文化遗产调查报告

当需要了解某个情况或事件时，我们需要进行良好的调查。调查结束后，我们通常需要写一份调查报告。调查报告如何聚焦？以下是我整理的文化遗产调查报告(一般5篇)，希望对你有所帮助。

文化遗产调查报告1一、前言

为了深入了解广东粤剧文化的发展和保护现状，特进行本次调查。调查方法是口头调查和网上数据收集调查相结合。调查结束后，我会对调查内容进行总结，调查报告如下:

二、粤剧的起源和特点

佛山是粤剧的发源地。明末清初，佛山粤剧活动兴盛，建立了“琼花会馆”。古往今来，名人辈出，好戏不断上演。

粤剧流行于广东省、广西壮族自治区南部、香港和澳门。东南亚、大洋洲以及广东华侨聚居的地区也有粤剧表演。东南亚有艺人，有正规的社团组织，有行业协会，有传统的演出场所，比如新加坡的“清心”，吉隆坡的“长春”，培养了很多著名的粤剧演员。

粤剧的歌词很容易理解。音乐上，民歌穿插在“邦黄”唱腔中，唱法由“假声”改为“平喉”(真声)。经过反复练习，都是用广州话唱的。艺术风格近乎写意。布景简单，剧中指定场景主要通过虚拟表演节目来展现。当节目不能展示的时候，招牌上就写着“河边”和“山”两个字。在我市演出的“省港大班”吸收了戏剧、戏曲、电影的一些艺术营养，在反映当代生活、使演出更加生动活泼方面有了相当大的改进。剧目多为胜旦剧，重唱轻做，文艺剧多于武侠剧。但也有一些新的表演节目从生活中提炼创造，从电影、戏剧中学习吸收表演技巧，形成了自由、灵活、通俗、细腻的以写实为主的表演风格。粤剧早期的服饰主要是模仿明代的服饰风格，改良成服饰。清朝时期，京剧越来越流行，交流逐渐增多，服饰制度也逐渐受到京剧的影响。当时新戏中加入了宫廷官员的角色，部分服饰也有清代官服的风格。

三、当前发展形势

改革开放以来，粤剧在港澳台地区面临着大众文化的巨大冲击。但在粤剧人的不懈努力下，不仅牢牢把握了这一文化阵地，而且积极推动了粤剧的改革与发展。10多年来，广东粤剧团对粤剧进行了不同程度的改革探索，许多剧种在全国产生了一定的影响，引进了一大批新粤剧人。同时，粤剧演出市场相对稳定。

广东* * *拥有30多个省、市、地区粤剧团，民间团体和街头戏迷的演出更是不计其数。以广东粤剧院为例，全国平均每年演出110场，每场上座率基本在90%以上，票房利润在2-3万元以上。一方面说明粤剧有着深厚的文化土壤和广泛的基础，其雅俗共赏的地域文化特征和艺术表现形式与粤语地区民众深厚的文化心态十分吻合；另一方面也是这几年粤剧同仁在粤剧发展上努力的结果。

佛山是粤剧的发源地，粤剧在佛山人民中如鱼得水。据不完全统计，目前佛山有正式名称的“私局”有206个，无名无姓的“私局”已超过400个。有村镇，佛山粤剧兴盛。

据悉，这些活跃在民间的“私局”有以下几个特点:一是坚持“弘扬民族文化，打造特色品牌”的宗旨，长期为当地村民或居民提供闲暇时自娱自乐的好去处；二是在演唱传统粤剧(曲艺)的基础上，自编自导自演一些积极健康的新曲，不断探索伴奏和演唱的技巧和方法，丰富粤剧(曲艺)的表演内容和节目；第三，坚持在基层活动，在不断提升自己的同时，不忘培养和造就新人，起到支持、熏陶和影响年轻人的作用。目前，一批年轻有为的曲艺人才脱颖而出；四是坚持服务基层、服务群众，自愿免费送粤剧(曲艺)下乡，年活动6180次，是基层文化建设的“轻骑兵”；第五，他们的不懈努力赢得了各级政府和社会各界的支持，许多团队也参加了演出，比赛，并获得了许多奖项，在区，市，省，甚至国家一级。

其中，顺德区的均安、容桂、大良，南海区的盐步、大沥、平洲，禅城区的石兰、石湾、蒲军，三水区的西南，高明区的莲花镇成为当地群众文化活动的主力军。

第四，保护措施

(一)培养年轻观众对粤剧的兴趣

对于粤剧发展的瓶颈，与会专家有一个大致的认识，就是观众的培养。没有观众，粤剧的发展是不可能的。在现代社会多元文化的冲击下，传统戏剧的观众正在萎缩。如何把优秀的传统戏剧传承下去，培养观众是关键。著名粤剧艺术家倪惠英一直关注粤剧教育的普及。她提出将粤剧教育乃至各种艺术教育纳入教学大纲，从小培养孩子的艺术素养。比如中小学，每学期一节课专门讲一门艺术教育，比如传统戏剧、舞蹈、交响乐等。，从而在孩子心中种下一颗艺术的种子，让孩子对艺术产生兴趣，将来会成为欣赏艺术的观众。专家表示，粤剧进校园是非常好的举措，但如何进才是关键。粤剧一定要有好的老师和优秀的教材。好的老师能让孩子学会欣赏，好的作品能让孩子产生学习兴趣。

(二)开展菜鸟培训项目

深圳、广州、广东粤剧学校、香港、澳门等代表。就粤剧的保护与传承交流经验。从2004年开始，深圳市宝安区全面开展“戏曲进校园”工作，在中小学普及戏曲艺术教育，将戏曲作为学校的特色课程，采用“学科渗透”的方式，使粤剧、京剧选段、脸谱、歌词进入音乐课、舞蹈课、美术课、语文课。邀请全国及本地区著名戏曲歌唱家、专家授课，为中小学生量身定制校本教材，搭建平台组织各类粤剧演出，参加各类全国性戏曲比赛，丰富学生舞台表演经验。深圳宝安“戏曲进校园”工作成效显著。通过对传统戏曲的学习和崇善抑恶等传统文化的熏陶，和谐弥足珍贵，提高了学生的气质和修养，培养了一大批戏迷。近年来，宝安《粤剧宝贝》在全国各类比赛中多次获奖，还获得了中国儿童剧《小梅花》金奖。深圳宝安的“戏曲进校园”工作得到了上级的高度重视，成绩得到了肯定。去年8月，在宝安区政协召开的会议上，有人提出建议，将“宝安戏娃”打造成宝安的文化品牌。

多年来，香港一直致力于推广和传承粤剧艺术。香港政府和民间都非常重视传统戏曲的保护和传承，并设立了粤剧保护和发展基金。除了政府每年的经费支持，团体和慈善机构也筹集资金，民众也积极捐款。粤剧演出虽有粤剧基金资助，但资助一般只占投资的20%至30%。所以香港很多粤剧团都是市场化运作，自负盈亏，所以香港非常重视优秀演员的培养。八合粤剧社作为香港具有代表性的粤剧单位，邀请当地资深粤剧艺人为学员授课，以传统优秀剧本为教材，着力提升学员的专业素养。从去年7月份开始，巴合俱乐部推出了新秀培养计划。半年时间，已举办130多场商演，票价100多元，上座率70%左右。都是观众购买的。其中70场演出还与旅游推广相结合，在油麻地的演出受到很多外国游客的喜爱，逐渐成为外国游客的必去之地。

动词 （verb的缩写）传承粤剧

20xx年8月，广东成功举办首届青年粤剧暨粤剧展演。参演的73个粤剧、粤剧节目题材广泛，形式多样，品种繁多，既有传统粤剧，也有结合现代舞、展现时代精英的现代粤剧。在保持传统粤剧艺术的基础上，融入了反映学习和生活情趣的节目，传统与现代的融合成为演出的一大亮点。表演的选手大多是各个城市的幼儿园和中小学的学生。他们都有坚实的基础。舞台上的小演员们的长相、魅力、唱功、武艺都给现场的专家和观众留下了深刻的印象。

文化遗产调查报告2目的:调查莱州春节民俗。

流程:过年走亲戚的时候，调查亲戚朋友。

内容:

农历正月初一是中华民族的传统节日春节，俗称过年。在中国，春节的发源地，有许多春节的习俗。从农历12月23日开始，辛苦了一年的人们都在忙着过一个好春节。农历十二月十三日或二十四日的夜晚统称为“二十四夜”。相传这一天是灶神上天的日子，民间有送灶神上天的习俗。腊月二十三是退灶节，也叫扫尘节。

尘节，又称尘日。据说这个节日起源于尧舜时代的“扫年祭”习俗。本来是古代人驱赶疫情的宗教仪式。到了唐代，“扫墓拜年”之风盛行，成为祈求新年平安吉祥的活动，后发展成为扫尘节。因为这是一种清洁消毒的文明习俗，流传了很久。

扫尘节，北方叫“扫屋”或“扫屋”，南方叫“掸尘”或“外掸”，东北叫“大洗(喜)日”。这一天，家家户户都要进行大扫除，洗家具，刷墙壁，贴窗户，贴窗花，挂年画，除了陈步新迎接春节。扫尘节也叫小年三十、大年三十。

胶东人在春节期间有一个独特的习俗，那就是家家户户都要蒸枣糕。交叉挑出蛋糕表面的“鼻子”，嵌入红枣。

在蔡州地区，春节期间要做枣糕和蚕茧。枣糕是祭祖、财神、菩萨用的。天地之神。五饼相叠，腊月初三撤供品；正月十五，五茧三圣虫。祭祀时，祖宗在中间，财神在右边，菩萨在左边，表示多财多子。圣虫的头是圆馒头，有梳子，黑眼睛，红舌头，躯干是蛇形的圆盘。把一碗粮食放在祖先、财神和菩萨面前，把圣虫放在这碗粮食里，祭完后吃，把圣虫放在粮库里放大，直到二月二，孩子们分享。“圣虫”的“圣”在胶东谐音“剩”，意为“剩余”，表示五谷丰登，年年有余。福山、穆平等地还会把“圣虫”做成雌雄刺，嘴里含着红枣，放在米面坛和匣子里，祈求财物的增加和取之不尽用之不竭。

至今，胶东还保留着七夕用模具破解“郭鼐”的习俗。适当的水果是在莱州沿海地区制作的，将七种可食用的颜色混合到面条中，然后油炸并串在一起以取悦孩子们。中秋节的月饼不仅用于祭祀和食用，还用于馈赠亲友，互祝团圆，表达祝福。莱州人做月饼时，会捏出兔子砸药的图案。晚上，孩子们捧着月饼，对着月亮唱:“月圆了，月圆了，一块石头砸在一亩土地上；月亮很高；月亮变高了，一年一遇。”婚后一年内，新媳妇还会从娘家带回炒面、花式糕点、包子，以示祝福。

体验:

时间的流逝证明了我的不屈和骄傲。在这次社会实践中，我忍受了许多不可理解的目光和长时间的工作，接受了来自各方面的挑战。

如果说知识的丰富是一个人内在的素养，那么实践就是素养的外在体现。现代学生不仅需要知识的充实，更注重实践。实践可以使一个人在应用理论时感到快乐，可以使一个人在社会上体现自己的人生价值。

希望以后能有更多的机会参加这样的活动，让自己在思想和行为上不断提升。

文化遗产调查报告3非物质文化遗产的保护越来越受到政府和人民的重视。近年来，非物质文化遗产的保护和宣传工作开展了很多，但其保护的实际效果应该通过公众的理解、关注和支持来看。我国现有的地方立法和中央立法草案均强调责任和义务，但未能有效解决公众在参与非物质文化遗产保护时应获得的对遗产的实际了解和认同，进而阻碍了有效的保护和传承。本文通过问卷调查，研究人们对非物质文化遗产的认知，窥探保护的效果和现状，并针对一些问题提出相关建议。

近年来，非物质文化遗产的保护越来越受到政府和人民的重视，开展了大量的非物质文化遗产保护和宣传工作。但对其保护的实际效果要通过公众的理解、关注和支持来看。为此，我们课题组专门组织了问卷调查，在宁波和温州两地向公众发放和回收。

浙江省于xx年通过了《浙江省非物质文化遗产保护条例》，各地政府部门也积极开展了一些保护和抢救工作，但由于保护刚刚开始，工作中还存在很多问题。就我们这次采访的非物质文化遗产传承人和专家而言，很多地方政府的建设性破坏，不过是对非物质文化遗产的另一种破坏。在保护上，政府有重视名录申报而忽视实际保护的倾向。很多保护资金难以落实，年轻人对传统文化的接受度不高。很多地方的宣传工作停留在运动、成绩、任务上，收效甚微。而且很多省份也出台了相关的保护条例，但是立法者在一直强调责任和义务的时候，很少关注保护的实际效果。对于公众而言，他们强调任何单位和个人都有保护非物质文化遗产的义务，却很少对优秀文化遗产给公众带来的利益做出有效贡献(比如对相关非物质文化遗产知识的有效宣传和教育)。如果公众只有保护的义务，而没有从保护中受益的权利，那么非物质文化遗产的传承呢？在我国政府主导的保护模式下，非常有必要了解公众的实际情况，并在此基础上探讨公众在非物质文化遗产保护中的作用。

鉴于此，我们组织了这次调查，希望对保护现状有一个客观的了解。调查显示，宁波和温州市民对非物质文化遗产，尤其是当地优秀的非物质文化遗产有一定的了解。然而，不同的非物质文化遗产因其保护和宣传的差异而获得不同的机会，其中朱良传说和温州鼓词最受市民关注。可喜的是，尽管绝大多数公民对非物质文化遗产保护的相关法律法规并不了解，但他们对非物质文化遗产走上法治轨道表达了高度期待。

文化遗产调查报告4 65438+10月9日至2月15日，随州市政府门户网站编辑部对我市非物质文化遗产保护工作进行了网上调查，旨在了解相关情况，收集意见和建议，促进我市非物质文化遗产的保护和传承。

调查报告如下:

一.调查结果

1参与调查的人员结构

2.对非物质文化遗产的理解

3对我市非物质文化遗产保护的认识

4 .关于推进非物质文化遗产保护的意见

二、结果分析

从参与调查的人群来看，年龄集中在18到60岁之间，这是官员创业的年龄，他们关注的东西比较广泛。参与调查的市民对非物质文化遗产的概念非常清楚，大部分都有所了解，极少数没有。这说明大家对非物质文化遗产有了大致的了解，但需要更深入的了解。

了解非物质文化遗产的途径多是通过广播电视、网络、报刊杂志，很少通过相关部门的宣传资料。但是，没有人对我市的非物质文化遗产项目了解清楚，大部分人知道一些，少数人根本不知道。可见，相关部门的宣传力度应该加强，让大家对我市的非遗项目有更多更深的了解。

非物质文化遗产保护被大多数受访者认为非常重要，但人们很少关注这项工作，大多数人有时会关注它，近40%的人不太关注它。这是由于个人关注点不同，宣传力度不够。导致大家对我市非物质文化遗产如何保护都不清楚。结果大多数人认为这个工作没有做好，这个结果需要改进。

对于我市非物质文化遗产保护中存在的问题，与会者也有认真的思考。他们认为最大的问题是老百姓认识不够，参与积极性差。第二个问题是宣传不够，重视不够，给有关部门敲响了警钟。推进这项工作的阻力来自哪里？与会者表示，主要原因是民众没有认识到非物质文化保护和传承的重要性，作为传承主力军的青少年对非物质文化不感兴趣，相关部门应从这些方面寻找突破口，以推动相关工作。

三。意见和建议

2月19日，从市文体局获悉，我市在抢救、保护、传承非物质文化遗产方面做了大量工作:充分利用图书馆、博物馆、艺术团(非物质文化遗产保护中心)、文化馆(站)等文化阵地，利用文化和自然遗产日、法制宣传日等节点，普及非物质文化遗产法律知识；将非物质文化遗产保护纳入国民经济和社会发展规划，先后出台了《随州市非物质文化遗产保护实施方案》和《随州市非物质文化遗产项目保护单位和代表性传承人管理暂行办法》，加强了政府对非物质文化遗产保护的领导、组织和协调；争取项目经费，争取国家级、省级非物质文化遗产项目专项补助，用于非物质文化遗产项目保护、传统剧目修复、后备人才培养；采取措施完善非物质文化遗产保护，加强传承，打造保护品牌。目前，我市共有国家级非物质文化遗产项目3个(随州古画戏、炎帝神农传说、颜地祭)，省级非物质文化遗产项目14个，市级非物质文化遗产项目85个，县级非物质文化遗产项目148个。国家级非物质文化遗产1项，省级非物质文化遗产9项，市级传承人160人。省级文化生态保护区1个(洛阳镇)。2017，随州古画艺术剧院被申报为省级非遗传承示范基地。

与此同时，我市非物质文化保护传承工作也存在传承利用薄弱、非物质人才教育培训体系不完善、资金投入不足等问题。

根据调查结果和公众意见建议，就如何推进我市非物质文化遗产保护工作提出以下意见:

一是加强对我市非物质文化遗产项目及相关知识的宣传，开展进校园、进社区、进家庭等系列活动。，提升公众的认知水平，促进非物质文化的发现、抢救和保护。比如去年6月5438+2月，由随州市教育文化体育新闻出版广电局组织编写的随州市第一本非物质文化工具书《随州市非物质文化遗产概述》出版，有助于公众对非物质文化的了解。

二是以传承人为重点，打造非遗人才队伍。建立健全非遗传承机制，鼓励代表性传承人通过举办培训、交流、研讨等方式传授技艺，提高技艺，发展壮大非遗传承人队伍。

三是实施资金投入，借鉴他国经验搭建传承平台，支持非物质文化遗产项目建设。如山东岱岳区建设民俗一条街，引进泰山泥塑、米家不凡、王石编织等非遗项目，使非遗技艺传承有了特殊的地位，还支持建立剪纸博物馆、泰山泥塑艺术馆和体验馆、大汶口彩陶展厅等传承基地，使非遗项目更具观赏性、娱乐性、普及性和生动性。近年来，随州古画戏剧在舞台上蓬勃发展，这与随州古画艺术剧院的努力是分不开的。

第四，积极探索非物质文化遗产保护与文化产业发展相结合的方式，推动随州形成具有地域特色的民间文化产品品牌，以文养文。加强传统手工艺项目的收集、挖掘和整理，扩大民间手工艺的影响力；要与市场接轨，根据市场需求和人们的实际需要，用市场经济的理念运作非物质文化产业，让非物质文化产业有内生动力。

总之，非物质文化遗产是宝贵的文化资源和巨大的精神财富。要自觉保护好、利用好随州非物质文化遗产，促进其创造性转化、创新性发展，让非物质文化遗产大放异彩，这对增强随州文化自信、打造精品将起到积极作用！

《文化遗产调查报告5》首先分析了莱州市兰冠戏文化遗产传承与保护中存在的问题。随着时代和社会生活的发展变化，受电视、电影、网络等新兴文化的冲击，兰冠戏的生存环境正在逐渐恶化。

首先是人们对兰冠戏缺乏认知和关注。社会各界对什么是非物质文化遗产以及非物质文化遗产保护的重要性和紧迫性认识不足，这是一个严重的现象。这需要政府单位和机关对人民进行长期而复杂的宣传工作。二是由于缺乏专业人才，工作落实不到位。

第三政府部门投入不足，普查抢救保护经费严重不足。第四，由于文化生态环境的不断恶化，传统民族民间文化项目的参与者越来越少，传承人与受众之间存在明显差距。五是宣传力度不够，全社会没有形成保护非物质文化遗产的合力。

对此，我对莱州兰冠戏非物质文化遗产提出了几点建议:要明确政府责任，完善保护机制；其次，以“保护第一，抢救第一”的方针，抢救和保护莱州蓝管戏；要多渠道筹集资金，统筹非物质文化遗产产业和事业发展；最后，要注重专业人才的培养和使用，加强对兰冠戏的挖掘、保护和传承的研究和传承。

在校期间对非物质文化遗产传承与保护课程的学习，让我了解了非物质文化遗产的概念和相关知识，提高了对非物质文化遗产的关注度。假期大概花了半个月的时间调查写报告，部分资料来自莱州博物馆。

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