如何培养小学生的艺术个性
小学美术课是九年义务教育阶段必修的艺术文化课,是学校实施美育的重要途径。因此,通过美术教学,可以培养学生对美术的兴趣和爱好。
从中,我们可以发现学生独特的个性,并鼓励他们充分发挥个性。因此,我认为培养他们的艺术个性可以从以下几个方面实施。
第一,因材施教,给学生自由的学习空间。
每个孩子都有独特的个性。我们不能伤害每一个无辜孩子的心。他们需要我们周围的关心和鼓励。他们画的画几乎都有一定的童心在里面。银幕上的奇幻、优雅甚至魔幻、抽象,都让人想起童年。很多画面对于我们成年人来说是很难理解的,所以有时候我们不得不向他们求教,以进一步了解他们的内心世界。爱玩是孩子的天性。在课堂上,我们不能过分约束他们,因为他们有的太活泼,有的太文艺娴静,有的太大胆,所以要给他们设计一个轻松自由的学习空间,让他们在这种氛围中互相启发,互相学习。我们不能一概而论他们的作品,因为他们的艺术作品和工厂里机器生产的不同,机器生产的产品在形状、结构、尸体大小上都要求绝对的精确。孩子们创作的作品不可能都一样。由于生活方式和环境的不同,每个人的性格、爱好、思想倾向和表达方式也不同,从而形成不同的风格和特点。孩子虽然比不上那些学校,但是他们有美好的志向,他们的想法是我们成年人无法预料的。但是,我们应该对每个孩子采取适当的鼓励和引导。一般应该多表扬他们,但是我们每次都要让表扬的语言新鲜起来。比如你今天画的很认真。你桌子上的颜色很鲜艳;你比上周更好。不管怎么说,要抓住适当的表扬时机,让他们感受到老师是真的在表扬自己。俗话说:良言三冬暖,
六月半句冷。更何况一句话就能改变一个孩子的命运。
我们应该关注每一个角落,要知道老师的关注是学生心中的太阳。即使是一束阳光也足以让世界变得明亮。甚至一句赞美,某名人说:你可以让他活20分钟。
总之要看情况或者给他们一点不同的奖励。记得初二有个男生,平时美术课很积极,画画一般。但是,在我生日的这个班,全班同学和我都认为他很好,这让我和他的同学改变了对他平时调皮无知的看法。自始至终,我观察到他是认真仔细的。这节课,我让同学在作品后面许个愿。所有其他学生都承诺要当飞行员、警察、足球运动员等。当他们长大后,他却写道:妈妈,快点好起来。当你康复的时候,我会给你买一个大生日蛋糕。这几个字似乎比他以前写的工整多了,可见此时此刻他有多难过,呼唤他
全班起立为他母亲祈祷,祝她早日康复。有那么一瞬间,他的眼睛有点湿润了,整个班级都显得很平静。我把事先准备好的作品给他,瞬间想起了一阵充满爱的掌声。再比如四年级的一个女同学,也是天性爱玩,平时在美术课上也很活跃。她从未画完。记得有一次手工课,她表现最好。我亲自把她的作品贴在她的班级“我的作品”里。她剪的图案可以说是班上最好的。因为她喜欢剪贴一些有趣的东西,所以她在这门课上的良好表现就是对这门艺术课产生了一定的兴趣,转化了她的自信、艺术和智慧。所以,我们要认真去发现他们看似荒诞的行为中所蕴含的天性、好奇心和创新火花,又会导致怎样的后果?在一个好的环境里,就要让他们边玩边学,让他们感到轻松自由的学习。
我们尊重他们的个性,这种个性可以用现实的手段表现出来,夸张、扭曲、幻想等手段。一般小学生都没有基本的造型,颜色更是简单随意。大部分都是以概括的形式表现出来,画出一个自己神奇向往的美好世界。我们用艺术唤醒,通过鼓励、鼓励等方式让学生相信老师,被老师教。比如我的教学思想是:1。尊重学生的原创知识。我相信每个学生都不是一张白纸。每个孩子都有自己的想法和观点。虽然他有时候很天真,但那些都是他们真正的知识。2.让学生体验每一次活动,在探究中做他们的引路人,在冲突中不断反思自己。
探索轨迹,做学生论点的组织者,建立求新求旧的动力。3.面对神圣的教科书,作为教师,有义务树立用教科书教学而不是教教科书的科学教科书观,只要孩子的个性能够得到健全的发展。记得上学期第一节课改,卡通明星的故事,我花了两个课时。我觉得他们对这门课很感兴趣,因为成长在这个时代,看动画片是生活的很大一部分。比如《唐老鸭》《猫和老鼠》《西游记》《奥特曼》等一些动漫中的主角,在童年时自然就成为了动漫明星。几乎每个孩子都喜欢不同的动漫明星,性格不同,偶像也不同,都可以在舞台上表演一小段自己的偶像,画的时候很有趣。有一个孩子给我印象最深。他画了一幅孙悟空右手拿着金箍棒,左手拿着一个孩子飘在天上的画。我很好奇,问了一下,才知道他前几天在梦里和孙悟空成了好朋友。多么有趣的一幅画啊!画偶像甚至已经走出了我的梦境。画面虽然简洁明快,却体现了他的纯真与优雅。也有一些同学很喜欢奥特曼。他身披力量无穷的铠甲,与恶魔生死搏斗,为自然杀死恶魔,造福人类。他们能不崇拜他吗?更何况,在手工艺课上,他们选择的材料也体现了他们的个性,有的选择红色,有的选择绿色,有的选择黄色,之所以喜欢的颜色和表情更是千差万别。根据他们的选材,采取不同的方式进行引导,让他们发挥自己的审美兴趣和创新思维,表现自己喜欢的形象。在中国画中,我们可以通过讲述名家的故事来启发他们,就像清代中后期的竹画专家郑板桥,一位关注自然,主张先从生活入手的画家。让他们知道如何自信。也可以给他们讲讲竹子,讲讲画家的精神。画一幅好作品就像一篇好文章。所以要让他们知道,郑板桥画中的竹子比生活中的竹子更美,更有艺术感染力,成为文人画的巅峰之作。再说了,齐白石先生,在中国赫赫有名,为什么画虾的后脚越来越少?还有许写的马,或奔腾,气势压倒一切;或巍然屹立如磐石;还是腾,姿势如钻天穿云。听了这些名家的事迹,很有可能是爱好不同,追求的画家也不同。一般爱荔枝的同学都会喜欢画荔枝的画家。爱虾的人都会喜欢画虾的画家;喜欢马的同学会关注画马的画家。让这些画家的风格感染他们的性格。在介绍西洋画的时候,也可以讲一些外国画家的故事,比如达芬奇画鸡蛋的故事。从画蛋中我们可以明白,观察和画任何物体都需要最大的耐心和持久的努力,这不是一朝一夕可以做到的。凡·高
第二,激励不同层次的学生。
在这个充满童心的美丽校园里开展一些有意义的艺术活动。比如一个学期做两到三个画展,提倡多元化的艺术表现形式,一个学期举办一次画展,从每个班拿出十幅左右比较好的作品进行全校范围的画展,展后给予适当的奖励,再结合班主任做一两次画展,让他们互相交流,互相学习。鼓励一些后进生尽可能地照顾各个层次的学生,让他们感受到艺术课的成果是多么有成就感,让他们对自己的爱好充满信心,也让他们感到一点点满足。学生在创作中会遇到各种各样的困难,我们要给他们适当的调整和帮助。让他们意识到他们的创作是多么成功。同时要鼓励他们互相学习,也可以教学生互相评价。总之,要因势利导,让他们自由发挥,不受批评。最后,老师可以总结独特的观点。需要注意的是,在对作品进行评价时,要根据学生的个性和作品的特点采取适当的语言评价,这样不仅可以使他们得到很好的提高。比如初三的孩子,有的喜欢语文,有的喜欢数学,有的喜欢科学等等。我们可以利用这些学科的知识创作一些图案,画中文的插画让他们欣赏,把一张图和数学结合起来给他们一种味道,引导他们画一艘宇宙飞船,让他们的内心感受到太空世界是多么美好。一般高年级学生也有一定的欣赏观点。根据他们的爱好,我们应该抓住机会引导和启发他们学习。记得有一次,我六年级的时候,引用了先天下之忧,后天下之乐。我发现有几个平时不喜欢美术的同学其实很感兴趣。我抓住这个机会去引导,激起了他们的学习兴趣,触动了他们的人格。范仲淹的岳阳楼开始。就像一个才华横溢的画家在画人。前面描述的洞庭湖风光,不过是美丽的容颜,健美的身材,恰到好处的衣着。只有先天下之忧而忧,后天下之乐而乐,才能让眼前一亮,画中人完全活过来。这两句话就像是画中不可或缺的灵魂!所以,如果我们用每一种知识的正确引导,都有可能唤醒他们学习艺术的兴趣,所以我们最好多表扬,少批评。在班级展览中做一些特别的奖励,比如好的和落后的。这样可以激发学生的学习兴趣,促进他们和谐健康的成长。
第三,把音乐和艺术结合起来。
人们常说音乐和艺术的结合才是真正的艺术,学习的时候有同学说艺术加音乐才是一个人真正的个性,可见音乐和艺术是多么美妙。音乐是最感人、最感性的情感,它不仅能让人感到快乐。
热血沸腾或多愁善感,能诱导人拍手甚至跳舞,让即使不稳定的婴儿也会在节拍和旋律中翩翩起舞,还有一些和谐的音乐,让人静静聆听,甚至影响高昂的情绪来完成事业。比如在班级或者创作环境中放一些轻松舒适的音乐,会进一步提高学生的学习兴趣,比如钢琴、古筝等音乐,会让一些好动的学生更容易安静下来。在课堂上,让他们从声音生动的音乐中体验音乐,从音乐中聆听一幅幅画面中的风景,如鸟鸣、海浪、水声、风声等每个学生都喜欢的美妙声音,也是一种美。他的欣赏程度也不一样,他们答题时的感受也不一样,所以他们与音乐结合的结果也不一样,这也进一步体现了他们的艺术个性。让孩子觉得音乐充满色彩,
1876,著名音乐人指出各种乐器和声部的可比色:弦乐,黑声部;铜管,鼓红色;木管乐器是蓝色的。后来指挥家戈弗雷指出,笛子是蓝色的,单簧管是玫瑰色的。悠扬清亮的笛声,常常让我们想起万里无云的蓝天,却是黄管的芬芳。一般作品与色彩的联想,可以让我们在欣赏音乐的过程中获得更生动的艺术感染。人们经常用颜色来概括不同风格的作曲家的作品。比如莫扎特的音乐是蓝色的,肖邦是绿色的,心理学家指出佐诺的音乐引起紫色联想。记得有一次,五年级的一节课上,因为同学情绪过于高涨,我借了一个机会弹了一段低沉的钢琴曲,然后让他们随着音乐变得稳定。所以,不要因为相同的差异而千篇一律,而应该强加多样化的教导、表扬和赞美。既要让学生感受到老师是发自内心的夸奖,又要与人格相结合,培养学生健康的审美情趣和良好的道德情操;培养学生的观察能力、想象力、形象思维能力和创造力。