在创编表演动作的教学活动中应注意哪些要点

新课程标准赋予了我们的音乐教学新的活力。它要求我们的教学具有创新性和精神性。它鼓励音乐创作，发展学生的创造性思维。所以，创作和剪辑成了当下课堂上的时髦名词。每个人都跃跃欲试，创作歌词，即兴舞蹈，编排短剧等等，就像五颜六色的花朵，把我们的课堂点缀得很美。那么，创造性活动在我们的实际教学中起什么作用呢？能起到什么作用？我们如何利用它来优化我们的教学？【主题内涵】新课标解读中明确指出:1。音乐是最有创造力的艺术之一。因此，音乐教育在发展学生的创造力方面显示出巨大的优势，也为学生发展发散思维和创新能力提供了良好的心理基础。2.创造性教学是引导学生发挥想象力、探索创造性思维的音乐教学领域，也是引导学生积累音乐创作经验的重要学习领域。3.在注重学生创造力培养的同时，也要注重音乐教育方法的创新。音乐创作教学应融入常规的音乐艺术实践活动中，在学习音乐的过程中顺便学习音乐创作方法。创造教学是新音乐课程标准中“创造性”基本理念在课堂上的具体体现，是目前流行于音乐课堂的一种时尚教学活动。它以现场的欢乐，多领域的综合，表现形式的丰富，营造了一种全新的教学氛围。但是，透过它时髦的现象，我们应该看到更精神的本质。创造性活动旨在发展学生的发散思维和创新能力，我们的创造性教学安排应紧紧围绕这一主题。但大家都处于实践探索阶段，很多创意活动流于表面，或者刻意安排类似的教学环节，用“创意剪辑”的时尚。因此，我们需要思考和研究如何深入地、精神地、现实地、有效地教授这种时尚。在本文的案例描述和分析中，通过对“时尚”和“灵性”的思考，希望对音乐教学中的创造性活动进行理性的回顾和展望。关键词1时尚追求时尚无可厚非，从某种意义上说，这是一种进步的标志。当创意教学作为一种新生事物被隆重地搬上教学舞台时，我被深深地吸引住了，迫不及待地想走进去。谁知道，它跟我开了一个不大不小的玩笑。【案例说明】这是一次教学评比活动，题目是《夏天》，是省教材第四册的最后一课，由轻音乐《藏海姑娘》和歌曲《夏天》组成，表现了人们在夏天享受大海和阳光的舒适和惬意。我设计了一个以歌唱为主的综合课，在课结束时，我安排了一个作曲和表演环节，展示夏天的海滩。在学生们愉快而积极地学习了歌曲后，我自信地对学生们说:“我们在夏天表演沙滩好吗？”学生不假思索地回答我:“好！”老师:夏天人们在海滩上做什么？健康:游泳，休息，跑步...老师:谁想表演？学生们欢呼着走了过来。老师:除了快乐的人，还有什么是非常快乐的？学生:海浪，大海，小螃蟹...老师:谁想玩海浪？又是一片大呼，包括一些刚想玩“人”的老师:小动物多。他们在做什么？学生们立刻在座位上开始各种运动。老师指导:海浪牵手翻滚；海浪面前是在沙滩上玩耍的人们；海浪的背后是在海里游泳的人；还有小螃蟹、小海螺、小海龟穿梭在大海和沙滩之间。老师:好，让我们以优美的音乐开始我们的表演吧！播放的是《藏海少女》，但学生们似乎听到了运动场上起跑线上的枪声。一瞬间，教室真的变成了欢闹的沙滩，有笑声，有尖叫声，有打闹声，有学生在地上上演小螃蟹被别人踩到后发出的尖叫声。他们的耳朵里没有声音。这和我设计的时候想象的太不一样了。我的教学期望是:听着轻柔的音乐，海浪在轻轻地翻滚。以这一波为界，前面的人在沙滩上漫步，后面的人在大海的怀抱中畅游，小动物们似乎也在三三两两地感受着沙滩的美妙。音乐结束，我不会让学生回到座位上，而是温柔的围着我，温柔的说话，结束。这节课结束的如此匆忙，让我留下了深深的遗憾。【案例反映】1。创作活动音乐课中的创作首先是以音乐为基础的，是在音乐影响下的创作活动。本案创作活动没有达到预期效果的原因之一是脱离了音乐，而是脱离了音乐的游戏活动。当学生收到“开始”信号时，大脑传递的信息与体育活动中的“老鹰抓小鸡”、“捉迷藏”等游戏是一样的。而老师们演奏的音乐，在正在进行的活动中，并没有起到烘托气氛、感染学生的基本作用。学生没有时间关心音乐，使得这种音乐创作活动缺乏音乐性。2、活动的逐步创设首先，小学低年级的学生，他们的心理年龄决定了他们所能反映的，都是最贴近他们生活的东西。如何在教学活动中培养学生创造高于生活的内容，需要一个长期潜移默化的过程；其次，音乐活动的创作在很大范围内需要同龄人的相互帮助和配合，但目前的社会条件和家庭环境使得我们的孩子有很强的个性。如何让每个个体在这些活动中融入群体，在发挥能量的同时照顾同伴，从与同伴的合作中获得乐趣，也需要一个长期渐进的过程。本课第二个不成功的因素是学生在基本不接触类似活动的情况下，为了急功近利而从事创造活动，导致所谓的创造只是表面的噪音。3.创意活动的可操作性无论是情景模拟创意剪辑、想象创意剪辑，还是原创歌词创意剪辑，都应在本课程的教学过程中进行有效的渗透和铺垫，以打开学生的思维，并根据创意活动的内容和学生的能力水平确定所需时间，以保证活动的可操作性。像刚才案例中的创作活动，它的参与对象都是学生，它的内容是表达一个不同层面的场景。它的实现首先需要学生理解音乐的意境。所以，操作这样一个创意活动，首先要有充足的时间保证，在时间允许的情况下，根据学生的能力进行分层次的活动，让每一个学生都能轻松有目的地参与到活动中，在活动中提高自己的各种相关能力。这种情况下，短短几分钟，很难操作，给人以为了创作而创作的感觉。阶段总结:如果说创意活动是时尚，那么这种时尚的本质就是更好地巩固和延伸课堂。我们生活在一个瞬息万变的社会，今天的时尚终将成为明天的过去。如果我们只拿时髦的衣服，变得肤浅，那么我们终将被时代淘汰。关键词2灵性，字典里有很多注释反映了人的聪明、敏捷、灵感等。，但是“灵性”这个词形成的时候，它的注解是:动物经过训练后的智慧。人类作为高级动物，应该更有灵性。教师的灵性体现在教学中，所以我们的教学也要有灵性。创意教学是一种利用学生相关知识储备和灵感的音乐活动，要求教学设计更有灵性，教师更有灵性，学生更有灵性。我们把这种灵性具体理解为:在创造性教学中灵活运用各种媒体，巧妙地调动学生，激发他们的创造灵感，体现个人和集体的智慧，逐步培养学生的创造习惯，发展学生的创造思维。【案例描述】这是我设计的四年级音乐综合课。题目是《穿越国度*对花》。教材分析:省编四年级教材第一册赏析以中国民歌为重点，让学生了解中国民歌基本上可以分为劳动歌曲、民歌、小调三大类，并学会区分。对花是小调以花为线的问答歌。将这门课程插入到民歌教学中，是对民歌学习的深化和补充。教学设计:本课程为第二次教学时间。第一次教学时间学过歌曲，第二次教学时间是第一次教学时间的延伸。通过听远近的《对花》，我有了新鲜感，也有了学习的欲望。这节课主要有三个内容:A、小画室:主要是把学到的“对花”以歌曲表演的形式表现出来。b、音乐百花园:欣赏遍天下的“对花”。c、音乐工作室:以所学歌曲《对花》为基础，进行各种作曲。教学过程:1。利用歌唱、对唱、比赛等多种歌曲表演形式巩固歌曲，为后面的欣赏和创作提供一个主要对象。(十分钟)2。使用多媒体课件，音视频结合，异地赏花，体验民谣的丰富。在欣赏的同时，选择有代表性的内容进行模特演唱。师:听山东的花。你印象最深的是什么？生:有很多老师七次八次的站姿，表现出“七次八次，然后，然后”这句话，一边念，一边做锣鼓。生:是锣鼓声。师:歌曲加入后情绪发生了什么变化？(听)健康:歌曲比较活泼欢快。老师:如果加到我们的配花里，试试看。老师:你唱浙江对花的时候有没有听出什么特点？引导学生用方言找唱。老师:说说你是怎么理解这种唱法的？引导学生感受当地特色。老师:如果我们用我们的方言来唱我们学过的花呢？学生尝试...总结:花的特点:1)一问一答，突出“对”；2)以花为媒，善加利用，突出“花”；3)与当地民俗有关。(15分钟)3。创作歌曲。老师:我们听了那么多对花，用很多方式唱过。我们能把这对花拼起来吗？学生兴高采烈:好！师:那我们就根据我们学唱的《对花》来编辑一下吧。您想如何编辑它？生1:想改它的歌词。生2:我想给它加很多词，让它更生动。学生3:我想先编歌词，然后用家乡话唱...老师:编歌词是个好主意。谁先来？现场即兴演唱。老师:太好了。如果再动动脑子，让它像诗一样朗朗上口就更好了。好，分组试一下。学生自由创作，老师巡回指导，提前渗透能力更好的群体:除了大自然的花，我们还能唱什么花？并请他们在展示作品时谈谈自己的理解，帮助能力较差的学生和群体更好地融入集体创作。老师:我们编了很多配花的歌词。刚才有同学说要给歌曲加一些有趣的词，比如“七不楞，那八不楞”，“隆冬呛龙”等等。有同学想用方言唱“对花”。让我们在编好的歌里加点花，让它更加丰富多彩。你的小组将做什么？小组合作，老师指导，根据学生需求提供锣鼓等打击乐器。这时，一群学生问:“老师，我们能不能不要关注花？我们要重视水果！”"老师:"当然，老师迫不及待地想听听你的水果。试试看！“演讲表演精彩纷呈，学生们的参与为这堂课画上了圆满的句号。老师总结:劳动人民勤劳智慧。我们是劳动人民的后代，是花朵的孩子。今天，我们所研究和讨论的只是中国民歌的很小一部分。希望大家都用心去做，把资料收集起来，编一个比较好的花配，我们可以把自己的歌装订成小册子。你看，这是老师给你准备的封面。下次你能和其他班级一起唱吗...(以唱歌结束)这节课结束后很长一段时间，同学们都会反馈配花的信息。我觉得这种活动已经慢慢在学生心中留下了省略号...【案例分析】1。在创作活动之前，不能让学生凭空进行所谓的创作。所有的创作和创造都是基于学生的知识储备。所以，学生要想在每次创作中发展自己，提高自己，就要在活动前学习相关知识。本案例创作前的准备工作有:了解中国民歌；学对花这首歌，表演这首歌；欣赏各地的花，感受丰富的表现形式；即兴改编的歌曲《对花》等。通过这一系列活动，学生们对这一艺术形式有了多层次的了解，并产生了“试凑一个”的愿望。在这种心理环境下，创作活动会产生自然的效果。2.作曲活动中“枝头春”的过程，应该是教师充分信任学生，鼓励学生创作音乐的过程。只要给他们一个舞台，学生的创造力是无限的。在案例中，老师让学生在铺平道路后尝试创造各种东西，并鼓励他们有不同的想法。最后，显示的是歌曲的第二、第三甚至第四次创作的结果。可以说，这些作品属于学生自己的艺术作品，既满足了当时学生的求知欲和表达欲，又在更大范围内发掘了学生的音乐潜能，激发了他们的学习兴趣，培养了他们的创造性思维。3.创作活动结束后，吹开万株梨树的花瓣，学生们通过这些活动在记忆中注入了新的信息。这些信息要在学生体内真正消化需要很长时间。作为教师，有必要也有义务为学生提供必要的途径和机会，让他们有机会接触和使用这些信息。案例中，老师提出的“装订一本书，与其他班级进行歌曲比赛”，为学生提供了一个课外拓展的平台。课后，学生的反馈表明，学生已经接受了这些信息，并愿意尝试。希望能起到引玉的作用。阶段总结:灵性应该是反复灵感和长期投入的结晶。时尚的精神，加上灵性的运用，我觉得这就是我们的创意教学。【扩展】1，视教学内容而定，是否安排创意教学不适合任何内容。教完两部分合唱的第二部分后，一位老师让他的学生即兴创作歌词。结果，学生们在语文课上填了造句之类的短语。虽然我们也提倡学以致用，但合唱教学的主要教学目的是让学生了解声部之间的关系以及所产生的音响效果，掌握合唱技巧。教师应利用各种媒体激发学生对合唱艺术的兴趣，帮助学生以一种新的有效的方式参与合唱。歌词创作在这里的运用毫无价值。2.创造性教学应该体现在教学的每一个细节中。苏霍姆林斯基说:在任何教育现象中，儿童越少感受到教育者的意图，其教育效果就越大。发展创造性教学应该是我们教学中无处不在的精神，应该体现在教学的所有细节中。比如在最后一首《过年》中，老师采用了以这句话为线索贯穿始终的策略，利用它的旋律即兴用词提问，学生即兴回答，在过程中不自觉地解决了这个难点。再比如，一年级学生在学习四点停顿的时候，老师布置了一个木头人的游戏:跟着音乐走，在每个乐句的末尾，让学生即兴发挥，看谁听得最准，做得最多。学生在自己喜欢的游戏中做各种形状，容易接受这个知识点。【思考】1。我们在大力创作音乐的同时，如何创造一个安静的空间让学生去聆听和感受，让学生从音乐本身去享受美？2.创造性教学涉及面广，层次深，从知识覆盖到教学机智都对教师提出了更高的要求。作为音乐教师，如何提高自身素质以适应这种多元化的教学？【概要】一位哲学家曾经说过:欢乐的名字是创造。我们的学生在创造中获得快乐，在快乐中创造梦想，在快乐和创造中发展自己，丰富自己。创造性教学是这个高速发展时代的产物，是符合社会需求的教学，也是符合学生天性的教学。通过案例分析和探索，我们发现合理有效的创造性活动不仅可以丰富课堂，增强所学知识的灵活性，还可以激发学生的学习兴趣，发展他们的发散性和创造性思维。我们的教育是人的教育，学生的发展是我们共同的目标。希望通过我们的努力，让我们的教学更优化，让我们的学生更优秀。