莫·朱芸·虹影·云——书法家兼篆刻家王然先生丰富多彩的艺术人生概观
有很多人叫王然，这个名字一旦和书法、篆刻联系在一起，一旦和独特多彩的生活联系在一起，就会大放异彩。
耿介的王然是坦率的。脸是心生的。国字脸，浓眉大眼，直鼻梁，方口，憨厚的外表，一副忠厚直爽的嘴脸。他的发言真诚直白，我不知道该如何避免。第一次接触很难适应。时间长了，也减少了白猜的疲劳感。一个人的好处就是可以交心，不用提防。
王然肖凯、王羲之《〈兰亭集序〉》(部分)
王然深受他父亲王为民的影响。王为民，安徽省作家协会会员，安徽省曲艺家协会会员，发表作品近百部，多次获得国家、省、市文学奖。爱好书法，楷书相当可观。王为民的善良和品格深深铭刻在王然的心中。
王然小可，归有光《吉翔宣志》；“(部分)
如果说行为的影响塑造了王然的基础，那也只是王然一生受益的一部分。更重要的是，王为民作为文化人，在文化上对王然进行了悉心的引导和深刻的影响，尤其是在传统文化和书法方面的严格要求和早期培养，为王然的文化艺术事业奠定了坚实的基础
王然，1974，灵璧县禅堂湖人。禅堂湖的美景浸润了王然，赋予了他智慧和灵性，同时成就了他的顽皮习气。
当时在外地打工的王为民买了一本字帖，用来克制和塑造王然的气质，并让王然每天练习500个字的小楷，定期检查。王然坐在木椅上，趴在长凳上，或在煤油灯下，老老实实地练了半天书法和写字。三年级时，王然开始练习庞中华的笔墨，五年级时转到灵璧县上小学。这期间的训练初步奠定了王然写作的基础，更重要的是培养了他内向、稳重、坚持、执着的良好性格。他逐渐把写作当成一种爱好，一种不可或缺的生活内容和精神寄托，并乐在其中。
王然草书《唐代诗人祖雍〈江南游记〉》
王然仍然保留着他父亲当年为他订购的两份报纸。这两份报纸，既承载了父亲的倾诉和期待之心，也反映了父亲对自己美好而苦涩人生的规划。在物资匮乏的80年代，父亲攒钱给自己订报纸，让自己开阔眼界，做一个有远见、有思想的人。多难得啊！
如果说，在这个学习阶段，王然在书法艺术的暗夜中摸索，在学习基础知识的过程中，借助几本书法字帖，对书法有了初步的体验和感悟，进行了一次懵懂的尝试。然后，父亲王为民让他从灵璧西关小学升到灵璧中学，拜当地书法家高青为师，让他系统学习书法艺术，非常有远见。这就基本确立了王然一生书法工作的方向和人生轨迹。
高庆成，安徽省蚌埠市文史研究者，灵璧中学教师，灵璧近代史上著名乡绅高攀西之孙，家世深厚，书法艺术功底扎实，擅长六体楷书。
王然师从高清城学习书法，十三岁至十八岁高中毕业，受益匪浅。他在刘体开始练习，踏实，基本笔画之美，架式结构之美，神韵之美。在高老师的悉心指导下，书法一帆风顺，日臻完善。他还接受了高先生在书法理论方面的初步训练和指导，形成了他对书法理论的初步认识。同时，在高先生的指导下，他从刘体开始逐渐涉猎的欧体，涉猎草书。书法实践与理论认识相辅相成，为的书法艺术追求打开了一扇宽广的大门，从此不再在书法艺术的黑暗中摸索，而是在高先生的指导下逐渐形成了自己的书法艺术追求理念和方式。
练字自然离不开印章。当王然上初中二年级时(十四岁)，他开始对海豹感兴趣。
受条件限制，王然把钢锯弯成斜角，打磨得很锋利，做成篆刻机。还去灵璧青石工艺厂挑细滑石，在家练习篆刻。自我的探索和了解奠定了王然对篆刻的最初印象，也使他对篆刻的兴趣越来越浓厚。
认识莫若甫，王为民在练字时看到儿子对篆刻产生了浓厚的兴趣，出差时买了一把篆刻刀和一本专业的篆刻书《邓散木篆刻》。王然的篆刻终于有了无声的老师和方向，更有了得心应手的篆刻工具，如鱼得水，展开自己稚嫩的羽毛，在篆刻的路上飞来飞去...
他从篆刻入手，临摹，因为他从邓散木篆刻中知道，篆刻是中国篆刻发展的巅峰，代表了篆刻的水平和发展特点。
他刻了一个又一个印章，渐渐有了篆刻的感觉，获得了说不出的经验和体会。因此，篆刻和书法练习成为王然的另一种艺术追求和强烈爱好，伴随着他的日常生活。
回首往事，王然感慨万千。五年过去了，但永远留存的是书法艺术所追求的硬记忆和乐趣，多少个下午，多少个黑夜，多少个周末，王然都待在家里，全神贯注，用笔墨勾勒出他那浓烈的艺术追求梦想的味道。观帖、附帖、悟帖，浓厚的兴趣和执着的用心，让王然沉浸在帖的韵墨芬芳中。
1993第九期，王然发表了《姜有为》和《力争上游》两幅篆刻作品。
20岁时，王然的作品在《书法导报》(1994 5月18)、《民间对联故事》(1994 11)发表，既是对他十几年书法实践和坚持的肯定，也是对他书法实践的认可。上世纪90年代，一位不知名的书法家的作品在省级以上刊物上发表，是一件备受关注和推崇的事情。
王然对唐代楷书《文诗》特别感兴趣，他在发表作品的内页上写下了他当时的心态:
“四年多前，我发了这个作品，然后就再也没有了。没想到于书亭昨天买书了，看到这个作品印象深刻。世界上的事情有多奇怪？丁丑年五月二十三日，王然录之。”
可以看出，这部作品是在1997年出版前四年提交的，也就是1993年，王然十九岁。时隔四年，一个书法新手发表作品，是多么惊喜和感慨！
最初的成功和肯定，极大地激发了王然在书法艺术上追求拼搏的精神，坚定了他沿着既定的书法艺术道路前进的信心，每天练习八小时已经成为王然生活的基本内容。
高中毕业后，王然不再局限于一个家庭。他从刘体、欧体走向褚遂良、王羲之，学习刘体的平衡、薄、紧，学习欧阳询的锐利、刚，学习褚遂良的空灵飞扬，学习王羲之的《黄庭经》，学习米芾的草书。
在追求篆刻的过程中，王然在原有的中印篆刻研究的基础上，向后世著名艺术家学习。他在向其他学者学习的基础上确立了自己的研究重点。朱文迷上了陈巨来，主要师从现代篆刻大师陈巨来，特别是他的《圆朱文》，同时兼顾赵孟頫。明代王垠的印章“雅、静、丽、彩”，王然也大量临摹。
1996年8月，王然去了灵璧的一个单位工作。精力充沛的王然，每天不上班吃饭，就是练字，学字帖，学经典，经常到半夜两点才休息。他还在练习“练字八小时”的习惯。他学习和练习著名的书法和书法，如刘公权、褚遂良、欧阳询、王羲之等，如米芾、苏轼等。他不仅是书法家，还是书法家。他对书法的理解是“学古为今用，继往开来”。书法家首先是文人，要多读书养神。如果他们胸中没有墨汁，书法只有技巧而缺乏文气，书法很难有大成就。最多也就是个书法家而已。“闲暇之余，他致力于阅读古文字辞书、名著和帖，研究名著和评论，更广泛地阅读文化著作。他读了孙的《书谱》、董其昌的《画禅房速写》、王羲之的《笔图》、杨守敬的《从你的字学》、康有为的《光义二舟》和他的草书、的《欧阳楷体三十六法》、《中国书法进化史》、《怎样写后记》。古典文化的积淀日益丰富，功力和之前的经验推动了王然书法艺术向纵深进攻。
王然小珂《柳永等。(部分)
他在研究中逐渐形成了自己独特的认识。他认为:“晋人书法如山山水水，足以胜百代，千古流光，使后人以韵崇胜昔！”晋人小楷真的很空灵，很有童趣。一个深山道士，修行有方，行为有方，无不散尘。后人会学他们，虽然外形相似，但性格远没有他们强。朱明和王充似乎还有剩下的韵，但他们只能停在山顶。如果他们爬山拜佛，佛就在山中飘渺了！"
他研究钟友的墨迹，感触颇深。“钟繇中唯一的墨迹(毁于1924，作者注)被盗贼偷走，藏在骨灰盒里，埋在地下，避风，过几年重启时，便会烂成一团纸泥，神奇不死！一帧幸存的照片，一睹其风采，让人不禁惋惜良久！后来看到三国吴简，才知道楷书不是钟繇所创，但其贡献足以流芳千古。王羲之东渡时，看到它的踪迹，说:“我当徒弟用了好几年！“他抛弃了魏学忠，最终成为一代书圣。”
他甚至将书法学习的触角伸向了历代隐居的书法高僧。“历代僧人的书法，都是因为书而流于表面。如果怀素有点作秀。弘毅大师的早年充满了痕迹，他发誓要在中年逃进一扇空门。他的写作风格极其华丽，并归因于一种沉闷感。他在默想写作的时候，内心是平静的，安静的，所以他的书是简单的，平静的，没有一丝烟火气。只有他的书是学不到的，学的人也只有其形而无神，所以赶不上。”
……
真正的书法家是需要教育来支撑的。它的水平不仅体现在书法的技巧和形式上，还体现在其理论研究和感悟所培养的知识上。这种厚重就像一盏明灯，指引着他在书法艺术上攀登一个又一个高峰，而那些只专心打磨技巧的人是有缺陷的，缺乏一种理论的指导和厚重，他们的作品必然会散发出一种失落感和手艺感。王然的教育会支持他，引导他在云帆挂上书海。
2000年，王然做出了一个大胆的决定，在中国美术学院函授学习书法。向胡先生学习。
师从胡先生思路清晰、婉约和谐的草书，师从他浑厚浑圆的草书，隐有跌宕起伏，节奏与张力渗透于开合之中。向当代著名书法家学习，聆听他们在传统文化传承中的经验和思想，学习他们在弘扬传统文化中的表现和突破，让王然开阔眼界，增长见识，启迪启迪。
王然草书《嵇康》不久，王然师从同时代的书法家曹宝麟和王永江。
王然如饥似渴，沐浴着各位书法家耀眼的成就，倾听、观察、尝试，从中汲取教训，牢记于心，融于体，体现了大家对自己书法人生追求的学习心得、体会和卓越成就，偷工减料、取直、去杂、注入新质，不懈的研究和积累。在新的氛围和层次中，王然的书法知识和实践方向得以升华和提升。他学曹书法之道，师从米芾，后“苏黄”，溯“二王”，对草书的学习受益匪浅。他甚至受到书法理论的启发，向曹先生学习书法史、书法理论、碑学，形成了自己理论学习的捷径和路径。王然不仅向王永江学习书法，还学习篆刻。
这样的生活持续了五年，但王然依然如故，不忘追求书法艺术的初衷，依然践行着“练字八小时”、“写不停”、“削不停”的习惯。
王然在开拓进取和思考，不仅是在书法艺术的征途上，更是在日常生活的保障上。他恰当地转换了对书法艺术和作品的追求，在角色转换中实现了自己的人生价值。他在书法艺术追求的海洋中自由遨游，执着于在高云淡天的天空中翱翔。“每个人都有自己的世界，安静而孤独。我的世界不再有人造访，但并未荒芜。那里有诗书和艺术。”王然沉浸在他的诗集和艺术世界里，享受着他的诗集和艺术创作的美丽和生动。“生活就像一个闹钟。与其坐等下课铃响，不如慢慢享受这个过程。”
在此期间，2003年，王然加入了安徽省书法家协会。
但是，龙不会天天在深潭里抑郁。它向往在天空中高高飞翔的自由潇洒的心，时刻激励着它，鼓励着它。它迟早会冲破羁绊，解除飞向天空，欣赏辽阔景色的感觉。
强烈的艺术追求冲动使王然最终下定决心辞去工作，投身于书法艺术的创作和研究
王然有自己的人生设计。
他发现，当地书画艺术氛围浓厚，人们非常重视儿童艺术教育，书画培训机构很少，其中蕴含着可观的商机。于是，王然决定开办书法培训班，走“以艺养艺”的道路。书法培训只在周六周日和暑假开课，这将给你的书法创作和研究带来极大的便利，对于你广泛的爱好来说，无疑是一份难得的时间礼物。
如今，王然的书法工作室已经开设了两个培训点，保证了每年100多人的规模。王然实现了“用艺术培养艺术”的初衷。
他的书法训练有自己的特点和规律。训练之初，以启蒙为主，培养初学者写字、坐写的良好习惯，注重兴趣诱导。初学者走上正轨后，根据自己的兴趣和性格特点，选择适合自己的文风，因材施教。当然，他们必须打好楷书基础。
王然的书法工作室在当地很有名。许多学生参加了由安徽省书法家协会主办的少儿书法比赛和青少年书法比赛并获得一等奖和二等奖，不仅促进了当地学生艺术素质的发展，还培养了书法高考学生升入高等艺术院校。
王然在篆刻中更专注地徜徉在书法的花园里，在古典文化的花园里游猎奔驰。他研究了铭文，获得了知识。从拓片中汲取营养，他认为拓片历经千年风雨侵蚀，字迹不清。简单的临摹拓片是不可能的。我们要从拓本的笔墨还原笔法，参照笔法，从笔墨看用笔的特点，做到“得其意忘其形”，然后借鉴。
他在长期的实践中形成了自己独特的经验。他强调，岗位要经过三个境界:第一个阶段是外观，因为功力尚浅，以追求造型为主。第二阶段，有一定的功力，追求形神兼备。第三阶段，岗位逐渐去除，以意义为主，外观理所当然。经过这三个阶段，我写出自己的方法，形成自己的风格。其实很多大师的临帖，比如王铎的临亭帖，临亭八序，都只是再创作，和原帖关系不大。
他练草书，比如临摹怀素草书《臧真帖》、《法公帖》100多次，更不用说米芾、苏轼、黄庭坚等人了。
他来到宋克的《七季志》并对其进行了深入的研磨，得到了深刻的体验。“此帖接近魏晋，也是唐人所写。明代很多书法家草精小楷，宋克小楷也是出类拔萃的。”
王用小楷写了三首宋诗
他学古人，但不拘泥于此。他走进去，又想尽办法走出来，根植于传统，“百花齐放酿一蜜”，信奉篆刻进取精神中“师古、创新、自写”的理念。他以小楷扬名，偏爱草书，在规则的方圆中抒发豪情，在“狂”中悠然自得。？
他说:“楷书使我的身心从喧嚣中平静无声，草书使我的心灵沉入忘我和狂喜！”在书法艺术的追求上，他走向了两个极端，偏爱大草小信，大草动小信静，在大动与静中体验书法艺术的极致快感。所以他爱“半醉微醒写抒情宣泄”，他活出了一个书法家的真情实感。
他的书法以小楷著称，痴迷草书，尤其是小楷。从赵孟頫的《汲黯传》开始，他推崇王羲之的《黄庭靖》的典雅，研究了十年的《一个黑女人的墓志铭》，走访了钟繇、王献之、朱允明、文徵明、王充等书法名家的帖子，，并逐渐形成了苍劲浑厚、灵动而富于韵致的特点。其小字整体大方自然，刚劲有力，刚柔并济，颇有韵味和韵味。
他的草书主要采用了“二王”、孙、张旭、怀素、朱允明、王铎、傅山的方法，主张师古而不画古，法度见性情，最后“我写我心”。其草淡雅润泽，对于前辈来说是相当了不起的。大草，疯狂中隐现一种矜持，简单中颇为直白。
其篆刻深得汉印神韵，朱师从。既有汉印的厚重大气，又有庄严肃穆，既有古朴意趣，又有后世的风范，做工细致，精致静雅。无论是书法还是篆刻，都透着传承的文化韵味，蕴含着扎实的传统功底，自然散发着上古的神韵和书卷的气息。
这可以从王然的《宋三首》中看出。他的笔触干净利落，笔法苍劲，结构匀称，见危不乱，颇具新意和个性。如“树”“巨”二字，结构参差不齐，神韵流转，笔画间溢出书法家的独特思想。整体工整，展现传统之美，个体看到书法家独有的特质。而《屈原摘抄》的小楷也显示了王然·肖凯书法艺术的基本特征
草书与点画之间，透露着传统传承的坚实基础，也是王然数十年练习名书帖的自然流露。当然也体现了他“死学以致用”和“推陈出新”的思想，人格的光辉在他的笔墨中流淌。如草书《嵇康》，韵劲灵动，笔画似游龙泼水，气势衔接良好。从传统中学习是针对传统的简单，从内在习惯中学习是高涨的。
他的草书《董其昌》内经皆在笔墨杯外”，狂放不羁，笔画流畅，脉络流畅，在笔墨的舞动中隐隐透露出一种矜持与清醒。醉与不醉之间，有一股浓浓的潇洒风光。当然，笔就像心态，书法表达的是书法家的生活状态和价值取向。醉而微醒，我们过着一种精致的追求生活的境界，一种理想的品味和闲适的诗意的生活。这也是王然草书的主要特点，其草书将在不知疲倦的推广中迎来更加辉煌的一幕。
王然草书董其昌《画禅室随笔》“内景尽在笔墨杯外……”
基于传统，王然的篆刻水平已经相当可观，因为他在传统沃土的深耕和岁月的变迁。他对篆刻也形成了自己独特的见解。“印须先印，或印于秦汉，或印于明清流派，植根于传统”，从而有所悟，有所成。
如圆朱文《吟作》，线条直白，上密下空，边线断后，公苏中有灵动之流。元朱文的印章“叶子”，大小方圆，直弯，断接，处理得十分小心，刀法犀利，意境丰富。“叶子”和“儿子”，
“叶”字笔画密集，呈现葱郁景象，而“子”字笔画稀疏，留白充足，上缘断开，给人一种生机勃勃之感。
？节选自王然肖凯和屈原的《离骚》
如白的《静安长寿》中“田”字界限明显，线条圆润，用词灵动拙巧，“静”中间空字，“长”下空字，稳重朴实。“静”字长而有力，“安”字平而有力，给人一种从容不迫的感觉。比如白色印章“梁超之玺”是用中文印刷的，印刷的文字三密一疏，整体简洁朴素。
节选自的大白的《蜀道难》
总之，王然在篆刻中对书法的追求，因其对传统的深厚浸淫和扎实的传统文化，成为其突出的特色，同时也为其不断深耕创新奠定了强大的动力。
？清鹦哥宋雪尹稚
王然的生活是丰富多彩的，生活丰富多彩的人通常都很有趣。因为它只有五颜六色，所以淡化了对名利的追求。他坚信“喜欢就要好好学习，不用搞什么虚名，不用哗众取宠，不用担心别人不了解你。安心，写作时的忘我，与古人交谈时的喜悦，是你最大的收获。”他兴趣广泛，喜欢读书，喜欢文学，玩摄影，欣赏名石，种植花草，爱好收藏，颇有成就，颇让人羡慕。
他的短篇小说，文言多，地方俗语多，构思独特，情节突兀，在一般地方是不多见的。故事有多精彩，有多诡异，往往发人深省。如吃食、饮酒、一念善恶、媒婆王、枢纽、捉猴杀狗？丑娃等。，在网络平台上看到的，相当显示了王然的文学潜力。
闲暇之余，他深入生活，发现美，用相机和手机留住美，把那一刻的精彩定格在镜头前。他经常在朋友圈炫目，或美或怪，常常让人眼前一亮。
他偶尔逛逛奇石市场，以他独特的王眼光，寻找一些奇特的石头，放在家里衬托装饰，颇有趣味。
他从事收藏、紫砂壶、名家印章、清末试卷、名家水墨古言等，清闲自得。
当然，他的家也是花花草草的世界，就像他的生活一样。
这是一个有趣的人，他努力把自己推向优雅。“优雅不是与生俱来的。你需要不断地与美结缘，与书对话，与高适交往，然后你就会失去你的习俗，升华你的气质，从而拥有一个有趣的灵魂。”
这个有趣的人还有一个突出的特点就是善于学习。不管他有什么爱好，他都想出名。要想扬名立万，就要向有专长的人学习，学习别人的长处，增长自己的见识。这不仅体现在书法篆刻上，也体现在平常的爱好上。
然而，在所有的兴趣爱好中，最突出的是他对书法和篆刻的追求，这种追求根深蒂固，已经与王然的血肉融为一体。在书法艺术的追求上，他将“回义，回危，将来回魏晋”，继续帖，“帖是学书必经之路”；而在篆刻方面，他会继续深入学习，遍抄天下，学专精，创造自己的艺术特色。
王然心中有一个梦想，渴望有机会去北京深造，向国内著名书法家和篆刻家学习，争取在书法篆刻上有更大的突破。刚刚过了不惑之年的王然，低调进取，勤于研究，潜力深厚，未来的艺术生涯格外引人注目。
？“一生思念山川幽谷，胸中有云。”王然满怀期望，几十年来一直在努力奋斗。在墨韵朱红的书法和篆刻中，他创造了个人的辉煌而又不失趣味，始终保持着对生活的强烈好奇心，自由地表现着自由的气质，爱好广泛，书写了一幅多彩的人生画卷。
他的内心是坚强的，单纯的，执着的。他把自己狂热而理性的心放在云端，丢下“白云横七竖八的衣服和毛巾”，自发行动，“行乐，望出尘”，在他孤独的“云轩”里自由徜徉，享受他的彩霞世界...
关于作者:
牛世忠(1973.2—)，男，文学学士，法学硕士，媒体撰稿人，在事业单位工作。发表书评、散文、诗歌200余篇(第一)。苏州民间作家协会理事。