如何选择儿童舞蹈的音乐

作者:李娜,江苏省宿迁市实验小学

随着社会的发展和素质教育的提高,少儿舞蹈的交流演出和比赛越来越多,一些优秀的少儿舞蹈层出不穷。然而,儿童舞蹈音乐的缺乏成为儿童舞蹈编导的一大难题。除了一部分合格的编导为儿童舞蹈谱曲外,大部分都面临着寻找儿童舞蹈音乐的问题。那么,如何选择儿童舞曲呢?什么样的音乐适合孩子跳舞?我认为,选择儿童舞蹈音乐,应该从以下几个方面着手:

一、节奏明确:孩子的认知能力有限,自控能力也较弱。抓拍或者拖拍是很常见的。这直接影响到舞蹈动作的统一性。为了避免这种情况,你必须选择节奏明显的音乐。因为孩子的动作速度需要明显的点、节拍和各种强重音来提醒。如果节奏模糊,节奏感不强,孩子的分辨力不够,分不清节拍的强弱,要自己数节拍,必然会在表演过程中分散注意力,很容易让他们群舞。这就是为什么孩子们对鼓乐、迪斯科和其他风格的音乐如此感兴趣。这些音乐节奏感强,容易让孩子掌握,让他们尽情地自由舞蹈。

二、旋律易记:儿童舞蹈是儿童表演,其音乐旋律要容易让孩子记住。这种舞曲一方面可以让儿童演员记住音乐,加强对音乐的理解,从而更好地表现舞蹈;另一方面也能让少儿观众加深对舞蹈的印象,便于舞蹈作品的传播。好记的旋律有以下特点:(1)旋律好听。这种音乐首先给人一种美好的印象,孩子愿意哼唱它,记住它。(2)短语短。单个乐句很短,孩子听两遍就能分辨出舞曲中乐句的起伏,从而理解和掌握音乐的起伏,并从中理解舞曲和舞蹈。(3)区间跳跃不大。要让孩子记住音乐,首先要让孩子学会哼唱旋律。而儿童的嗓音不成熟,能唱的音域有限(一般不超过十度),这就要求旋律音调的最大节拍不能超过儿童能达到的十度范围。

三、乐器简单:现在有些编导为校园儿童舞蹈选择音乐陷入这样一个误区,喜欢选择带有大量装饰音效的音乐。比如在原有旋律的基础上,加入许多小铃铛、鼓声、鸟鸣声、风雨声等自然音效,甚至在人声演唱的一首歌中间加入孩子的喊声……等等。谁认为这样会让音乐元素更丰富,对孩子来说更有趣?其实过多的修饰只会掩盖音乐本身的内涵。因为孩子的天性会让他们对各种小的装饰性音效更感兴趣,他们只会听那些音效,而不会去关注本该占据主要位置的音乐旋律本身。过多的小装饰音效也会混淆音乐原本的节拍节奏,给人听觉上的混乱印象。另一方面,一些导演现在选择现代风格的音乐作为校园里孩子们跳舞的音乐。虽然有利于开阔孩子的视野,但现代风格音乐节奏复杂,配器手法新潮,很多弱乐器孩子很难理解和掌握。这样看起来很感性,很多变,其实是画蛇添足。在儿童舞蹈的创作过程中,音乐配器越简单,就能给编导越多的想象空间,因为编导不用费尽心思去琢磨如何运用或配合那些装饰性的声音,所以毫无拘束地创作出来的儿童舞蹈往往是最简单的,贴近儿童生活的,突出校园文化的,充满儿童趣味的。

四、情感准确性:儿童对事物的理解是直觉的、感性的,只能分辨出非常明显的音乐情感。目前国内音乐市场有很多软性的“背景音乐”,比如“神秘花园”系列、班德利的创作系列等。导演们也喜欢用这些音乐作为孩子们在校园里跳舞的音乐。但这些“背景音乐”在创作时就已经定位,是为酒店、市场等公共场合的音乐,旨在营造一种安静祥和的氛围。所以,它本身不带有任何感情色彩。当用作舞曲时,可以表达忧郁、空灵、不流于表面的喜悦……等等。但对于孩子来说,即使有导演的讲解,也无法完全理解和表达音乐的情感需求。因为他们没有这样的生活和情感经历,所以他们需要带有明显情绪的音乐来激发他们的情感想象,然后用夸张的舞蹈动作来完成他们的情感表达。所以,为校园儿童舞蹈选择音乐是欢快的,热情的,紧张的,悲伤的...无论是什么情绪,都应该在音乐中得到清晰、充分的体现,从而被孩子所认知、理解和表达。

第五,有时代感:我们的孩子是生活在现时代的孩子,受到现时代各种文化的影响,他们的思想、举止、言谈都深深地打上了时代的烙印。在为儿童舞蹈选择音乐时,也要注意时代感。因为现在的音乐最贴近孩子的校园生活,最能体现现在孩子的风格和特点,也是现在的孩子最容易表达的。现在社会上的音乐多是新的电脑音乐或管弦乐或民族管弦乐,录音质量高,可听性和可理解性强。如果再用十年前的旧电子合成器制作的音乐,只会让孩子觉得很遥远,不懂得欣赏和理解,因为听不到美的享受而对音乐产生厌倦,进而发展成对舞蹈的排斥。儿童舞也是如此,对待民族风格和古典风格。我们现在能找到的民族器乐独奏曲,基本上都已经有了电脑音乐或者管弦乐的伴奏,民族管弦乐的合奏音乐也有了各种版本的新录制。只有具有时代特征的儿童舞曲才能被当今时代的儿童所接受,也便于舞蹈在当今时代的传播。

6.风格的统一性:目前儿童舞蹈音乐多是从不同渠道选取音乐,然后进行剪辑而成。音乐前后风格是否一致,成了我们必须考虑的问题。即使是成人舞曲,也有很多剪辑前后风格不同的问题,但是从来没有人提出过异议。自然,这些问题在儿童舞蹈音乐中并没有得到足够的重视。但就是这个“小问题”,关系到舞蹈作品的完整性。比如把不同的乐器(西方管弦乐,中国民乐)放在一起演奏是不是很好听?不同配器伴奏(传统配器、现代配器、摇滚音乐、原生态)连接是否可行?可以不同的地域特色(东北秧歌、江南小调、广东音乐等。)习惯一起听?不同民族(朝鲜族、蒙古族、藏族等)的音乐。)混在一起是什么样子?.....这些都将成为儿童舞蹈创作中的技术难题。如果处理不好,这些音乐风格除了给人脱节乱舞的不好印象,就是不一致。由此,整个舞蹈的舞蹈风格就不一样了。那么孩子表演的时候,表现力就会大大减弱。同时对孩子的审美教育和理性培养也有一些负面影响。

七。注意民族性:除了以上几点,值得一提的是儿童舞蹈音乐的民族性取向。中国是一个由56个民族组成的大家庭,每个民族都有自己独特的音乐和乐器。目前有这样一种情况:比如一个儿童傣族舞蹈是要编的,但只要有葫芦丝演奏的音乐就会编,不管是民族旋律还是流行歌曲。这样会让孩子误以为傣族音乐是这样的,混淆民族音乐的概念对孩子的成长有不良后果,也会让兄弟们在与外国交流时产生反感。