彩绘古诗

关于绘画的古诗如下:

绘画

远远望去,山高云淡,颜色鲜艳,走近一看,只听得见水声,却没有声音。

春天过去了,但仍然有很多花和花,人们去附近,但鸟仍然没有被打扰。

创作背景:

这首诗是诗人对绘画的赞美。关于这首诗的作者,众说纷纭。据说是唐代王维写的,但王维的作品或整个唐诗中都没有这首诗。

一、原是南宋高僧传禅师为注释佛教经典《金刚经》而作的颂诗的一部分;当说是宋代无名氏写的,比如上海小学语文教材收录时,作者一栏是“宋无名氏”。

作品欣赏:

这首诗描述了一幅山水花鸟画的特点。屏幕上的一切都是彩色的,静态的,不会有活动,也不会有噪音。这首诗很准确,也很有趣。

首先,这首诗用简洁朴素的文字非常巧妙地描述了银幕上的形象。每首诗的第三个字依次是“山”“水”“花”“鸟”。青山巍然,流水潺潺,百花盛开,鸟语婆娑,构成了繁华美丽的整体境界。

第一句“远眺群山是彩色的”,是一个直观客观的形象。这是一个“幽静之地”,因远而产生美感,让人觉得它风光无限。这种颜色有无穷的含义,但清秀、俊朗、红、湿、绿的美也可以是冷色的灰色的美,也可以是一种奇特非凡的颜色,只有冥想的人才能品味。

第二句“听水无声”,因为源头是流水,所以有“动境”。“默”字进入了一种宁静的状态,宁静而深远,与第一句没有矛盾。诗人在动静的选择上可以说是游刃有余。

而且,既然诗唱的是画,画的自然是无声的,与“听近”和“听远”无关。但从逻辑上讲,“反”包含“正”,否定命题总是先假设肯定命题。

“水是无声的”既描述了绘画的客观事实,又预示着画中的水本该有声音但现在似乎有了声音,让观者产生了“凝神细听”的欲望,这也是高超的绘画艺术发挥移情作用的原因。

第三、第四句“春暖花开犹在,人来了也不惊。”都说花虽然在那个最美的季节尽情绽放,但是燃烧到最美的极致之后就会飘走,也只有在画里,花美而不谢,画里的鸟总是那么可爱动人。

诗中的画似乎代表了一个梦,一个看得见却无法实现的梦。而且就像《水无声》第二句中的“人来鸟不惊”也是说鸟要“惊”,所以这说明画家笔下的鸟是写实的。

在这里,诗人用“静静地听水声”来表达水的潺潺声,“人来鸟不惊”来表达鸟的惊人生命力。手法很巧妙。