我想教小学生跳舞。我该教什么？

首先是舞蹈的基础训练部分。

第二部分是舞蹈教学。

首先是舞蹈的基础训练。少儿舞蹈的基础训练一般分为地面训练、手柄训练和中间位置训练。地面训练的内容包括头、颈、肩、肘活动，伸脚，俯卧踢腿，跪下。通过这些训练，学生可以得到更加自然、全面的身体活动，增强动作关节的灵活性。撑竿训练的内容有伸脚擦地、蹲下、小踢、腰踢、大踢。这部分活动量大，教师要运用多种教学方法，提高学生的训练效率。比如在踢腿训练中，有的学生怕踢疼，不愿意用力，让学生逐渐认识到只有腿部的软打开增强了，臀部、膝盖、脚踝的软打开也提高了，提高了学生练习的自觉性。通过对手柄的训练，可以规范学生的动作，提高动作的软开度。中级位训练主要是学习手位、脚位、手臂姿势、基本舞步、小跳等。通过学习，学生可以了解身体各部位舞蹈动作的要点，使动作轻盈、敏捷、稳健、持久。首先，让学生听音乐，走步合拍，可以原地踏步，也可以原地踏步。然后随着学生音乐感知能力的提高，动作水平的提高，方位感知的发展，根据不同的音乐，表现出不同的性格，不同的情绪，不同的节奏，不同的特点，如爷爷走，孩子走，快步走，气势磅礴的走。为了提高学生对动作训练的兴趣，还可以加入学生喜欢的动物世界“小伙伴”漫步。如鸭子走路、熊走路、企鹅走路等，让学生在愉快的模仿过程中达到走路训练的目的。

简而言之，基础训练教学大致可以概括为以下四句话，即先把动作讲清楚，鼓励学员努力练习，循序渐进。

第二，活动课中的舞蹈教学。现行的小学舞蹈教学内容主要分为节奏、集体舞和表演舞。节奏是指根据音乐的性质、节拍和速度的变化，在音乐的伴奏下做不同的有节奏的动作。节奏可以在一个动作中反复练习。也可以组合练习几个相关动作。比如形象模仿动作:鸟飞、兔子跳等。一般来说，集体舞配以短歌或音乐，有组织、有规定的队形和位置，一般可以重复。跳舞时要求学生有相互的情感交流，动作和谐。集体舞主要用于训练学生在音乐的伴奏下改变队形，在音乐中做出整齐协调的动作，建立相互合作的集体主义观念。一般来说，表演舞蹈是指体裁广泛、主题突出、内容具体、情节和角色多变、画面和队形变化大、舞蹈性强的一种舞蹈。一些学生参加舞蹈表演。无论是哪种舞蹈，在排练舞蹈的时候，老师都要讲解舞蹈中的故事，以及表演过程中需要注意的事项。在教学过程中，要注意引导学生观察老师的示范，反复模仿练习，达到老师的要求。比如排练舞蹈《花儿在阳光下绽放》时，主要动作是学生用手做动感花朵，脚下做娃娃步和小碎步。当他们是初学者时，动作僵硬，他们理解动作的含义。头、眼、手、身材、表情的配合，动作就完成了。总之，排练舞蹈时，具体动作要由易到难，由分解到组合，由基本动作到系列，练习速度要由稍慢变为原来的速度。

在教学中，我还尝试创造了小学舞蹈课“欣赏-模拟-学习-创造”的教学模式。

小学舞蹈课教学模式的构建。

“欣赏-模拟-学习-创造”小学舞蹈教学模式是教师在舞蹈教学中的活动框架，是按照教学过程的发展规律形成的正向线性结构。该模式将学生在教学活动中的知识和能力发展过程分为欣赏-模拟-学习创造三个阶段。

三个阶段还包括学生在学习过程中认知和情感发展的五个不同环节:欣赏包括“初步理解”和“情感培养”；模拟包括“基本掌握”和“情绪刺激”；学术创新包括“巩固应用”和“情感发展”。

(1)升值。这是舞蹈教学模式的第一阶段。其目的是让学生对舞蹈有一个初步的了解，为后期提供背景和基础，培养学生良好的欣赏习惯，激发学生对舞蹈的兴趣。

(2)“初步理解”是学生理解舞蹈知识的初始阶段，其要点是认知激活和定向准备，即从教学活动一开始就使学生在这一阶段处于认知活跃状态，积极吸收知识，激发对舞蹈的兴趣，从而达到对学习目标的理解。

(3)“情感培养”是通过欣赏优美的舞蹈动作，促进学生对美的理解和追求。其中，美包括形象美、动作美、旋律美和服装美。通过欣赏这些美，学生对美有了直观和初步的印象，同时也培养了他们感受音乐的能力，使他们产生情感上的共鸣，沉浸在情感的交流和体验中，从而像春风一样受到感染和培养。

(4)模拟。模拟阶段是学生学习和掌握知识的阶段。这个阶段主要是通过老师的教学和学生的模仿，让学生掌握舞蹈的基本知识和技能。

(5)学会创造。学习和创新阶段是充分发展学生个性、激发想象力和创造力的重要阶段。在掌握舞蹈动作、具有丰富的音乐感情、积累了一定的舞蹈知识的基础上，初步根据歌曲或音乐的内容，创作并表演简单的舞蹈动作。