如何在小学开展创新美术教学
第一，教学方式要灵活，与生活平行，在课堂上感受不一样的快乐。
听了很多特色示范课，课堂生动活泼，打扮得漂漂亮亮。这是否意味着学生可以体验到美术课的快乐？教学过程应该成为学生愉快的生活和积极的情感体验。因此，我们应该充分关注学生在学习过程中是快乐还是冷漠，他们对学习的态度是越来越积极还是消极，他们对学习的信心是越来越强还是越来越弱。这种关注应该有机地融入到教学活动中。在师生互动、自主学习、同伴合作中，要更加关注学生的行为、参与热情、情感体验以及探究和思考的过程，不能拘泥于教材。教学中有方法，但没有固定的方法。创造力是最重要的，灵活性是最美妙的。对于国外的经验，教师要根据自己的实际情况去借鉴、利用和发展。可以针对不同的教材采用不同的方法，让学生经常对老师的教学方法有新鲜感，从而激发学生对知识的兴趣，让美术课更加贴近生活。
第二，鼓励和引导学生改变创作方法。
感受独特、快乐、创造性思维训练能有效发展和更新学生的思维方式和表达方式，具有明显的效用，对培养学生的创造能力具有重要作用，为美术课堂实践注入了新的活水。大三学生更注重联想训练。方法一:图形联想训练。老师用各种颜色涂抹宣纸，形成纹理效果，让学生想象纸上发生了什么变化。有的同学说会变成孤岛，有的同学说会变成鹰和鹿角。还可以用图形让学生大胆想象:比如在白底上画几个彩色的小圆圈，这会让学生联想到:从这幅画中你会想到什么？有同学说:在天上飞热气球；有同学认为这是鱼娃娃在绿色海洋里吐的小泡泡，让同学们展开联想的翅膀，享受图形变化带来的快乐。方法二:增加联想训练。老师提供一些不完整的线条或图形，让孩子大胆联想添加图片和画面，看谁完成的作品更生动，更有创意。小学生正处于思维活跃的年龄。他们想象力丰富，能想到成年人想不到的东西，如奇形怪状的建筑、五彩缤纷的天空、美丽的精灵等世界上不可能存在或从未见过的东西。他们的创造能力是罕见的。现代社会需要这种创造意识，孩子们需要将想象力运用到创作中，而美术是公认的培养创造力最有效的课程之一。
三、充分利用教学资源，在活跃的氛围中体验美术学习的乐趣。
在玩耍的过程中享受快乐，爱玩是孩子的天性。教师要积极鼓励孩子探索性地玩耍，创造玩耍的条件，让孩子享受玩耍带来的快乐，把枯燥的知识变成有趣的游戏，如聪明地回答问题、讲故事、变魔术等。在书上看到一节老师的课《色彩的世界》是这样介绍的:上课前，老师在桌子前放一杯无色的水，引起了孩子们的好奇心。老师以魔术师刘谦的身份出现，搅拌着杯子里无色的水。没想到，水在老师的搅拌下慢慢散开，变成了很多颜色，让学生们初步体验到了颜色的变化。像这样的导入提高了学生的兴趣，丰富了他们的想象力，让他们感到无比的快乐，从而实现了我们的教学目的。另外，在学生艺术创作的实践中，也可以换个环境教艺术，而不是只让孩子在课堂上创作。教师可以引导他们自发地组织、设计、分工、讨论，有条件的可以到音乐室、实验室、操场、校园等学校附近的乡村或溪流中，让孩子们在生活中发现艺术，参与艺术活动，学生可以走进艺术，用自己独特的方式享受艺术的快乐，表达个人情感，获得审美体验。
第四，美术教学中材料运用的多样化，
小学生如果尝试从多个角度结合性格，兴趣的稳定性较差。如果提供的工具和材料单一固定，久而久之就会觉得无聊，降低学习热情。因此，在美术教学中，教师要不断改变拓展工具和材料的新鲜感和独特性，以引起学生的兴趣。要积极引导学生善于发现生活中可以利用的素材，引导孩子多角度联想、制作作品，逐步养成多元构思创作作品的好习惯。比如装饰画课，有的同学带来了稻草、秸秆、麻绳、鹅卵石，有的同学带来了匾额、贝壳、纽扣、啤酒瓶，有的同学还通过粘贴带来了各种花瓣、花生壳、废纸板，一幅幅个性装饰画就这样诞生了。再比如第五册《植物种子拼图》的教学，让学生提前收集各种植物种子，包括小饰品(纽扣、珠子等。).在教学中，学生可以自由贴图，寓教于乐。
在平时的教学中，也要引导学生善于选择生活中的废旧材料，增强他们化废为新的创新意识，如将生活中常见的废旧木板制作成相框、小图片夹等个性化的手工作品；而且还能启发孩子从绘画、水粉装饰、线描等多角度思考利用这种废纸板。
作为新课程下的美术教师，要注重所学知识的滚动性，培养孩子将书本知识应用于生活的意识，将课内知识延伸到课外活动中。如前所述，在植物速写的速写课上，给孩子们不同的植物种子宝宝，让他们做农民伯伯，体验植物宝宝成长的快乐，并要求他们描述植物在每个阶段的不同变化。
这就是生活中的艺术，既锻炼了学生的能力，又使学生在活动中获得体验和感悟，在体验和感悟中发展新的情感、能力和意识。教学是一门科学，也是一门艺术，让创新的火花在课堂上不断闪烁，让我们的艺术教学永远充满生机和活力，让孩子们尽情享受艺术带来的魅力，这需要我们不断探索。
第五，利用多媒体教学培养学生的自主探究能力
通过教学实践，我认为多媒体技术优化的课堂教学为学校开展创新教育，培养学生的创造性思维提供了良好的支持。
在小学美术教学中，教师要根据学生的年龄特点，让学生直观感受教材，有利于重点难点的突破。学生们喜欢电影和有趣的情节。多媒体直观、具体、灵活、富有表现力和感染力，符合学生的要求，可以很好地解决这个问题。在教学中，根据学生的认知结构和生活经验，发挥学生的主观能动性和想象力，在掌握知识和技能的过程中培养学生的自主探究能力。这种学习方式要求教师充分信任学生，放手让学生大胆去做，让学生学会靠自己的感受、观察、思考、体验、发现、讨论、收集、尝试、反思来完成学习目标。给学生思考和表达的空间，让学生摆脱老师和课本的思维圈，在艺术的世界里展开联想的翅膀。
第六，教师现场示范的时机
教师课堂演示的内容和形式安排得当，演示的时机就显得极为重要。同样的内容，同样的形式，错误的演示时间，还是会阻碍学生想象力和创造力的培养。曾经在一本书上看过一位老师的《梦中的我》，开始用动画介绍，引出梦的话题，然后引导学生回忆梦中的我，最后引导学生描述梦中的我。经过前两个环节的引导和挖掘，学生的思维得到了极大的拓展。他们争先恐后地用语言和动作描述自己的梦境场景，想象自己像鸟儿一样在蓝天上自由飞翔。老师:老师昨天做了一个有趣的梦。告诉你，好吗？老师讲述自己的梦，同时展示描绘梦的模型图片，引导学生积极的人生观。为了实现自己的梦想，我们必须再接再厉。教师引导学生评价模板画，引导学生描述梦中的我。显然，这个班学生的作品都是老师的梦想。
老师在美术课上演示的机会往往因班而异。如果你看过初级老师演示老师最喜欢哆啦a梦(在黑板上画哆啦a梦)，你知道它有什么技能吗？要不要再给它一些神奇的技能？健康1:成为一名伟大的厨师。老师:好，老师戴上厨师帽。(老师示范:画一顶帽子)学生2:成为一名歌手。老师:好主意。谁想给哆啦a梦画个麦克风？(学生画，老师帮忙修改)学生3:变成超人。老师:这是个好主意。你会给哆啦a梦披上超人斗篷吗？老师在这里的示范就像一根导火索，点燃了学生技能和情感的火焰，起到了抛砖引玉的作用。
教师在课堂上的示范是最直接、具体、直观、有效的教学方法。比如在国画教学中，老师要亲自手书，进行详细的示范和指导，学生如果见证了绘画的关键，就会心领神会。学生在练习中还会时不时提出关于绘画的问题，老师会现场演示，远比任何口头解决方法有效。
教师不可能在所有需要示范的教学环节都当场作画，所以需要在课前准备合适的模板画，有效地启发和引导学生学习。比如在教命题画、想象画或设计创作时，为了打开学生的创作思路，可以提前准备相关的模型画，教给学生创作经验、构思方法和技法，引导学生循序渐进地学习创作和设计的方法。不仅展示了多幅精美的模特画，还展示了几幅构图不合适的模特画。对比了很多款，逐渐淘汰，最后剩下最完美的一款。这种对比演示，一方面为学生揭示了一些弯路和常见错误，另一方面使学生对艺术作品的鉴定有了清晰的认识，提高了艺术欣赏水平。
总之，教学是一门科学，也是一门艺术，艺术教学有多种教学方法。只要认真把握学生的心理特点、教学内容的重点和教学过程的创新，就能给学生提供充分的探究机会，让学生在动手动脑的探究活动中体验学习的乐趣，培养学生发现问题、分析问题和解决问题的能力。在实施过程中，要深入渗透新课程理念和目标意识，善于总结经验，吸取教训，扬长避短，勇于创新，不断改进和完善美术教学，增强其魅力。让创新的火花在课堂上不断闪烁，让我们的美术教学永远充满生机和活力，让孩子们尽情享受美术带来的乐趣，这需要我们不断探索。