如何提高小学美术手工教学的有效性

首先，教学内容、方法和形式要符合学生的年龄特点和认知习惯。学习兴趣是个体对带有强烈情感色彩的事物进行探索的认知倾向，是一个人对事物感觉喜欢的情绪。学生对学习内容是否感兴趣，直接影响教学任务的完成。书本上的教学内容不一定是学生最感兴趣的，所以教师要分析学生的实际情况，根据教学需要选择能更好完成教学任务的内容，适当增加校本教材的内容。在学生头脑中寻找新学知识的结合点，提高学生的学习兴趣。此外，教学方法和教学形式的选择要灵活，遵循学生的年龄特点和认知习惯，满足学生的好奇心和新鲜感，这样容易吸引学生的注意力，使他们愿意接受。

其次，培养学生学习美术的信心，给他们希望。初中生情感丰富，容易暴露。当他们看到自己的作品受到老师和同学的称赞时，情绪就会高涨，从而带动其他同学的学习热情，从而引发他们求知、探索、创造的欲望和信心。在教学安排上坚持循序渐进的原则，让学生觉得只要付出一点努力就会成功，在不断成功的喜悦中更加勤奋。

再次营造轻松愉快的学习氛围。中学美术教学的最终目的是对全体学生进行审美教育，提高他们感受美、欣赏美、辨别美的能力，而不是把所有学生都培养成艺术家。作为美术教师，要承认学生之间的个体差异，允许学生个性的自由发展和学生兴趣的不同发展方向，给学生足够的空间和时间去消化和掌握知识，创造愉快、轻松、艺术的学习环境，培养学生在美术教学中的主动性和积极性。

第二，采取多种教学组织形式和手段，联系实际生活。

《中学美术课程标准》要求:“以学习活动划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验的紧密联系，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和能力，增强对自然和人类社会的热爱和责任感，发展创造美好生活的愿望和能力。“紧跟新课标，美术教师必须重新审视以往美术课的常规经验和教学组织形式，基于美术色彩冲击力、渲染力、愉悦感的独特魅力，探索适应新课标的教学组织形式。艺术本身就充满了想象力和创造力。教师不应该通过灌输的方式让学生学习，而应该引导学生充分拓展想象力，发挥潜能。因此，我们应该在课前做好充分的准备，将能够调节学生兴趣和气氛的内容和手段融入课程教育中。如多媒体教育、意境的创造和各种工具的使用。教学组织形式不能填鸭式，眼光不能只盯着课本。而是应该让学生根据实际情况走出课堂，在老师的指导下主动学习更多的知识。新学期开学的第一节美术课，对于那些刚进初中的学生来说充满了新鲜感，而课本上的第一节课全是理论，非常枯燥。如何将这些理论与实践相结合，让学生得到最真实的感受？第一节课，我没有教理论知识，而是在画室举办了一个小型的艺术展。作品都是往届学生的优秀作品，包括老师的作品，内容和题材都有。学生们非常新鲜和好奇。老师在逐一讲解这些作品的同时，巧妙地穿插了书中的知识点。对于这种教学形式，学生的兴趣特别高，效果特别好，既增长了学生的见识，又激发了他们学习艺术的热情，化被动为主动。让学生多接触实际事物和具体环境，增强对形象的感受能力和审美想象能力，不断给学生以高尚的审美体验。

艺术源于生活，一旦脱离现实生活，就失去了存在的土壤和意义。这对于中学美术教学尤为重要，这也要求学生在组织教学的过程中要尽可能地接触生活，引导学生积极探索生活中的美，积极参与审美体验。比如说谈图案设计，可以和民族服饰上的图案、家里沙发垫上的图案、床单上的图案等有机联系起来。，而且还可以穿插一些学生感兴趣的内容，比如色彩搭配、服装色彩、个人气质等。

第三，加强学科之间的联系，拓宽艺术教育的视野。

美术是一门相对独立的学科，但不是孤立的学科。它与许多学科密切相关。在中学各科教材中，有很多问题需要用图像来阐明科学内容，分析理论。甚至有些问题只用语言符号很难表达，但用形象符号就一目了然了。美丽的形象能让学生感受到美，渗透美的教育。因此，积极加强与各学科教学的联系，拓展艺术教育的视野，是有效发挥学生想象力，提高学习兴趣的教学途径。比如在初中语文课堂上，如果把景物描写文章有机结合起来画插图，教师可以通过文画的紧密配合，增强讲课的艺术效果，增强学生对课文的理解。再如平面构成设计中计算机技术的有效运用，有效加强了两个学科之间的知识交流。

综上所述，它能促进课堂教学效果，提高教学质量。作为一名美术教师，不仅要有深厚的美术专业知识和技能，还要有强烈的事业心和责任感。在现代美术基础教育中，教师要发挥自己作为主人在课堂教学中的潜力，研究教材，备课，教好课。在经常性的美术课堂教学活动中，要尽可能地把握学生身心发展的特点，调动一切现代教学手段，激发学生的学习兴趣，促进和谐教学氛围的形成，为学生营造良好的教学氛围和艺术氛围。使学生形成正确健康的审美观、审美理想和审美情趣。