小学二年级上册美术教案
本学期教学对象为二(6)班44名学生。因为我在这个班有过一年的美术教学经验，所以对这个班学生学习美术的基本情况比较了解。总结一下，这个班的学生在学习美术方面有以下特点:学生对绘画有浓厚的兴趣；学生具有一定的分析判断和造型表现能力，能够进行完整的画面构思和表现；学生缺乏坚持不懈的学习精神和坚定的美术学习目标。
二、教材分析:
每节课的布置都有很多精美的图片，展示学生活动的过程和作品的图片，方便老师参考教学和学生自学。全卷***22课，活动设计遵循由易到难、由浅入深、由单一到综合、由课内到课外的原则，教材的编排与初一教材相比有所变化，因此教学设计也要有所变化:
1，更注重学生活动的设计。
2.加强美术与其他学科的融合。
3.学习领域没有明确的划分，总会有某种程度的融合。
三、教学目标:
1.激发学生对美、求美、创造美的兴趣，培养学生热爱艺术的情感。
2.尝试不同的工具、纸张和身边容易找到的各种媒介，通过各种方式大胆自由地展示所见所闻所感所想，体验建模活动的乐趣。
3.鼓励学生尝试通过多种媒介自由表达所见所闻所感所想，并进行简单的组合和装饰，体验造型活动和设计制作活动的乐趣。
4.鼓励学生观察生活、欣赏美，用简短的文字大胆表达自己的感受。
5.组织引导学生以建模游戏的方式开展多种综合性、探索性、体验性活动，发展学生综合解决问题的能力。
四、教学措施:
1，注重审美能力的培养。在教学中，要创造条件，给学生更多感受优秀艺术作品的机会，引导学生拓展想象，进行比较。让学生说说自己的感受，提高审美情趣。
2.注重创新精神和创新能力的培养。让学生在不断的探索和实践中成长和发展创新思维和能力。要帮助学生获得亲身体验，形成热爱提问、乐于探索、努力求知的心理倾向，激发创新欲望。
3.创设文化情境，培养人文精神。艺术学习不仅仅是一种技能训练，更是一种文化学习。我们应该在美术教学中创设一定的文化情境。
4.确立学生的主体地位。培养学生主动建构知识和活动，与他人、与环境、与人类文化互动，从而达到其进一步发展的目的。我们应该尊重和关心学生，对每个学生的创造性成果给予充分的肯定和尊重。
5.鼓励学生进行综合探究学习。引导学生了解现实生活中人类社会的丰富性，了解各学科的异同，了解艺术对生活的独特贡献，使他们真正获得综合运用艺术等知识技能解决学习生活中各种问题的能力。
6.注重学生的自评和互评。传统美术课程评价是一种基于课程目标的认同和鉴别。现代课程评价应贯彻素质教育精神和“以学生发展为本”的理念，核心是促进学生发展。要突出评价的过程性和个性差异，建立发展性评价体系。
7.恰当运用各种教学方法。运用生动有趣的教学方法，如形象、模型画、参观等故事、游戏、音乐等方式，引导学生增强感受形象和想象的能力，激发学生学习美术的兴趣。
8.广泛利用各种课程资源。努力开发本土资源，开展多种形式的艺术教育活动。
9、设立各种激励机制。除了各种教学方法激发学生学习美术的兴趣，评奖是最直接有效的方法，设置各种奖项，给不同层次的学生以获奖的机会。
2017小学二年级第一册美术教案二一、教材分析:
浙美版第三套实验教材的编写，是以国家一系列关于教育改革的文件，特别是教育部>为依据:作为指标，以教育部>为主要依据，要打破过去以美术知识技能为主要目标的教材体系结构， 构建以美术素养形成为核心、以探索性美术实践为主线、以人文单元结构为基本特征的美术新教材体系。
本教材的编写注重学生美感和视觉体验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，本着贴近社会、贴近学生、学以致用的原则，选择符合小学一年级学生身心特点的教学内容设计题目。
全书* * * 22课，分为9个隐藏单元，涵盖造型、表现、设计、应用与鉴赏、综合探索四个学习领域。其中造型、表演、设计占了很大比重，欣赏、评价除了艺术珍品的内容，大多在课堂上讲授，分布在各个班级。
整本书的教学哲学目标:
建模和性能
初步了解造型、色彩、肌理等艺术语言，学会使用各种工具，体验不同媒介的效果，通过看、画、做来表达所见、所闻、所感、所想，激发丰富的想象力和创作欲望。
设计和应用
学习对比与和谐、对称与平衡的组合原则，了解一些简单的创意和手工制作方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他艺术活动的区别。
欣赏和评论
欣赏大自然和各种艺术作品的形状、色彩、肌理，用口头或书面语言描述欣赏的对象，讲述其特点，表达感受。
综合与探索
通过造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行艺术创作、表演和展示，表达自己的创作意图。
二、学习情境分析:
二年级有27名学生。初二的孩子刚从初一升上来，注意力容易分散，所以老师的教学态度和教学理念起着决定性的作用。如果能在轻松和谐的氛围中开始，那么孩子自然会抛弃对美术课的恐惧，从而激发对美术课的热爱。总体来说，学生对美术课兴趣浓厚，有较好的绘画基础和综合运用各种材料的能力，其中油画棒的运用能力较强。但是，基础并不均衡。大部分同学会用油画棒上色，用线条表现平面形象，可以大胆发挥想象力。他们的作品内容丰富，充满生活情趣。有高度的创新意识和良好的心理素质。还有一部分学生对美术不感兴趣，空间感不强，造型能力有待进一步发掘，对一些废旧材料的综合应用能力较差，有待进一步提高。
三、教学目标:
(一)总体目标:
1，知道常用的颜色和形状，能用英语表达各种颜色，体验不同媒体工具的使用效果。通过撕、剪、贴、画来表达自己的想法。
2.探索对泥巴的感知，总结几种玩泥巴的基本方法，口头表达自己的感受。
3.欣赏和感受剪纸、撕纸、折纸的美，学习剪纸、撕纸、折纸造型的方法。
4.探索以线描的形式表现各种物体。
5.引导学生感知和发现美食之美，在教学中穿插双语教学，激发学生上美术课的兴趣。
(2)难度:1。学生用简单的口语表达他们的感受。
2.引导学生体验不同笔触、不同绘画材料的不同效果，引导学生表达所见所闻。
3.培养学生的创新精神，发展学生的个性，充分发挥学生对卡通形象的感情，使他们在学习活动中举一反三。
4.了解自然界的事物和艺术作品的区别，让孩子学会观察艺术作品，描述作品的形状、色彩、情节，表达自己的感受。
5.如何让双语教学在美术课中更好地发挥作用？
第四，教学策略和措施:
1，注重审美能力的培养
在教学中，要创造条件，给学生更多感受优秀艺术作品的机会，引导学生去想象和比较。让学生说说自己的感受，提高审美情趣。
2.注重创新精神和能力的培养。
让学生在不断的探索和实践中成长和发展创新思维和能力。要帮助学生获得亲身体验，形成热爱提问、乐于探索、努力求知的心理倾向，激发创新欲望。
3.创设文化情境，培养人文精神。
艺术学习不仅仅是一种技能训练，更是一种文化学习。我们应该在美术教学中创设一定的文化情境。
4.确立学生的主体地位。
培养学生主动建构知识和活动，与他人、与环境、与人类文化互动，从而达到其进一步发展的目的。我们应该尊重和关心学生，对每个学生的创造性成果给予充分的肯定和尊重。
5.鼓励学生进行综合探究学习。
引导学生了解现实生活中人类社会的丰富性，了解各学科的异同，了解艺术对生活的独特贡献，使他们真正获得综合运用艺术等知识技能解决学习生活中各种问题的能力。
6.注重学生的自评和互评。
传统美术课程评价是一种基于课程目标的认同和鉴别。现代课程评价应贯彻素质教育精神和“以学生发展为本”的理念，核心是促进学生发展。要突出评价的过程性和个性差异，建立发展性评价体系。
7.恰当运用各种教学方法。
运用生动有趣的教学方法，如电影、电视、录像、模型绘画、参观、访谈等故事、游戏、音乐等方式，引导学生增强感受形象和想象的能力，激发学生学习美术的兴趣。
8.广泛利用各种课程资源。
努力开发本土资源，开展多种形式的艺术教育活动。