泛水小学
作者:王伟
空旷的群山沐浴在一场新雨里，夜晚来感受初秋。
皎洁的月亮从缝隙中洒下清亮的光线，将喷泉清在岩石上。
竹林铿锵，洗衣女归来，荷叶轻摇欲上轻舟。
春天的春天不妨让它休息一下，秋天的太阳可以在山丘上停留很久。
这幅著名的风景画在诗情画意中体现了诗人高尚的情感和对理想境界的追求。
"雨后的空山，站在秋天的傍晚."诗里写的很清楚，有一艘女渔船。诗人怎么会写它是“空山”呢？原来，山里郁郁葱葱的树木掩盖了人们活动的痕迹。它叫做“空山上似乎没有人，然而我想我听到一个声音”(《柴璐》)！因为这里人迹罕至，“洞内无人知外事，外人观之只有空山厚云”(《桃源行》)，一般人自然有富贵山有人。“空山”二字，点明此地如世外桃源。在山雨的早期，一切都是新的，这是初秋的傍晚。可想而知，空气清新，景色美妙。
"松树林中的月光，小溪中的水晶石."天已经黑了，但天上有一轮明月；花已凋谢，但有松树如盖。山泉清澈，流过山石，像一片纯白的修行，在月光下闪闪发光，多么宁静清澈的自然美景啊！王维的《四贤论经赋》曾盛赞两位隐士的高尚情操，说“阴中无邪木，饮水须偏激。”诗人本人就是这样一个思想高尚的人。他曾说:“住在野树林里，不如喝那水，不必坐在梁上看诸侯。”(《献始兴侯爷》)这月松树落，石上清泉落，不正是他所追求的理想境界吗？这两句话如画，随意，不着调。这样感人的、自然的景物书写，达到了艺术炉火纯青的程度，非一般人所能学。
"竹声细语洗衣女归，荷叶屈于渔舟前."竹林里爆发出一阵欢歌笑语。是一些天真无邪的女孩洗完衣服，笑着回来了。曼妙的荷叶纷纷向两边铺开，掀翻无数珍珠般的晶莹水珠。是顺流而下的渔船，划破了荷塘月色的宁静。在这苍松明月下，在这青竹紫罗兰中间，有这样一群无忧无虑、勤劳善良的人。这种纯净美好的生活画面，体现了诗人过着清静简朴生活的理想，同时也从反面衬托出他对肮脏官场的厌恶。这两句写得巧妙，但笔不露痕迹，让人觉得别出心裁。诗人先写了“竹闹”和“莲动”，因为浣女藏在竹林里，渔舟被荷叶遮着。一开始，我没看出来。直到听到竹林的喧闹，看到荷叶盛开，我才找到了浣女和莲舟。这样的写法更真实，更有诗意。
诗中间的两副对联都是写风景的，但各有侧重。颛顼重在写东西，香而清；颈联重在写人，寄希望于与人的政治沟通。同时，两者相辅相成。春水松竹紫，可以说是诗人高尚情操的写照，是诗人理想境界的环境。
既然诗人如此高尚，而且他在那座看似“空山”的地方找到了令人满意的天堂，他不禁说:“朋友的王子啊，春天已经过去了，而你还在这里，这又有什么关系呢？!"原来，《楚辞》。叫来一个隐士说:“等王回来，你在山里呆不了多久！”诗人的经历正好相反。他觉得“山中”比“朝中”好，干净简单，可以远离官场，过上洁身自好的生活，于是决定隐退。
这首诗的一个重要艺术手法是用自然美表现诗人的人格美和一种理想的社会美。这首诗表面上只是用“赋”的方法来塑造山川，对景物进行了细致感人的描写。其实满满的都是比较。诗人通过对风景的描写来表达自己的志向，内容丰富，耐人寻味。
在山上度假想起我在山东的兄弟们
作为一个异乡的陌生人，
每个假期都要三思你的亲戚。
？知道兄弟们攀登的地方，
？一个人在科纳斯失踪了。
这是王维的思乡代表作。前两句写我一个人在遥远的土地上流浪，日夜思念家乡亲人。当节日来临时，孤独的感觉更加深刻，想家的感觉会更加刻骨铭心。这里所说的“节”，虽然泛指美好的节日，但为这首诗所写的“九月九日”(即“重阳节”)做了铺垫。重阳节是亲戚们团聚的日子。自古以来就有登高饮酒、佩戴山茱萸的习俗。现在，诗人想象兄弟成群，爬山饮酒。同时，他也想象着，因为不能亲自来参加盛会，兄弟俩会感到一种不能相聚的遗憾。这首诗从彼岸出发，拓展想象，更显深情，给人无限的回味和遐想。
秋风吟
作者:刘禹锡
秋风在哪里？肖骁送来了鹅。
当晨光进入庭院时，孤独的客人最先闻到它。
刘禹锡曾经在遥远的南方度过了漫长的贬谪岁月；这首诗可能是写在贬义的地方，因为秋风和大雁的飞舞而触动了孤独者的心。诗的内容其实就是江淹在诗的前两句所说的“不要抱怨别人”。但诗人并没有在客心上多花笔墨，而是在秋风中驰骋。
诗的题目是《秋风》；第一句，“秋风从何而来？”，就题目提问，摇曳生姿，通过这种突兀飘忽的提问，也表现出秋风来得突然，出乎意料的特点。如果我们进一步探究它的含义，这个问题可能还隐含着抱怨秋天的意思，这类似于“春天的微风，既然我不敢认识你，为什么要分开我床边的丝绸窗帘？”李白春思中。当然，秋风的到来既是无形的，又是无处不在的。从哪里来，从哪里来，这是毋庸置疑的。在这里，虽然是用质疑的语言表达，但诗人的真实意思并不在事情的底层。接下来，我放下笔，用“簌簌送雁”这句话写下了簌簌的声音和随风而来的雁群。这样就把看不见的风变成了听得见的景，从而把不知身在何处的秋风生动地写成了诗。
综合起来看，这前两首诗可能脱胎于屈原的九歌《风在林中飒飒》和汉武帝的秋风诗《秋风起白云飞，草木黄雁归南》。而魏的诗《燕文》可以和这两句诗结合起来:“故乡在哪里？”想想就很悠闲。淮南秋夜，高寨闻雁来。“不过，魏的诗是根据我的感受和感想，先写《乡愁》，再写《燕文》。沈德潜在《唐诗别集》中指出，这样写，“感情很深”，如果“倒置”，就成了一般人都能写的普通作品。但诗歌没有固定的方法，不可能拘泥于一种。这首《秋风序》前两句写秋风初至，鸿雁南来，正是魏诗后两句的内容，与魏诗正好相反。是远方的梦，空中的笔，从想起温延思归来的人的反面写出来的，秋风送雁的想法就建立起来了。至于魏诗前两句的内容，写在文末。
诗的最后两句“孤客初闻”，笔触从秋日天空的“雁阵”移到地上的“庭院树”，再集中到独在异乡“思乡”的“楚客”。由远及近，风景一步步变化。“朝来”这一句不仅跟在第一句的“秋风”后面，而且跟在第二句的“沙沙”声后面，这不是回答而是似乎回答了文末的问题。说明秋风虽然来来去去无处可寻，却依附于其他事物，无处不在。现在，当树木在庭院里移动，树叶沙沙作响时，看不见的秋风清晰地在庭院附近，来到耳边。诗写到这里的时候，作为诗名的“秋风”已经写好了，用了四分之三的篇幅。但是诗里的人还没有出现，场景里的感情还没有点出来。直到最后一句画龙点睛的说，秋风已经被“孤独的旅人”给“闻到”了。这里如果联系作者的另一首诗《初闻秋风》，其中“枕前五夜困，一年来镜中”这句话，可以作为“闻”的补充说明。当然，作为一个“孤儿”，他不仅会因为容颜的改变而为时光的流逝而悲伤，他的游历和思乡之情也可想而知。
这首诗主要表达的其实是漂泊和思乡之情，但妙处在于不从正面写，而总是在秋风上做文章。文末虽然介绍了“孤客”，但只写了他“闻到了”秋风。至于他的乡愁，是由“第一”二字所隐含的。比如李鹗在《诗变略录》中说的“为孤客表灵”一词，就让人“无限感慨无以言表”。按说，秋风吹到院树，大家都能同时听到。应该是没有顺序的。为什么独孤客会先听到？可想而知，他对时间序列和物候特别敏感。他为什么这么敏感？唐如训在《唐诗解》中说:“孤客之心，未震先落，故首闻。”这就是“初闻”的解释。钟惺在《唐诗三百首》中也指出:“不说‘我闻不到’，就说‘我先听到了’，意思就深刻了。”沈德潜在《唐诗别集》中也说:“你若说‘令人作呕’，那就是浅薄。”这些评论都对这句话一波三折，寓意无穷，给读者耐人寻味的深度赞不绝口。但是我之前说过，诗歌没有确定的方法，这个结论用一首歌说出来当然很精彩，但是直接说出来也很精彩。苏祥有诗《汾上惊秋》:“北风吹白云，万里过汾。心绪动摇，秋声听不见。”这里，从全诗的角度来看，不得不说是“听不见”的，与其苍凉大方的意境和苍劲有力的风格相得益彰。两句内容相似，一个用弯笔，一个用直笔，但各有千秋。相比之下，你可以体会到诗化的方法。