对《枫桥夜泊》教学的思考
关于语文《枫桥夜泊》教学的思考星期五上午听了王崧舟的《枫桥夜泊》课后，我感到很惭愧。在课堂上，教师不仅带领学生分析、领悟一首诗，还零距离面对诗歌和民族经典文化。在整个70分钟的教学过程中，不仅台上的学生，台下的数百名老师都沉浸其中，给人的感觉不仅仅是一堂语文课，更是一种文化的痕迹，一种美的享受。
整个上午，我都沉浸在诗意的课堂氛围中，跟着王老师的每一步教学，时间在专注中稍纵即逝，但其中的滋味却是回味无穷。对灵魂最大的冲击之一——教师的技能。
教师自身和字里行间传递的深厚文化底蕴，是作为一名教师最基本、最突出的地方。王老师的语录，谈古论今，得心应手，都让人感受到了老师自身的底子。也许正是这种基础，让老师的教学风格更加沉稳自然。无论是诗歌教学后的讲座，老师自身的文化素养和学术魅力就像诗歌的韵、味、境，让人依然余音绕梁，回味无穷。
古语有云，老师传道、授业、解惑。无论“传道”、“授业”、“解惑”，教师都需要有扎实深厚的基础，这来自于文化素养和个人修养。是“知”与“识”的结合，是教育的源头。
对语文《枫桥夜泊》第二部分教学的思考低年级的古诗词教学主要集中在对诗词的阅读和理解上。进入三年级的孩子，有一定的独立阅读能力。正确阅读和理解诗歌是不够的。要努力实现从意义到意境和意蕴的飞跃。因此，在教《枫桥夜泊》这首诗的时候，我把重点放在了理解古诗词的诗意和理解诗意上。
在教学中，我抓住了诗中的“愁”字开始教学，找到了这首古诗的情感基调。紧盯诗，把握“这首诗表达了诗人怎样的心情？”你能从这首诗中找到一个词吗？”学生突然发现“烦恼”，什么是烦恼？(担心)哪里看得出来他很担心？他为什么担心？”这一系列问题，引导学生深入学习古诗词。在引导学生理解诗人张继的《烦恼什么》时，首先要引导学生理解诗的字面意思。乌鸦悲伤地啼叫，整个大地都被霜覆盖，河边的枫树，一点点渔火，寒山寺的午夜钟声，都让诗人感到孤独、凄凉、寂寞。然后引导学生想象并猜测诗人为什么担忧。学生猜测他可能离家很远，思念亲人。他可能是一个忧国忧民的居民，然后展示一个关于诗人张继失败的小故事，让学生们进一步体会到诗人张继的孤独与寂寞。
最后，指导学生读诗，学生的感受自然就来了，张继深深的悲哀也就读出来了。
对语文《枫桥夜泊》教学的思考第三部分《枫桥夜泊》是第三课《古诗三首》中的第三首古诗。在教学中，我首先检查第一首《山行》的掌握情况。
1，检查背诵。
2.出示填空题理解重点内容，尤其是名句“驻足坐枫林晚，霜叶红于二月花”意为“坐，霜叶，在”。
3.检查听写。
这首诗引出了另一首描写秋天的诗——枫桥夜泊。
1，自己读古诗，读正确的读音。
2.检查朗读并注意纠正学生中的发音错误，尤其是“睡眠”一词的发音。
3、图形对比，理解诗歌，体会诗人表达的孤独情怀。
4.指导阅读和背诵。
5.教新单词。
亮点:
1，复习导入，检查学生对上一首古诗中重点内容的掌握情况，夯实基础。
2、图文对比，理解诗词，把解决问题的权力交给学生。
不足:
1，检查古诗词默写可以放在课后，复习旧知识要控制在5分钟左右，把更多的时间放在新课的教学上，突出这节课的重点。
2.学生在理解图文并茂的诗歌时，要让学生持有自己的观点，自己去发现问题，解决问题。真正参与学习，成为学习的主人。这门课虽然也让学生自主探索，合作交流，但光“放手”是不够的，不要怕学生说错、说差，才能突出教师的“引路人”作用。所有偏颇的观点和说法都被引向正确的思考。
3.对《枫桥夜泊》中“波”的理解有点肤浅，有些同学还云里雾里。另外，诗人写作的背景缺乏介绍，学生很难真正走进诗人的内心，感受诗人的情怀。
在今后古诗词教学的备课中，也要多备课，深入挖掘教材，通过各种方式收集古诗词及其作者的信息，帮助学生理解诗词的意境，真正体会诗人的思想感情。
对《枫桥夜泊4》语文教学的思考今天，我和学生们一起阅读和欣赏《枫桥夜泊》中的画面，体会诗中的悲伤情绪，体会诗人的情感。就像备课是预设的一样，学生不仅能正确、流利、动情地朗读和背诵全诗，还能理解诗的含义和诗人凝重而孤独的思想感情。然而，在理解诗歌的同时，出现了一个小插曲。作者是什么时候描述这个场景的？大多数学生认为作者描述的是深秋夜晚的情景。但是有一个学生认为这首诗描述的是清晨的场景。“一石激起千层浪”，于是我让学生们讨论，得出的结论是:这首诗写的是诗人在深秋的夜晚靠泊枫桥，感受一整夜的风景。只是在具体的描写中，作者用倒叙的方式，先写黎明时看到的景色，再回忆夜晚的景色和听到的钟声。这是诗中独特的时空场景，也正是这种时空场景进一步表达了诗人凝重而忧郁的感情。
由此我想，在教学实践中，当我们带着精心设计的教案走进教室时，学生往往会有意无意地问出一些奇怪的问题，给老师一个措手不及的意外。这个“意外”就是课堂的生成。面对新生代，不应拘泥于预设，而应尊重学习情境，做好推动者和引导者，积极有效地调控，催生更多精彩的新生代。这是在新理念指导下教师应该具备的教学策略。在古诗《枫桥畔夜泊》的教学中，面对“意外”，我抓住并有效利用了学生突如其来的疑惑，适度“放大”，激发了学生“专心写作”的热情。正是因为把学生看作是天真活泼、个性鲜明的人，看作是具有“生成欲望”和“生成潜力”的人，学生的对话才生动、深入、有效，犹如“一江春水”，充满活力，学生在对话中更深刻、更全面地理解文本。
在对话过程中，新课标理念强调尊重学生的主体地位，“尊重学生的独特视角”，但并不意味着教师放弃指导职责。这时候老师的引导就更重要了。因为小学生作为一个特殊的生活群体，受限于自身的认识水平、生活经验和知识积累，他们的理解和判断能力不会很全面和深入，所以教师巧妙的引导必然会点燃学生思维的火花，产生更多精彩的“对话”。“在教学中，要给学生足够的思考时间，鼓励和引导学生进行深入的阅读、思考和辩论，让学生对课文的画面和文字有丰富的理解，有* * *声和诗人的情怀，使对话充满激情和活力。
《枫桥夜泊》第五章《枫桥夜泊》是唐代诗人张继的一首七言绝句。全诗描述了诗人在乔峰过夜时的所见所闻。月落、霜天、江风、渔火，伴着乌鸦和钟声，交织成一幅美丽的秋江夜停车图。“睡在悲伤中”是枫桥附近夜泊的诗意之眼。因为睡在忧愁中，诗人看到了月落，看到了河枫，看到了渔火，感受到了漫天的冰霜，听到了乌鸦和钟声。日落之后，天地之间一片漆黑，河边枫树影影绰绰，河中渔火星罗棋布，寒霜刺骨，乌鸦凄厉，景象充满了作者的悲凉。诗人伴随着忧郁，难以入眠。也许，只有城外寒山寺悠扬的钟声才能陪伴诗人。在教学中，我从诗名入手，引出“忧郁的睡眠”，在反复阅读中感受诗人内心的孤独。
一、读诗，谈所得，引“忧”。
简单的词“枫桥附近的夜晚停泊”解释了地点、时间和事件。“乔峰”位于苏州西北的乔峰镇，这里是诗人夜晚的公园。解读诗题不难，学生课前做了充分准备，能准确说出新词“博”的意思。理解了这首诗后，我问了这样一个问题:“乔峰在苏州，离诗人的故乡湖北襄阳千里之遥。”此时的诗人，不是一个自得其乐的游客，而是一个科举失败者。此时已是深夜，诗人独自一人。他是什么心情？“担心，自然会导致。
第二，读诗，查图，欣赏《烦恼》。
诗人摆脱不了太多的悲伤，睡不着。正是因为悲伤，诗人睡不着，才能看到眼前的前景，听到耳边的声音。“同学们，请轻声读诗，闭上眼睛。眼前似乎出现了什么样的画面。用'-'画出你在诗中看到的风景。”学生读完之后，我先让学生用一句话或几句话说出诗人看到了什么，这是对整体的描述。然后，我让学生依次说出诗人看到的风景，“月落、河枫、渔火”，并思考“如果让你画这些风景，你会选择什么颜色的画笔，怎么画”。让学生想象绘画的过程，也是学生理解诗歌、感受诗歌的过程。学生说《月落》画的不好。我说:“是啊，月落不易画。这是一个漫长的过程。但是张继一直守护着地平线上的月亮，直到月亮落山。你感觉到了什么？”这样月亮就被赋予了诗人的情怀，忧郁、孤独、悲伤。受插画和现实生活的影响，有几个同学在说“蒋丰”的时候选择红画笔。我也不急着否认，给出所谓的正确答案。而是顺着学生的话说:“对，‘霜叶比二月花更红’，枫树火红。然而，此时，月亮已经落山了。在没有月亮的夜晚，没有光。你能看得又远又清楚吗？”学生摇摇头。“是的，周围很黑。伴着淡淡的渔火，河边的枫树在诗人眼中也是模糊的。他们会红吗？”月亮已经落山，河边的枫树模糊不清，船上的渔火星罗棋布，一切都不那么清晰。“这时，在昏暗的夜里，诗人会有什么感觉？你能用一个词形容吗？”诗人很孤独。秋天的半夜，他会感受到寒风，诗人甚至会感受到——“霜降满天”。然后，我和学生们辨析，“霜降能补天吗？是因为诗人写错了，用词不当吗？”学生各抒己见，最后达成* * *谅解。诗人寒寒，感霜满天。其实到处都是冷，没有一丝温暖。
三、品味钟声，感受抒情，解“忧”。
“五体”和“钟”是诗人听到的。乌鸦凄凉，钟声复杂。我播放了钟声的音频，让同学们感受到了钟声的深刻悠长，也增添了寒山寺钟声的特殊意义:新年期间，寒山寺的钟声会在晚上11: 40响起，最后一声钟声会在新年零点响起。这些108的钟声预示着人们的108烦恼将随着钟声而消除。"这钟声似乎在对张继说:……"，写作训练自然就来了。孩子们说出了他们的想法:“张继，请不要再担心了。108铃响后一切都会好的。”“张继，科举考试不及格没什么。你还有机会。”……
寒山寺的钟声已经响了千年。听，陈小奇在《涛声依旧》中写道:“挥之不去的钟声依然敲打着我的失眠。尘封的日子永远不会是一朵云……”歌声在教室里响起，孩子们沉浸在音乐中。这时，铃声响了，但他们坚持要听歌。我想“枫桥夜泊”的景色和“枫桥夜泊”的钟声一定会留在孩子们的心里。
对语文《枫桥夜泊》第六章教学的思考唐朝是中华民族历史上最璀璨的明珠。这句话通常在历史课上反复听到。王崧舟有公开课，这句话被炒作起来了，但不是从历史的角度，而是从文学的角度。
好的课程从来不局限于学科本身。
唐朝有三千万首诗，算起来，有哪些被历史的溪流带走了？太多耀眼，总是容易忘记。如果眼花缭乱的很多，你还能注意到一个，说明它的光彩已经到了极致。枫桥附近的夜泊就是这样一颗珍珠。苏娇把它编入三年级语文书的第一册，遇到了一个难题。怎么能让黄口孩子欣赏到这样的光彩？
在王崧舟的录音课上，从毛宁的老歌《涛声依旧》开始，再到宋明名句，他倾注历史的手段，切入“敲钟”的意图，让学生们开了个头。可以说这是一个非常巧妙的介绍。全篇十分注重“钟”的意象，当然也不忘触及诗性之眼的“愁”。
当我把这首诗送给《变成蝴蝶》课上的孩子们时，我特别想借用王老的这个模式，因为我觉得我想不出更好的了。上课的时候突然觉得学习情况毕竟不一样了。王老带的五年级孩子有一定的诗情画意背景，我们班的毛毛虫觉得诗情画意基本零基础，就算你有三千的宏大艺术意境，在他们眼里都是大写的问号。所以我还是套用了自己的介绍，和同样著名的秋诗《山行》比较，一山在走，一水在泊，一闲云愁月，一行在停。这种比较不够诗意，但让他们更快进入主题。
诗意的解读都是王老的所见所闻所感，但对“霜降满天”意境的解读却有差异。
从科学角度来说，地面结霜，水汽凝结，不可能出现“霜满天”的景象。因此，有同事认为张继一词指的是漫天的雾，使张继认为是“漫天霜”。这种解读也符合初秋早晨的天气，但王老独自将这一意象带出，让学生分析“霜”不是诗人肉眼所见，而是诗人此刻心灰意冷，满目疮痍，所见所闻都是冰冻，正如王国维所说，“一切景物、文字都是感伤的。”我把这个形象单独拿出来，让学生自己分析，借助物理学，学生们居然有意识地把他归为诗人。
三年级的孩子是非分明，分不清道理不是非。早上教他们《丐帮之歌》的时候我告诉他们项羽被刘邦围困死的很惨。后来我继续教《风之歌》的时候，他们得知是刘邦的诗，非常生气。他们认为刘邦是个小人，不应该学他的诗。所以，我本来想在这里补一句空白:“一首诗有千言万语”。不同的人会有不同的看法，但我想了想还是放弃了。这种浓缩而复杂的忧郁，如果不是岁月的沉淀，是无法理解的。
我教他们的是从一个不同的地方学习生存。他们走过一座桥，闻了一会儿。即使在寂寞的秋天，当各种感觉涌上心头时，他们仍然能想起年轻时在枫桥附近的一个晚上。他们好难过，好无语。
对语文《枫桥夜泊》教学的思考之七。在低年级古诗词教学中，主要侧重于对诗词的阅读和理解。进入三年级后，孩子有了一定的独立阅读能力。如果仅仅局限于正确阅读和理解诗歌，是远远不够的。要努力实现从意味到意境和意蕴的飞跃。因此，在讲授《枫桥夜泊》这首诗时，我着重理解古诗词的诗意，感受诗意。
在教学中，我抓住了诗中的“愁”字开始教学，找到了这首古诗的情感基调。紧盯诗句，把握“这首诗是一种怎样的感觉？”悲哀，什么是悲哀？谁在担心？(诗人张继)他为什么担心？”这一系列问题引导学生深入研究古诗词。在引导学生理解诗人张继的《烦恼什么》时，首先要引导学生理解诗的字面意思。乌鸦悲伤地啼叫，整个大地都被霜覆盖，河边的枫树，一点点渔火，寒山寺的午夜钟声，都让诗人感到孤独、凄凉、寂寞。然后引导学生想象并猜测诗人为什么担忧。学生猜测他可能离家很远，思念亲人。他可能是一个忧国忧民的居民，然后展示一个关于诗人张继失败的小故事，让学生们进一步体会到诗人张继的孤独与寂寞。
最后，指导学生读诗，学生的感受自然就来了，张继深深的悲哀也就读出来了。
对语文《枫桥夜泊》教学的思考八年级的学生已经初步具备了根据笔记理解诗意的能力，并具备了一定的独立阅读能力，但对诗情和诗境的理解还不够。我觉得中高年级正确阅读理解是不够的。要努力实现从意到意境和意蕴的飞跃，并以后两者为重点。在古诗词教学中，我们一般停留在意义的阐释上，而诗词的意义并没有被挖掘出来。“诗不可达”，如果逐字逐句的解释，那就没有诗了，诗里只会留下无聊的文字。因此，我们应该教会学生如何把握诗的眼光，理解诗的情调，进入诗的境界。
所以我设定了以下教学目标:
1，能正确、感性地阅读古诗，初步理解诗歌的基本内容。
2.想象诗中描写的形象，初步感受诗的意境，从而理解诗人的忧伤。我们要尽可能地多读，抓住这首诗的诗性之眼，围绕“烦恼”展开教学。
我个人认为这堂课主要有两个问题:一是没能读懂层次感。二是师生信息不灵通，文字的表达和对诗情、诗境的理解未能达到预期的效果。
对语文《枫桥夜泊》教学的思考9学校始终通过各种活动和方式，为我们的教师搭建一个张扬个性、提升自我的平台。我觉得学校的每一次教研活动都是我们每个老师互相学习，取长补短的好机会。
很多时候，我们每个语文老师都会把阅读教学作为公开课或者竞赛课的首选。由于班级教学进度和教学活动的关系，我大胆尝试教古诗词，是关于《枫桥夜泊》这首诗的。我也想通过这次活动，和领导同事们一起探讨如何教古诗词。通过课前的精心准备，我认为这节课的可取之处在于:在潜移默化中融入方法，按常理来说，这只是一首28字的诗，学生可以用心去读，根据笔记去理解诗歌。但我会把指导学生学习古诗词的方法默默的介绍给学生，激发兴趣写在黑板上，直接强调本课“博”的发音，问是哪个音。只是强调学生自然记忆这个多音字，积累在书上，然后引导学生看题目。你有什么要问的吗？引导学生学会质疑，先读感知。我指导学生自由反复地读诗，直到读得流利为止。再比如，当学生未能很好地读出神韵时，我采取了与学生合作读诗的方式，引导学生掌握读诗的节奏、声调和速度。不用说，一切取决于学生的理解。再比如最后一个:引导学生总结自己学过的类似诗词，背下来，也就是我们平时常说的。
《枫桥夜泊》是唐代诗人张继的一首诗。这首诗的标题意思是在乔峰停留一夜。整首诗写的是一个在旅途中的流浪者，他在乔峰过夜时所经历的悲伤和孤独的风景，以及由此产生的悲伤。
第一，精心设计，引领孩子成长。
这节课无论是在导入新课时创设情境，感受意象，还是在理解升华诗词，激发阅读积累，都是精心构思，巧妙设计，符合学生认知规律，最大限度地让学生主动参与学习过程。比如课开始我就传，“有一首诗，让一个诗人名扬千古，让一座城市名扬天下，让一座桥成为当地众多名桥之首，让一座寺庙成为中外游客向往的景点。这首诗是唐代诗人张继写的《枫桥夜泊》这样的一段话引起了学生阅读《枫桥附近的夜泊》的兴趣，然后在老师的示范阅读下，把学生带入了古诗词，使他们产生了迫切的尝试欲望。
二、想象画面，感受诗歌的意境。
“诗不可达”，如果我们逐字逐句地解释诗，那就没有诗了，诗里只会留下无聊的话。因此，在古诗词教学中，我们应该努力发掘诗词的意义。当我教书的时候，我紧紧地抓住了诗人张继。我看到了什么？你听到了什么？引导学生想象和体验诗中的“月落”、“乌鸦”、“霜降”、“钟声”等景物，从而自然地理解诗的含义，感受诗人此时的孤独、苍凉和寂寞。
当我进一步理解了诗歌，感受到了其中的魅力，我就紧扣诗中的“愁眠”二字展开教学，找出这首古诗的情感基调。“诗人张继为什么要睡觉？引导学生深入学习古诗词。通过文字材料的介绍，让学生进一步认识到诗人张继的忧患不仅仅是对自己、对家乡的忧患，更是对国家命运和人民疾苦的忧患，实现了从理解诗歌到感受诗歌意境的飞跃。
三、多元阅读，美声美画渲染。
学习语文，理解课文，培养语感，最有效的方法就是朗读。学习古诗时，朗读贯穿课堂，从流畅的朗读，到读出感受，再到边读边想象画面，感受意境。学生带着不同的目标，一遍又一遍地充分阅读诗歌，深刻理解诗歌和诗人的感情。尤其是多次伴着音乐大声朗读，更能引导学生融入《枫桥夜泊》这首诗所散发出的悲凉孤独的意境。
第四，借月相之忧感受诗歌的魅力。
虽然学的是这首诗，但是接触到了很多学生过去学过的古诗，比如王维的《山居假日思山东兄弟》，杜甫的《绝句》，白居易的《背江南》等等。特别是我通过《明月》总结整理了很多表达乡愁的诗词，让同学们再次感受到了中国古典诗词的巨大魅力。
当然，教书是一门后悔的艺术。在这次教学中，还有很多不尽如人意的地方。比如在反复的朗读中，学生仍然没有真正触动诗人悲伤的内心，与作者合唱的目的没有达到预期的效果...我一直在努力。
《枫桥夜泊》是唐代诗人张继的一首诗。根据题目，它讲述了诗人晚上在苏州乔峰停留时的所见所闻。全诗讲述了一个生活在异国他乡的流浪者的故事。在月落秋霜的夜晚，他在乔峰看到了悲伤而孤独的风景，听到了悲伤的声音，引发了他对自己、对家乡、对国家、对人民命运的担忧。
在介绍作者时，我联系了诗人张继生活的时代，介绍了相关的历史背景。在备课的时候，我这样安排的初衷是为了帮助学生在对诗人乡愁的最终理解上有一定的知识储备，便于对世界的探讨。让我惊讶的是，当我提到唐肃宗是唐玄宗的儿子时，玄宗在他统治的末期经历了安史之乱，国家由盛转衰。正是在这种背景下，诗人移民时，孩子们非常感兴趣。这样的小插曲一下子活跃了古诗词教学的课堂。
当我进一步理解诗歌，欣赏诗意的时候，我引导学生关注“愁”字，为全诗找到合适的情感基调。然后，以“你从哪里看出诗人很悲伤？”引导学生学习。在这一部分，首先引导学生理解诗的字面意思，然后通过诗人的所见所闻，他们看到了什么？你听到了什么？感受诗人此时的孤独与悲伤。“诗人在担心什么？”来联系一下之前对诗人的介绍，感受一下诗人的游历之悲和家国之悲。
课程结束后，偶然在网上看到一位老师的教学设计。他给学生讲了诗人在诗中的所见所闻，问他们，如果“愁”有颜色，那是什么颜色，你在哪里感受到了？如果它有声音，那是什么？你在哪里感觉到的？虽然都是说说自己的所见所闻，但这位老师的教学方式比我的要诗意得多，更便于学生自主学习和理解，也会对“烦恼”有更深的理解。看来，要教好一首古诗词，要诗意地教，要让学生带着体验去学，要多花心思。
语文《枫桥夜泊》12教学反思在准备这首诗的时候，我觉得学生很难理解诗人的“愁”，所以觉得很棘手。在网上看了几篇关于这篇课文教学设计的文章，收获不大。总觉得高二高三的学生没有这样的领悟能力。毕竟，在他们的心目中，他们只会在景的抒情文章中体验到快乐和兴奋等积极的情绪。面对这样一首古诗词，我觉得只能从诗中的文字去理解，进而打开学生的情感之门。
课堂上简单复习了一下上次学过的古诗词《山行》，并进行背诵和提问，让学生温故而知新，从而更好地引入新古诗词的学习。当我开始教枫桥附近的一首《夜泊》时，我直接点出作者的感受，告诉孩子们:“我们今天学的新古诗，和《走在山中》不一样。虽然两个首都描绘的都是秋天的景色，但作者表达的情感是不同的。大家要注意体验。”坦率的谈话极大地激发了学生的兴趣。在接下来听范文朗读的过程中，我关注孩子们的听力，听录音老师怎么读，他说的有多快，哪里停顿了，哪里慢了，让大家在书上做记号。反馈的时候，孩子们敏锐的耳朵真的听出了很多地方。他们争先恐后地告诉我，好像孩子们已经站在这首诗的门口了。一个学生的回答很精彩。他说，“听了之后，感觉作者好像在叹气。”“叹”是一个简单的词，但他已经体会到了诗人的情感。我为他优美的语言喝彩。
围绕着“叹息”，我开始讲解古诗。解释了一些晦涩的词语。我一边听写，一边在黑板上写字。孩子们认真听讲，开始齐声做笔记。为了更好地让学生理解诗人的感叹，我从“残月”、“霜天”、“江峰”、“渔火”、“寒山寺”、“客轮”这六个场景，以及“哭”和“响”这两个声音入手，让孩子们来看看诗人当时的环境，配上插图，再加上“所以，全诗都是围绕一个字来写的，就是……”我立刻跟着孩子们的经历，一步步深入。“哎。”大家异口同声地回答。“太好了！你已经读过了。”我由衷地佩服他们。后来，孩子们已经能够用稚嫩的声音读懂诗人悲伤的心情。我觉得能做到这一点还是挺成功的。
古诗词很难懂，尤其是这样的古诗词，读起来很难，更难懂。作为老师，要帮助学生一步步走进诗中，理解诗的含义，体会诗人的感情，时刻关注孩子的回答。“一石激起千层浪”，也许他们的回答会更好地帮助他们理解这首诗的精髓，更好地引导他们走进这首诗并热爱它。