音乐教学内容个人体会:5篇。
个人体验音乐教学内容1
一个学期的音乐教学即将结束。回想起来，感触良多。在领导的关怀和同事的帮助下，我圆满完成了一项又一项的教学任务。现将我这一学年的教学经验总结如下，以便今后更好地开展工作。
这学期我在二三年级做音乐老师。单调乏味的工作丰富了我的工作，锻炼了我各方面的能力。课堂教学是向学生传播知识的主要途径。如何更好地完成课堂教学任务，是摆在我面前的一个重要课题。通过这一学期的不断探索，我的教学思路得到了进一步的拓宽。我来说说我的小收获。
一、备课阶段:
根据近几年的实践经验，分析学生的实际情况，编写切实可行的教案是非常重要的。在设计教案时，我认为严格本着“备课学生”的思想，根据你所教学生的基础来设计教案，即你设计的教案是否符合教学实际，是否实用是最基本的条件。根据实际情况，我适当放慢教学进度，注重兴趣的引导和基本功的提高。虽然进度好像降低了，但我会及时做好加快进度的准备。到了中年级，我以难度递增的思路设计每一节课，不断提高学生在音乐各方面的技能。
不能生搬硬套。教学参考书让我们设计教学参考，而不是我们的教案。其中的目的、要求、重点、难点，不一定适合你所教学生的实际，就是要结合实际。另外，师资队伍中的教学方法有点陈旧，这就需要我们老师开动脑筋，吸收好的方法，设计更好的方法来解决问题，做到推陈出新，不落俗套。
3.在教学中巧妙运用教具，尤其是电化手段，现在有一股电化教育的热潮，好像到处都离不开电化手段。但我很清楚，电化教育是一种辅助教学手段，是帮助学生了解河流，解决问题的手段。我们不能让它扮演反客户的角色。我尽量做到及时、适度、恰到好处。换句话说，我逐渐明白了电化教育的真谛。
2.突出课堂教学中的重点和难点:我听过的很多课，我都上了一半了，还是不知道自己在讲什么，很模糊。设计教案时要注意突出重点，巧妙运用各种方法突破难点，教学中的各种活动都要围绕中心来设计。
总之，我认为教案的设计很重要。如果实用合适，可以说半节课都不错！
第二，教学阶段。
1.理清支配与主体的关系。作为音乐教师，首先要明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的理解，以美育为核心，在整个音乐教学过程中以音乐之美感染学生，培养学生在音乐中丰富的情感，从而逐步形成学生健康的音乐审美能力。为了实现这一目标，推进新课程改革，在教学中，要尽可能让学生对音乐感兴趣，感受、体验和表达音乐中丰富的情感内涵。要积极引导学生，让学生不仅现在受益，而且终身受益。
老师带着很强的目的性提问。提问时减少废话和无价值的语言，做到简单明了，有启发性和启发性。
3.善于激发学生的学习热情。在上课的过程中，要用不同的语言、动作、表情来启发和激励学生，吸引学生对教学的注意力，让学生在难以逾越的氛围中学会如何掌握知识。
4.注意灵活运用“度”。在学生活动中，要注意“度”字，既不能让活动“死”，也不能过于活跃和混乱。这就需要教师正确灵活的引导，才能真正达到学生自主学习的目的。
5.总结不是空话。课后总结起着非常重要的作用。一方面是分析本节课的教学情况以便下节课纠正，为下节课提供依据。另一方面也可以积累一些好的方法，总结自己在教学中的不足。如果我们很好地发挥总结的作用，将对我们今后的工作非常有用。对此我深有体会。
第三，教学研究
为了提高自己的教学水平和专业水平，这学期我加强了自身素质训练，参加了石嘴山市组织的小学音乐教师教研活动和大武口区组织的音乐教师区教研活动，听了湖南教研员的讲座，深受感动。因此，我对音乐教学有了进一步的认识。首先，从每节音乐课的细节入手，我已经从打造优质课的理想出发，提前为每节课做了相当充分的准备。其次，新的音乐课程标准提出，审美是核心，兴趣动机是学生与音乐保持亲密接触、享受音乐、用音乐美化生活的前提。兴趣是调动思维、探索知识的内在动力，正如托尔斯泰所说:“成功的教学需要的不是强迫，而是激发学生的兴趣。“因此，在音乐课堂教学中，运用各种方法和手段激发学生的学习兴趣是关键。在这个学期，我在“DO RI MI”三年级。
在公开课上，设计了各种活动，让学生在愉快的氛围中认识音符。这次公开课得到了学校领导和同事的好评。为这一学期的教学工作画下漂亮的一笔。
四、课外兴趣班:
这学期，为了培养学生的兴趣爱好，我组织了葫芦丝兴趣班，效果显著。开学时，我专门制定了葫芦丝兴趣小组的教学目标:1，教学生弹5，6，7，1，2，3。2.学生将用这六个音(5，6，7，1，2，3)演奏简单的音乐。3、对葫芦丝感兴趣，喜欢玩葫芦丝。4.学会用正确的姿势和方法吹奏葫芦丝。5.培养学生的乐感和节奏感。学期末，大部分同学都能准确的弹5、6、7、1、2、3这六个音符，能弹《我有只小羊羔》、《画家》、《摇一摇》、《牧羊童谣》、《新年快乐》、《小夜曲》、《牧羊少年》、《牧师》。我很高兴小组里有一些优秀的成员。整个兴趣小组的同学都很骄傲，很自豪，很自豪，很自信自己会玩音乐。
当然有得有失，主要是让学生感受和体验歌曲的美。由于参考资料准备不充分，形式过于单一，显得有点流于形式；学唱新歌的方式没有大的突破。这一切都需要在今后不断的研究、探索和总结。对于音乐教师来说，除了具备相应的专业知识外，还需要良好的课堂教学能力。只有这样，音乐课才能更有意义。
总之，教学质量的提高是专业能力的提高，是自身知识的丰富，更重要的是思维的提高，观念的更新。我将在今后的工作中一如既往地继续探索，努力提高自己的教育教学能力。
音乐教学内容的个人体验2
音乐是一门听觉艺术，孩子不懂声音的强弱、快慢等抽象概念。只有把音乐融入到孩子的生活和游戏活动中，孩子才能轻松愉快地学习。音乐是一种表演艺术，仅靠听觉很难让孩子感受到各种表演手段，表达内容。必须直接体现在实践中，感知音乐的力度、速度、节奏。
幼儿期是儿童艺术教育的关键时期。对于我们小班的孩子来说，激发他们对音乐的兴趣尤为重要。因此，在这一学期中，我把重点放在了如何激发孩子对音乐的兴趣上，努力为孩子创造一个良好的教育环境，让孩子在舒适优美的环境中快乐积极地参与音乐教学活动，对孩子进行早期的艺术培养。如何激发孩子对音乐的兴趣，我从以下几个方面入手。
第一，在音乐欣赏中，激发孩子的兴趣。
它能使人快乐，安定人心。如何引起孩子对音乐的兴趣？首先要选择好的音乐给孩子听，在听的过程中感受音乐的美。所以在开始的时候，我们总是可以在教室里听到一些节奏明显、旋律优美的歌曲，让孩子们在一天中有音乐陪伴的活动。他们玩游戏的时候，我会放一些轻音乐，让孩子在活动过程中感觉特别开心。在他们吃午饭的时候，我会放一些比较舒服的音乐，让孩子们吃得开心。伴随着优美安静的催眠曲，他们会很自然地进入甜蜜的梦乡。这些都是为了让孩子在不知不觉中感受到音乐的美好。
其次，让孩子知道音乐美的因素。比如在欣赏《森林音乐家》的过程中，这是一段缩短的音乐。在享受的同时，孩子们会跟着老师的音乐，表演各种不同模仿动作的动物，他们非常乐意了解音乐的美丽和舒缓的性质。事实上，在听的过程中，孩子已经被卷入到这个音乐中，被音乐所吸引和感染。并且对这个音乐有个大概的了解，这也是引起孩子对音乐兴趣不可或缺的环节。
二，激发幼儿对音乐教学的兴趣
在小班音乐教学中，一些抽象的音乐知识在孩子看来就像是在听一些故事，只知其面不知其里。如何把一些枯燥的音乐知识具体化，让孩子容易理解和记忆？我经常用一些小故事来引导他们。
比如练音阶的时候，我会让孩子先听故事。远处有一所漂亮的房子。房子前面有一排台阶。有一个小花猫经常玩台阶。* * *一共有七步，每一步都会发出好听的声音，就是1234567。当你到达山顶时，小花猫觉得很有趣，从上面看。
讲完故事后，我让孩子们玩小花猫上下楼梯，从低到高，从高到低，让他们在有趣的练习中逐渐掌握不同的音乐。按照这个思路，每当他们遇到新的、比较难的乐理知识，我都会用适当的比喻编一些故事，孩子们会很容易接受，他们也会对这样学习音乐感到很有兴趣。他们可以学习小花猫上下楼梯，学习新知识。
第三，在音乐游戏中激发孩子对音乐的兴趣。
在小班音乐教学中，小班的孩子年龄较小，更适合在音乐游戏中学习音乐。在这学期，我们接触到了音乐游戏。比如在学习音乐游戏《走一圈》的过程中，我先让孩子自由地欣赏音乐。等孩子熟悉了之后，我们再学习《走一圈》这首歌，然后根据歌词，玩走一圈的音乐游戏，让他们自己找朋友和伙伴，跟着音乐节奏跑跳，这对孩子学习这首歌很有帮助，也有助于他们记住歌里的歌词。
在这一学期的训练中，大部分孩子已经很开心的跟着老师学唱歌，听音乐做动作，有时还会安静的坐在那里听音乐，这可以说明孩子已经对音乐有了初步的兴趣，但这只是开始，离陶醉音乐，理解音乐还很远。只有在这个基础上，我才会更加努力，让孩子在音乐的艺术道路上茁壮成长。
针对本学期的钢琴教学，教研室讨论认为钢琴教学中存在以下问题:
1，教学方法单一，缺乏针对性。
不同的学生之间有差异。不同的生源、环境、能力决定了不同的学习进度。因此，教师要根据不同学生的情况，制定不同的钢琴教学计划。然而，目前高校钢琴教学往往采用相同的教学方法和模式来应对不同的教学体系、专业建设甚至学生基础，使得钢琴教学与其他学科、专业的教学几乎没有区别，导致大部分学生因能力不足而无法全面学习和掌握钢琴理论。
2.在教学中过分追求结果而忽视学生的长远发展。
在钢琴教学中，大多数教师忽视引导学生理解和热爱音乐，片面追求学生的比赛能力和评分能力。这两种方式虽然可以让学生获得更高的竞赛成绩和收视率，但是影响了他们的长远发展。目前钢琴教学中普遍存在急于求成的现象，导致很多学生在实力不够的情况下盲目参加钢琴比赛和评级。结果可想而知，让很多学生失去了对钢琴学习的兴趣和对音乐的热情。即使有些同学能够通过考试或者在比赛中取得优异的成绩，我们也可以发现他们中的很多人已经放弃了钢琴事业的深造，投身于其他行业。
3.教学脱离实践，学生所学不能应用于生活。
高校的钢琴教学往往侧重于培养学生的演奏技巧，比如练习曲能不能弹到车尔尼599还是849，曲子能练多少级等等。，却忽略了学生在实际应用中的教学。这也是为什么有的同学琴技很高，却不能单纯的为其他同学伴奏的原因。有些学生能熟练地演奏音乐，但不会即兴创作。
提高高校钢琴教学质量的对策:
1，系统化教学
作为一名钢琴教师，在对学生进行钢琴教学时，首先要做的就是明确教学目标，提高教学质量。在教学过程中，要制定系统的教学计划，针对不同的班级、不同的学生做出不同的安排。不能即兴教学，要从基础做起，培养学生扎实的音乐功底。
2.加强音乐教学，注重培养学生的音乐情感。
音乐教学是高校音乐系学生的基本教学内容。要解决学生钢琴学习中存在的问题，首先要做的就是加强音乐学习。钢琴教师要在教学生学习音乐的基础上，注重学生对音乐的倾听、感知、理解和热爱，如为学生演奏不同类型和风格的音乐，为学生讲解乐理知识，从而全面提高学生的音乐素养，提高钢琴教学质量。
另外，在钢琴教学中，要注重学生音乐情感的培养，以解决学生演奏音乐空洞苍白，缺乏情感、逻辑和深度的问题。因此，钢琴教师在教学时，要对音乐的体裁、类型或风格进行分类，以便根据这些分类进行讲解，并结合音乐的创作背景和作者的创作情感与学生进行交流，让学生很好地把握这些音乐的内涵和情感，并将自己的感受融入到演奏过程中，从而演奏出高质量的钢琴音乐。对于那些不需要讲解的钢琴曲，要给学生自由想象的空间，让他们自己去理解和演奏，从而挖掘学生的潜力。另外，教师也要努力给学生创造良好的音乐环境，让学生多听、多练、多创造，让学生建立良好的音乐情感。
3.因材施教，循序渐进，提高琴技。
在教学过程中，教师要根据学生的不同素质进行有针对性的教学。掌握钢琴技巧需要不断的学习和练习。因此，教师应根据学生的心理特点、个人能力和学习规律进行教学，培养学生扎实的音乐技能，提高学生的钢琴能力。此外，在教学进度上，教师不应为了考试和比赛成绩而“拔苗助长”，而应严格按照教学计划开展教学工作，根据学生的实际能力和性格习惯，在培养基本功的同时训练学生的演奏技巧，循序渐进地为学生打好基础，提高学生的钢琴演奏水平。
钢琴演奏是技巧与情感相结合的艺术。在高校钢琴教学中，教师要根据学生的基本情况，进行有情有技巧的教学，让学生弹奏出优美动听的歌曲。另外，钢琴学习是一个需要长期坚持的过程。因此，教师在钢琴教学中一定要注意培养学生的钢琴兴趣，让学生在未来的发展中为自己的钢琴事业不懈努力。
个人体验音乐教学内容3
一年来，我从各方面严格要求自己，用心向老教师请教，结合我校和学生的实际情况，勤奋认真地工作，使教学工作有计划、有组织、有步骤地进行。为了在今后的工作中取得更大的进步，本文总结了这一学年的经验，希望发扬优点，克服缺点，总结试验教训。
一，师德的表现
热爱和忠诚于人民的教学事业，认真的教学态度，扎实的教学作风，严格遵守学校的各项规章制度，认真学习新的教育理论，及时更新教育观念。我用心参加了校本培训，做了很多政治笔记和理论笔记。
第二，教育教学
认真写好教案，提前备课，写好教案，备课时认真研究教材，学习小学课程大纲，虚心向老教师学习。力求吃透教材，找到重点和难点。掌握知识的逻辑，思考教学方法，解决如何把掌握的教材教给学生。注重信息反馈，激发学生情绪，让学生感受快乐，营造良好的课堂氛围。课堂语言简洁明了，课堂提问针对全体学生。注重激发学生的学习兴趣，课堂上教学与实践相结合，用心参与听课与评课，虚心向同行学习教学方法，博采众长，提高教学水平。
第三，工作考勤
我热爱自己的事业，从不因为个人的事情耽误工作时间。并善用有效工作时间做好本职工作。
以上是我一年来的工作经验总结，不足之处由领导和老师澄清。我一定再接再厉，努力工作。
个人音乐教学工作经验内容4
时光荏苒，又到了学期结束的时候，忙碌而充实的教育教学工作也接近尾声。我认真回顾我这一学年的教育教学工作，我将从以下几个方面总结我这一学期的工作经验:
第一，思想方面
思想上积极向上，拥护党的方针政策，热爱教育事业，参加政治学习，认真做笔记。我积极响应学校的活动和领导布置的任务，遵守学校的规章制度。
第二，教学方面
在教育教学中，我利用学科的独特优势，教育学生的思想，尊重学生的人格，使学生独立，对学生进行全方位的引导和教育。在教学工作中，本学年，我担任了六年级的音乐教学任务。我根据新调整的教学大纲和学生的实际情况准备教案。在教育教学中，我在课堂上搭建了一个“小舞台”，让学生发挥自己的才能，让他们有充分的表达欲望。注重学生学习习惯、学习方法的培养和调动他们的积极性，坚持以美育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣，注重以学生为主体，让学生在快乐的音乐实践活动中主动发现、探索、感受、理解和表达音乐。音乐真正成为他们的朋友，让每一个学生都热爱音乐，喜欢音乐。
不足之处在于侧重于情感和兴趣的培养，略忽略了对九年级学生的乐理知识的传授。说到底，三者是相互作用、相互促进的。只有掌握了乐理知识，才能更深层次地感受和理解音乐。
第三，课堂管理
为了让学生轻松愉快地享受音乐课，我们应该鼓励学生表现出良好的品质。尽量用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为，我们也是善意的批评和纠正。
我对学生的课堂常规做了相应的规定。学生们通常喜欢在音乐教室里随意闲坐。我观察了几节课，专门做了一个音乐教室的座位表贴在音乐教室的柱子上，要求学生按照新的座位表坐。如果有人缺课，我一眼就能看出来，还表扬了上课表现特别好的同学，并做了相应的表现者与期末成绩评价挂钩，效果不错。来音乐教室的学生不再凌乱。
第四，缺点
1，教学不够完善，学生常规课堂教学不够严密，尤其是如何让一年级学生对音乐教材内容感兴趣，还有待提高和加强。
2.我自己的教学不够严谨。
总之，这学期我可以全心全意的做好自己的工作，认真，勤奋，踏实的做好自己的工作。做好自己教研组的教研活动，积极配合学校布置的任务。今后，我会尽力改进该部分。
个人体验音乐教学内容5
我已经上三年级音乐班一个学期了。我一直以新课程的要求为教学理念，从美的角度出发，让学生学会发现美、追求美、创造美。因为初三的学生年龄小，这个时候爱玩是他们的天性，所以我抓住他们的这个特点，让他们在玩的同时尽可能多的学习音乐，爱上音乐，让音乐成为他们的好朋友。于是，在课堂教学中，我安排了四个学习环节——听、唱、演、画。这四个环节环环相扣，相互关联，概括如下:
首先，用心听
音乐是听觉的艺术。在学习音乐的过程中，首先要学会用耳朵听，尤其是我们的音乐课。欣赏部分正好安排在人民之声版的教材里。目的是让学生初步学会欣赏音乐、感受音乐、体验音乐。所以在听这部分知识之前，我会问一些问题，比如在听这部分音乐的时候，你想到了什么，看到了什么，心情是怎样的。然后让学生闭上眼睛认真听讲，展开想象中的翅膀翱翔。在回答的过程中，我提倡赏识教育。只要学生会说话，符合音乐情境，哪怕是一个声音，我都会表扬，鼓励他们加油。因此，当学生在课堂上欣赏时，课堂纪律非常活跃，他们喜欢回答问题。
第二，喜欢唱歌
我这里说的是用自己的感情去唱。三年级小学生不要给学生讲太多唱歌的方法和练习。如果他们过多地谈论唱歌的方法，孩子们在学习的时候就会厌倦唱歌。所以我总是要求学生用最好最自然的声音唱歌。同学们很快就会认真唱歌了。当然，初三的学生很难把一首歌完整的感情表达出来。所以，这需要教师的正确引导。因此，如何引导学生唱好一首歌，并在歌中表达自己的感情，是歌唱中最重要的问题。我的方法是用故事带动学生的情绪。比如教一门课，一开始不是听音乐，而是讲故事。我尽量讲得绘声绘色，让学生认真听，认真听，感情也就跟着来了。你为他难过，也为他高兴。不需要告诉他们这首歌应该怎么表达自己的感情，学生自然会表现得最好。
第三，游戏性能
表演可以培养学生的合作能力和表达能力。表演是这个年龄段孩子的最爱，所以我抓住这个特点，在表演的过程中加入游戏，学生更喜欢。当然，尽可能让每一个学生都有上台的机会，让学生按照自己的理解表演音乐，展示自己。在演奏教学中，我也使用了奥尔夫的手势教学法，用手势来表达音乐。学生很感兴趣，很容易帮助他们记住歌词。除了这些，我还自己做了几个小乐器。每次在唱歌部分，我都会让学生上台伴奏音乐，看看谁是最好的小乐器演奏者。同学们虽然玩的不整齐，但是热情很高，还是值得我鼓励的。
第四，画如歌
艺术是相通的。歌中有图，图中有歌。用绘画的形式表达一首歌，对孩子来说是一件有趣又神奇的事情，音乐是有色彩的。他们不仅可以唱音乐，听音乐，还可以直观地看到音乐，这不仅拓展了学生的思维，给了他们广阔的想象空间，也增加了他们对音乐的兴趣。所以，当学生把可爱的画交给我的时候，我满脑子想的都是爱！
动词 （verb的缩写）教学措施:
1，认真备课，做好前后准备，为学生上好课做好充分准备，备课时注意与新课标的结合，注意让学生做好准备。
2.因材施教，注意针对不同的学生采取不同的教学方法，让学生得到充分的发展。
3.设计每节课的导入，提高学生的学习兴趣。
4.课堂设计是多样的，充满了知识性、趣味性、探索性和挑战性。
和性能。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学习知识、掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式培养学生的团结协作能力和创新能力。
5.积极与其他学科交流，积极研究学科整合。回应新课标的要求。虽然，还有很多不足，比如乐理知识不够深入，唱歌只注重情绪，还有很多细节我没有把握住，但是我有信心做好。