小学毕业综合数据

第一，强调课程标准的导向性和选择性。

从教育的角度来看，美术课程是一门对学生发展起着重要促进作用的课程。然而，由于种种原因，目前人们对艺术课程还没有给予足够的重视。美术课在中小学课程中仍处于弱势地位。认清这一点，有助于我们制定切实可行的美术课程标准。理想的美术课程应该尽量让每一个学生都积极参与美术学习，促进每一个学生在自己的基础上实现不同程度的发展，而不是制定一个所有学生都必须达到的硬性标准，用统一的尺度衡量学生的发展水平。基于这样的认识，本次课程标准特别注重导向性和选择性。

本课程标准没有列出具体的知识点(尤其是低年级)，而是提出了一些通用的、指导性的内容标准，并提供了指向这些标准的教学活动建议。这些关于教学活动的建议也是有选择性的。比如7-9年级“设计与应用”的内容标准是:

▲了解主要的设计类别和功能，运用对比与和谐、对称与平衡、节奏与韵律、多样与统一的组合原则，利用媒体的特性进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。

以上内容标准非常笼统，体现了很大的指导性。为了指向上述标准，对教学活动提出以下建议:

对教学活动的建议:

●学习设计基础知识，做色彩对比、和谐、联想等练习。

●为自己喜欢的书籍、相册、纪念册等设计封面。

●为学校运动会或文化活动设计海报。

为商品做包装装潢设计。

●了解钟表、汽车、电脑等工业产品的造型设计知识，练习绘制简单效果图。

●利用电脑或其他手段制作图案，设计制作家长会邀请函，装饰美化会场。

●用电脑或其他方式绘制童装、学生装或校服的设计效果图。

●学习立体构成知识，练习用各种线、面、块制作立体构成。

●加工竹木、废电线、废金属箔(如易拉罐)等材料，设计制作小装饰品和实用工艺品，装饰自己的学习生活空间或赠送他人。

●集体讨论校园或附近社区的景观方案，并进行设计练习。

●练习制作陶瓷素描。

既然标注为“建议”，就不具有强制性。编写教材或教师授课时，可根据实际情况灵活选用。比如，虽然有“用电脑或其他方式设计图案、童装、学生装”、“练习制作陶瓷素描”等建议，但如果条件不允许，也可以不采纳，甚至自己设计具体的教学活动。这样标准就灵活了，给教材的编写和老师的教学更大的空间。

与原大纲对比(指试用修订版，以下均为与本版对比):原大纲基本以列举知识点的方式构建教学内容体系，对知识点的规定更加具体严格，限制性更强。现列举初一年级“教学内容及要求”部分作为对比:

1.欣赏中国优秀的艺术品。

2.了解艺术分类的知识。

3.学习平行和角度透视的知识，用线条表达物体的结构，做简单的素描练习。

4.了解人体的比例和结构，做铅笔素描练习。

5.了解中国写意花鸟画知识，临摹花鸟速写。

6.学习图案和平面构成的知识和实践。

7.用粘土、石膏等材料做小雕塑。

二、以美术学习划分学习领域，加强学习活动的综合性和探究性。

在这次课程改革中，要改变以学科知识体系构建课程的思路和方法，从促进学生素质发展的角度出发，结合美术学科的特点，划分学习领域。因此，本课程标准分为四个学习领域:建模、表演、设计、应用、欣赏、评论和综合探索。

美术学习方法按其特点大致可分为创作和欣赏两大类。虽然创作和欣赏都具有外化和内化的特征，但创作往往是外化的，欣赏往往是内化的。由于美术学习的实践性和操作性特点，创作活动占有相当大的比重。为了便于学习，标准将创作活动分为“造型、表现”和“设计与应用”两个学习领域。“造型与表现”是美术学习的基础，该学习领域的活动模式强调自由表达、大胆创造、外化自己的感受和理解。“设计与应用”是学习领域的一种活动模式，它不仅强调创造力的形成，而且注重活动的功能目的。所以，关注外化行为是上述两个学习领域的相似之处，而主要区别是一个更注重自由，一个更注重功能性。“欣赏与评论”的学习领域，重在通过感受、欣赏、领悟、理解、表达等活动，内化知识，形成审美心理结构。

综合学习是世界教育发展的新特征，也是本次基础教育课程改革需要突破的难点。为此，本次课程标准特别设置了“综合与探究”这一全新的学习领域。

“综合探究”领域是指通过综合性的美术活动，引导学生积极探索、研究、创造、综合解决问题的美术学习领域。分为三个层次:(1)整合美术所有学习领域(“造型与表现”、“设计与应用”、“鉴赏与评论”)；(2)艺术与其他学科的融合；(3)艺术与现实社会相联系。三个层次之间有不同程度的交叉或重叠。

“综合探索”领域要求美术教师找到美术各门类、美术与其他学科、美术与现实社会的连接点，在“综合探索”领域设计丰富多彩的课程。在教学过程中，要特别注重以学生为中心的讨论和探索，要求学生灵活运用各学科知识设计探究活动的方案，制作、展示、展示，激发探索未知领域的欲望，体验快感和成就感。

但这方面的学习要区别于综合艺术类课程的学习，注重可行性，保持艺术本身的特点。

比如5-6年级“综合探究”学习领域的标准是:

▲结合学校和社团的活动，运用科学课程和其他课程的知识和技能，进行策划、制作、表演和展示，了解艺术与环境的关系。

针对上述标准，提出以下教学活动建议:

●结合传统节日创作、设计、制作平面或立体艺术作品，体验艺术与传统文化的关系。

●配合班级、团队活动，以及学校艺术节、运动会等活动，策划、制作、展示活动。

●写出自己喜欢的剧本，设计制作木偶、服饰、皮影戏及相应的布景或道具，并进行表演。

●调查了解社区或村落的历史，从艺术设计的角度对社区或村落的未来发展进行规划、设计、制作模型。

●运用平衡、运动、光、电等科学常识，利用生活中的废旧材料，设计制作简单有创意的三维造型或生活用品。

●利用摄影、录像收集素材，利用电脑等手段开展艺术创作和展览活动。

与原大纲相比，原大纲基本按照学科知识体系划分课程形式，一般是绘画、工艺、鉴赏，很少涉及综合学习的内容。

第三，注重标准实施的可行性

本次课程标准首次明确，中小学美术教师是最重要的读者和使用者。为了帮助教师理解本次美术课程改革的精神，本课程标准对一些新的理念和方法提供了具体的、可操作的案例(包括各学习领域的25个案例，其他案例12个案例)，让教师举一反三，创造性地进行教学。

与原大纲的比较:原大纲虽然在教学要求、选择教学内容的原则、教学中应注意的问题、积极改善美术教学条件等方面涉及一些指导性意见，但没有本标准具体，也没有提供具体案例。

第四，强调激发学生学习美术的兴趣。

兴趣是艺术学习的基本动机之一。本次课程标准力求从这几个方面激发学生对美术学习的兴趣。

一、降低学科知识技能的难度和要求，充分发挥美术教学的独特魅力，使课程内容适应不同年龄段学生的情感和认知特点，以生动多样的课程内容呈现形式和教学方式激发学生的学习兴趣。标准中提到，“体验美术造型游戏中各种绘画工具和不同材质的使用效果，熟悉常用的颜色和工具。”(1-2年级《建模与表达》学习领域)“以游戏的方式观察和触摸各种物体，体验感官，进行简单的组合建模。”(1-2年级《设计与应用》学习领域)“走出教室，欣赏校园和片区的风景。”(1-2年级欣赏与评论)“创作学生喜欢的表达自己思想、情感、思想的漫画和卡通形象”(7-9年级建模与表达学习领域)。

其次，艺术课程的内容与学生的生活经验紧密相连，让学生了解艺术在现实生活中的独特价值，从学以致用的角度激发学习动机，努力追求生活的艺术性。标准中提到，“为自己喜欢的书籍、相册、纪念册设计封面。”(7-9年级“设计与应用”学习领域)“选择自己喜欢的园林、文化广场或环境艺术设计作品，从形式美的角度进行评价，并与同学交流。”(7-9年级“欣赏与评论”学习领域)“调查了解艺术与人类生存环境的关系，根据社区或村落的功能，设计未来发展规划或制作模型，兼顾环保、居住、休闲、健身、景观等需求”(7-9年级“综合探索”学习领域)

与原大纲对比:原大纲虽然提出了“通过美术教学培养学生对美术的兴趣和爱好”以及“教学要求(小学部分)”和“选择教学内容的原则”，提出了“美术教学内容要适应学生的心理和生理特点，注重循序渐进和趣味性”，但未能提供具体的教学活动来体现上述要求。