怎样才能练好行书？
行书兼具楷书和草书的特点，但绝不是写好楷书就能写出漂亮的行书。行书作为一种独立的文字，在其发展过程中有其自身的特点。
要学好行书，必须经过专门的临摹训练，掌握其笔法和书写规律。我们从两个方面介绍行书的技术特点:
在笔法方面:
顺势入笔:行书不再像楷书，要求反进反回，藏头护尾。而是笔入锋，笔心走，笔随势出，或笔牵连，或锋挑。不再回到前线。这么多笔画都改了。以下页面。这样的笔画大多是暴露的。画笔手势明显流畅。也让行书更加弯曲，笔画不要太直，增加点画感，不至于停滞不前。笔法的这些变化自然加快了书写的速度。
点画呼应:由于书法、收笔不再回到前面，而多是提出笔尖，就形成了点画的勾挑，即上一笔结束，顺势而下，而下一笔自然接手，这样点画虽断开，但笔与意断开，产生了明显的环视呼应关系。显然，这些屈尊和呼应让字体更加生动有趣。
引弦:点与画之间的滴答声使其期待回音，有时这回音通过笔尖写成游丝，连成两笔或两笔以上，一气呵成地连续书写，使文字显得连贯别致。比如:
一般来说，每个人物的固有笔画较重，两幅画之间的联系较轻，但不能完全跳跃，否则会显得呆板、平淡。绑线效果是行书的主要特征之一，但要用得恰当。一味的牵连和纠缠，当断时续，反而弄巧成拙，形成软弱症，是行书写作的大忌。一位书法家曾经说过“连接和断开的效果是不一样的，连接容易断开难，要知道什么时候断开”。所以，把绑线的丝带和点画的回声分开，来区分它们不同的功能，是行书的另一个重要特征。
缩写和省略号:前面说了，连可以把两个或两个以上的笔画写在一起，实际上已经简化和加快了书写速度，但其原来的笔画并没有减少，只是笔画之间有联系，并不是单独存在的。在行书中，就更简单了，就是把原来的点画简单合并，在行书中形成独特的写法。诸如
其中“武”字的中间四个竖点和下面四个竖点都换成了一组相连的竖笔画，既保持了原字的样子又简化了。剩下的话也是这样写的。有时候，为了书法的方便，在写书法的时候，甚至可以改变原来的笔顺，比如:
集释之变:行书与楷书、隶书、篆书等规整严谨的字体相比，具有与草书相同的特点。即它可以根据作文的需要和一个字的特点，随时调整自己的字体和笔画形状。比如王羲之《兰亭集序》中的文字，比如:
可以克制，可以放纵，可以随意弯曲，可以随意拉伸，可以随意收缩，这样就可以做的很长。比如你也可以把它弄平。这就是运行脚本可以被收集和释放的特点。
离方避圆:楷书中有许多圆，但折叠部分有许多方，即以赵萌转圈为主要部分的书写也不时透露出方的意思，这无疑是必要的，增加了人物的力度。行书随潮流而动，变化无穷，方圆灵活生动。比如:
所以，注意到方圆的变化，使之自然交融，使书写的效果既有方笔的刚劲，又有圆笔的流畅灵动。如果一味的折方，会显得呆板僵硬，而单纯的翻圆，则会显得俗、滑、弱。总之，学习中要多观察，创作中要多思考。
重压轻抬:楷书中的一些笔法，如停笔、反笔等，在行书中已经不再使用或很少使用，更多的是根据走势进行抬压。轻细的地方，需要合上笔，轻轻提起，稍微快一点。重的部分需要再按一次笔，速度稍微慢一点。当然，笔画粗细的交替要有一个合理的起伏过程，要自然。行书中几乎处处可见抬压，一字之内的抬压变化，如《集字圣教序》，在一幅画之内也应该是不同的，如:
至于一篇文章内根据构图需要的轻重布局，在行书作品中也很常见。历代书法家都有自己的体会，我们仔细品味后世作品，就能体会到行书书写中抬压的妙用。
好手腕:“书法之美在于...> & gt
问题二:如何练习行书(书法)如何练习行书？
练行书，首先要练楷书，然后才能开始学行书。
行书的基本功是:字要散而不散，写的速度要适当，现实要适当。
如何练好书法
1，复制组合
临摹是学习书法最基本的方法，不仅对初学者如此，有一定基础后也是如此。学习楷书需要临摹，学习篆书、隶书、行书、草书还是需要临摹。书法家一生都在临摹中度过，在临摹中学习、思考、创造。
临摹就是用薄纸覆盖字帖，然后用笔顺着影子，按照露出来的字迹书写，也叫“摹仿”或延写。还有一种临摹的方法叫“描红”，就是用双钩把印着红线的字填进去。
复制帖子的方法:第一步，画红。即从帖子中挑选清晰完整的文字，用透明不透墨的薄纸覆盖，如打字纸、油光纸、描图纸等。，并根据字的轮廓用极细的线条勾成空心字，称为“双钩”。然后把标出来的字当红宝书，用红墨水填，再用蓝墨水填，最后用墨水填。这样写不仅可以加深记忆，还可以节约纸张。
临摹帖子的时候要注意跟帖的笔，千万不能走样。你要看笔画的来龙去脉，揣摩它的笔法和结构。抄帖有“写”的意思，笔画一笔一划，饱满精确，不要照葫芦画瓢填涂涂。
贴帖，就是在临摹帖子的基础上，对用笔和写字的规则有了基本的了解，然后你再去写帖子。发帖方式有三种:当面、当面、背面。
面对面，就是把字帖放在对面的帖架上，照着写。这是最方便最常用的面对面的方法。
惊鸿一瞥，即用透明纸做好格子(田字格、米字格、九宫格等。)并按风格写。主要用来掌握岗位的结构。
背脸，就是把帖子收起来，凭记忆把帖子里的字写出来，既求其形，又求其神。朗诵结束后，就可以把词定为对联或文章，然后进入创作阶段。
用影子抄笔，我们会像古人写字一样写字。大小、长短、宽窄、粗细、方圆、歪斜都要按照岗位要求写，有一定的规范和约束。文案的特点是，很容易学会古人的结构位置，但因为规范太死，失去了古人的笔法，用笔死板呆板，让人觉得难以忍受。亲帖或亲帖，或亲帖，或亲帖，或亲帖，加上很多作家自己的性格特点，很容易得古人的笔法，失去结构位置。自由随性的写作，追求个性，却收获甚微。
所以在临摹中，要临摹并合，先临摹后呈现，既获得了古笔法，又获得了古构法。练习的时候可以先临摹，然后依次临摹，以后再临摹。或者用“双钩”的方法研究构造规律。模仿与穿插，取长补短，效果极佳。多读书，多思考，多琢磨，然后写。文笔一定要准，先相似，再相似，才能形神兼备。临摹后要反复检查比较，总结经验教训，在否定中提高，在教训中成熟。
2.先进后出
临摹是学习书法最基本最有效的方法。临摹就是继承，就是向古人学习，学习前人优秀碑刻中优美的笔法、优美的文字、优美的构图、优美的神韵和气势。但是，复制还有一个关键问题。不入帖，就写不出来，或者看起来不像，就无法与古人对话，学习古代书法之美。但是如果不贴，进去了也出不来。太像古人了，你成了古人的书奴，一点个性都没有。这样写，最终会成为你自己的书风。
关于发帖发帖，王朝男子姚说得好:“发帖时不能有我，有我则俗”；发帖时“不能没有我，没有我会很复杂。”“此处无我”，即一心一意学习古法帖，把握帖的精神面貌，“字字必从古帖”。不进岗位，就没有书。“不能没有我”就是要在象的基础上，吸取其他题跋的长处，加以融合，结合自己的艺术修养和创作能力，逐步形成自己的风格、个性和创造力，逐步走向自由创作的新境界。
3，看了帖子就开窍了。
读书很重要，不仅要近，还要学书，要善于理解，就是从读书帖中理解一些优秀的古代书法帖不一定要近。只要你仔细阅读它们，反复欣赏它们，体会它们的法度和魅力，它们自然会融进你自己的书中...> & gt
问题三:如何练好行书？话不多说，练行书有几点需要注意:(是硬笔吗？)硬笔:(1)必须以楷书为主。不能快，打好楷书基础，没有规矩的“龙凤舞”也没用。建议买一本好的字帖(经济类)。作者是你喜欢的任何人。建议练习田英章的书法。他的书法功力深厚，结构良好，形式优美。你可以试试。(2)练楷书的时候，可以试着练行书。我建议买田英章的行书。当然，吴玉生的也很好。不建议买庞中华和司马彦。书法要注意博采众长的要求。练习田英章的书法是硬笔欧式风格。想练得更好，可以多看好帖，最好练一点毛笔。(3)向书法好的人学习。刷:建议你找个好的培训班，不要急于求成，慢慢来。还是那句话，先打好楷书基础，再学行书。
问题4:怎样才能练好行书？基本的行书是什么？是介于楷书和草书之间的一种书写风格。书写更加奔放流畅，接近草书。书写比较端正稳定，接近楷书。
在书写的过程中，微妙的转折在各种形式的点画中更加明显。这种笔的移动，往往是点画之间，字与字之间，留下彼此的痕迹，细腻如游丝。
行书是楷书的快写，是楷书之流。通过对楷书和行书中几组字的分析，我们会发现，在用楷书和行书书写时，点画的书写方法和用笔时要遵循的准则，如居中、铺笔、推主、藏锋，都是一致的，而行书则相对舒展、流畅。
楷书结构的安排只是中间阶段。它是由隶书演变而来的。如果说楷书写得平仄平仄，那么伽柏的笔法就是隶书。写得简单行云流水是行书，写得简单骂人现在是草。如果从隶书入手，很难掌握楷书的笔法，因为楷书的笔法比隶书更丰富、更复杂。可见，练好楷书基本功，可以作为练字和写各体的基础。
有了楷书的基本功，掌握了楷书的结构和笔法，接下来会写楷书、隶书、行书、草书。即使是篆书也能事半功倍。楷书可以丰富和改变渭北、隶书的结构，如朱穗良的楷书；楷书对行书、草书笔法的渗透，可以增加灵动，如赵萌的一些楷书题字。
练习楷书最好的方法就是粘贴。其实什么糊都可以糊。可以根据自己的喜好选择平板，比如颜、欧、刘、赵，但是买平板贴的时候尽量买质量好一点的字帖。
在选岗的基础上，要经过读岗、描岗、抄岗、背岗、创作五个步骤。
问题5:怎样才能练好字？我很想写一个漂亮的行书朋友。我每天用钢笔写1个小时，现在已经8个月了。前7个月效果不明显，但第八个月我进步很大，因为第八个月我注意到自己写字的姿势不标准，于是在网上找了好几天正确的姿势，最后决定用标准姿势写字。很多人练字没有明显效果，我也希望我的经验对你有帮助。对了，推荐你练习一些80%斜体20%线条的书法贴，这样你就不会觉得自己知道是什么，却不知道是为什么，写出来的字会更自然正统。
问题6:如何在短时间内练好行书？跑步是跑步的基础，跑步是跑步的继承者。要跑好，先要走好。所以，要练好行书，首先要学好楷书。
问题7:如何练习书法？最快的练习方法是什么？书法练习一般以楷书、行书为主。对曹、李、篆等体式的研究和创作，并不一定以此为追求目标。接下来，我讲一个王献之练字的故事。王羲之和王献之都是著名的大书法家。父子之间有这样一个小故事。有一次，王羲之去北京出差。临走时，他在家里的墙上写了几个字。王献之也擅长写作。他偷偷擦掉父亲的题词，写了自己的。王献之写完之后，仔细研究了一下，认为写得很好，可以混淆真伪。王羲之回到家，看到墙上的字，还以为是自己的原话。他很不满意，叹了口气说:“我离家的时候真的是醉了。”王献之听到这些后感到非常惭愧。从那以后，他更加认真刻苦地练习书法，成了和他父亲一样有名的书法家。
那么作为一个现代人该如何练字呢？
1，学书法关键是多练，多练就是多贴。但如果学习不当，就会流于形式，没有实际效果。根据我自己多年的练习，我觉得练好书法要学会观察。人们常说“字读一半”，这是很有道理的。
2.如果纯粹从写好字的角度，可以先练隶书，再练行书。如果你想在艺术上有所成就，你应该学习楷书。虽然隶书比较随性，对初学者来说容易上手，但是要学好它需要汗水和努力。学习碑文时，不仅要学好它的形制和表情，还要在用笔的技巧上下功夫，做到中心笔画有节奏，抬压有技巧，线条凝重，富有内涵变化。这些都是学习书法的重要元素，也就是基本功。学习者一旦掌握了，从写隶书转到写楷书，就会事半功倍，写出来的楷书会更好看，有一种浓郁、古朴、典雅的韵味。
3.尽量多复制帖子。在临摹的过程中，大多数人不会主动深入地分析和理解每种字体的每一个基本笔画的来龙去脉，以及基本笔画中的提、按、停、收笔和倒、折、回、转等书写要领，这在本质上阻碍了观察书法、独立思考和创造性思维的能力，很难真正提高书法水平。临时写作可以弥补临摹的不足。就我的实践来看，临时写比临摹快多了。
4.参加书法展、比赛等形式，激发学书热情。在练习软笔(毛笔)的基础上，提高硬笔(钢笔)的书写能力，逐步提高书法创作的欣赏水平。只要你努力，一定会提高你的写作水平。
5.先思考后写作有利于思维的集中，形成先思考后写作的好习惯。边写边想，对于个人来说，效果更好。但是对于大多数人来说，效果并不是那么好。在动笔之前思考一下单词有助于从整体上理解单词。比如一个字的结构和大小是怎样的，这个字的笔画是怎样的，从哪里来笔，从哪里拿起笔等等。这一切你在思考的过程中就会清楚，所以你在写作的时候就会心中有数，写起来就更轻松了。尤其是有些人在思考的时候，会情不自禁的用手指在桌面上画画。可见，动笔前思考对小学生来说是很有效的。
6.正确处理临时发帖学书法。临时岗位只是手段，创造才是目的。经过长时间的发帖，我已经基本掌握了所学范文的笔法和结构原理，能够写出范文的概貌，只是为创作打下了良好的基础，并不代表一下子就能创作出好的作品。就算你能把帖子写的惟妙惟肖，也不是真正的创作。因为粘贴只是一个笼统的书写过程，而书法创作必须运用艺术思维进行深入的创作工作。所以从发帖到创作是一个非常艰难复杂的过程，在“亲”和“创作”之间有一个过渡期。这期间，善于把握的人可以顺利驶向造物的彼岸；反之，只能停留在书写阶段，甚至对书法创作产生畏难情绪的消极情绪，导致弃学弃书，前功尽弃。从「亲」到「创」的转变，需要注意什么？笔者认为应正确认识和处理以下两个方面:一是“发文”与“发帖”的关系。学书者在认真分析笔画和结构特点时，要把握书法帖的形神特点，即理解和记忆字形、笔画和规则，把握书法帖的精神.....> & gt
问题8:怎样才能练好书法？想学好中国书法，选对毛笔，选对纸张，用对粘贴方法。这三项至关重要。
想要学好硬笔，使用正确的发帖方法很重要。
(中国书法)选择正确的毛笔:
毛笔有很多种。第一次学的时候，希望你可以选择“加倍双双刷”湖刷。因为加倍both brush的湖笔比较难掌握，对你以后的学习很重要。
在选择笔尖的时候，要选择一个合适的长度，因为笔尖太长不好掌握，但是笔尖长度可以包含很多墨水，适合一气呵成的写草书，笔尖长度可以保证足够的墨水。相反，短笔尖适合写楷书，容易掌握。
在选择笔的时候，也要考虑到平板的复制。所谓“用某家用过的笔，写他那种字”。判断用的是哪种笔，直接看他的字迹是最好的办法:如果风格浓烈，选郝建；如果你妩媚丰满，就选柔软；硬和软，然后选择加倍都刷。笔的特性也影响着写出来的书法，从而达到书法的妙境。
还有一点就是字体的大小。用大写字母写大字，用小写字母写小字。用小笔写大字容易损坏，不能自圆其说，而用大笔写小字就有点“牛刀杀鸡”了。
(中国书法)选择合适的纸张:
对于初学者来说，先用毛边纸和元书纸，有一定成就后再用宣纸是有好处的。
毛边纸是江西省生产的竹纸。细腻，薄软，淡黄色，不耐水，吸水性好。它不仅适用于书写，也适用于印刷古籍。产于四川的毛边纸可分为两类:一类是手工毛边，绵柔，厚实细腻，色泽淡黄，两面手感一致，用嫩竹浆手工制作。吸水性适中，书写手感相当好，广大书法爱好者都十分喜爱，为练字实惠品种。
袁术纸是一种竹纸。古代叫红馆纸。以嫩竹为原料，手工制作带毛笔的书写纸。地点:阜阳市。它被称为谢公纸或谢公注。其特点是洁白柔韧，略带竹香，易溶于水，不透墨，长期存放不虫蛀不变色。古代用于书画、书写公文、制作书籍等；建国后主要用作学生的首都书、装裱、画轴等。此外，它还可以用作高级包装纸。
宣纸分为生宣、半熟宣、熟宣。圣轩吸水性强，亲水性强，容易产生丰富的墨韵变化。通过泼墨、积墨，可以集水、淡墨，达到水流动的艺术效果。用来写意。熟玄在加工时涂有明矾，所以纸比生玄硬，吸水能力弱，使用时墨色不会散开。所以特性使得熟宣适合工笔画而不是水墨写意画。半熟的玄也是由生玄加工而成，吸水能力介于前两者之间，适合写小字。
(毛笔和硬笔均可)正确的发帖方法:
书法有五种形式:篆书、隶书、楷书、行书、草书。大多数人和我都认为初学者应该以楷书为基础，但也有人认为应该学习隶书。楷书结构的安排只是中间阶段。它是由隶书演变而来的。如果说楷书写得平仄平仄，那么伽柏的笔法就是隶书。写得简单行云流水是行书，写得简单骂人现在是草。如果从隶书入手，很难掌握楷书的笔法，因为楷书的笔法比隶书更丰富、更复杂。可见，练好楷书基本功，可以作为练字和写各体的基础。
有了楷书的基本功，掌握了楷书的结构和笔法，接下来会写楷书、隶书、行书、草书。即使是篆书也能事半功倍。楷书可以丰富和改变渭北、隶书的结构，如朱穗良的楷书；楷书对行书、草书笔法的渗透，可以增加灵动，如赵萌的一些楷书题字。
一些初学者渴望练习行书和草书。因为他们没有楷书的基本功，虽然写得“龙飞凤舞”，却没有基本的字体规则和标点的基本功。结果他们事倍功半，走了弯路。
练习楷书最好的方法就是粘贴。其实什么糊都可以糊。可以根据自己的喜好选择平板，比如颜、欧、刘、赵，但是买平板贴的时候尽量买质量好一点的字帖。
在选岗的基础上，要经过读岗、描岗、抄岗、背岗、创作五个步骤。
第一步是阅读帖子
贴出来的汉字读音我们都知道，不用再读了。读什么？阅读字形，阅读结构，阅读笔画，分析并试图找出单词...> & gt
问题9:怎样才能练好行书？20分钟你好:
建议你先练字。我建议你买三块隶书碑:曹全碑、义英碑和史晨碑。每本书学习两遍后，你可以买两个基本的书法石碑:颜碑和玄秘塔碑。学习3到5遍左右，可以买丹巴碑和孟大师碑进行精读。之后有兴趣可以买《魏晋唐小楷集》学习小楷，再学习《兰亭序》等大字行书字体。最后研究了草书《书谱》和《脊上笔记》。可以陶冶性情，对人格大有裨益。
注意:学习前最好有专业老师指导或者自己看每本书的序言，对你会有很大帮助。
想练笔，最好从古籍《兰亭序》和二王书法入手，再去研究黄庭坚、米芾、蔡襄、赵萌等著名书法家的字体。其实用毛笔练笔很自然。楼主辛苦了。