美术教学总结2020精选5篇
美术教学总结1
本学期，由于学校实际工作需要，我承担了二、三、四、五年级十二个班级的美术教育教学工作。现在我总结一下一年的工作。
(一)，激发学生学习美术的兴趣
兴趣是学习美术的基本动力，教师应充分发挥美术教学的独特魅力，使课程内容和教学方法的情境激发学生的学习兴趣，并将这种兴趣转化为持久的情感态度。同时，艺术课程的内容与学生的生活经验紧密相连，强调知识和技能在帮助学生美化生活中的作用，让学生了解艺术在现实生活中的独特价值。
(二)，让学生形成基本的艺术素养。
在美术教学中，我关注全体学生，以学生的发展为根本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成和全面发展打下良好的基础。所以我选择有利于学生发展的美术基础知识和技能，结合过程和方法，形成课程的基本内容。同时，课程内容要分层次，以适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中逐步了解美术学习的特点，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。
(三)、教师自身素质的培养
在教学之余，我认真参加学校和教研组组织的各种政治业务学习，还订阅教育教学刊物，从理论上完善自己，提高自己，虚心向其他老师学习，取长补短。以便更好地开展教育教学工作，更快地适应21世纪的现代化教学模式。
(四)发扬剪纸的艺术特色。
剪纸作为我国优秀的传统民间艺术，是一种大众化的艺术形式，是小学美术和美术课程的重要组成部分。由于其材料和工具极其普通，制作方法方便简单，集美观和实用于一体，深受学生特别是农村孩子的喜爱。_ _年8月，我校被评为寿光市第一批特色学校。_ _年10月6日165438，寿光日报教育周刊做了“走进特色学校——洛城街道韩桥小学:心中有一片天地，纸上有一个干坤”的专题报道。山东电视台5438年6月+05年2月15月_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ 6月5438+05年2月探索民间艺术瑰宝汉桥小学剪纸实践纪实获第二十三届寿光市青少年科技创新大赛一等奖。5438年6月+2月，朱、专利、魏德云、马凤祥、开发的校本课程《剪纸艺术》获_年潍坊市优秀校本课程二等奖。2月，我校被授予寿光市校本研修先进单位。_ _年4月，我校为我市提供了具有剪纸特色的学校现场会。_ _年5月，在由中国少年儿童造型艺术学会、中国教育学会艺术教育专业委员会主办的_ _全国中小学生少年儿童优秀美术书法摄影大赛中，我校46名学生获奖。其中1人获得特等奖，12人获得金奖，14人获得银奖，19人获得铜奖，导师陈、魏德云分别获得二等奖。学校获得了团体一等奖。孙文的论文《剪纸艺术活动的探索与实践》在中国教育学会艺术教育专业委员会举办的第_ _ _届全国校园艺术教育与艺术设计研讨会上获得优秀论文二等奖。在5月份由中国儿童绘画研究会主办的第五届“天才杯”全国少儿挑战赛中，10人获得金奖，7人获得银奖，6人获得铜奖，23人获奖。导师孙文获“全国少儿绘画教育辅导一等奖”。导师吴、张荣获“全国儿童绘画教育模范辅导奖”。2006年5月25日，我校剪纸《五十六个兄弟姐妹团结一心* *中华和谐乐章谱》参加了我市举办的首届小学生素质教育成果展。
得益于扎实有效的研究措施，推动了我校剪纸教学的进程。今年，我们在原有美术课的基础上，又增加了一门剪纸课，已经呈现出良好的开端，学生们对剪纸的热情更加高涨，剪纸技术也开始变得更加精湛。
在新世纪新课程改革的浪潮下，探索小学剪纸教学的规律和方法，对于优化美术课堂教学，推进新课程改革，提高学生艺术素养具有重要价值。在开展美术教学的同时，要重视本土文化的运用和美育的作用，让孩子成为热爱美、创造美的新一代。
(5)取得的成就
通过过去一年的努力，我们在各方面都取得了一定的成绩，在_ _ _ _ _ _方面
6月，在第十二届“新世纪之星杯”全国少儿文学绘画大赛中，我校
5名学生获得金奖，10获得银奖，6名获得铜奖，39名获得优秀剪纸。
奖项。学校获得了组织三等奖。导师孙文获得辅导三等奖。在_ _ _年六月，
中国人民大学东方艺术学院学生剪纸57幅，中国人民大学。
徐悲鸿艺术学院联合举办“徐悲鸿杯全国青少年书法艺术大赛暨网络”
网络大赛选在艺术中国教育网上。_ _年8月，我们学校被评为。
寿光市第一批特色学校。_ _年165438+10月6日，寿光日报教育周刊做了一个“Go”
走进特色学校，洛城街道韩桥小学:心中有个天地，纸上有个干坤。"
道。_ _年65438+2月65438+5月山东电视台来我校拍摄学生剪纸视频。
今后，我们将进一步加强剪纸实验的后续研究和实验工作，不断
提高学生技能，开阔学生视野，提升实验内涵，使剪纸艺术成为学校有力的艺术名片，成为全市乃至全省的特色品牌。素质教育的锦上添花。
艺术教学概述2
折腾了一个学期，老师同学都累了。现在是暑假，写这个总结有点晚了，但我还是觉得有必要检讨一下自己在教学中的优缺点，看看如何改进。
这个总结是写给自己的，不是为了交任务，是为了提高自己以后的美术教学质量。希望同事看到后能多给我意见，让我不断进步。
我这学期分四个年级教，分别是二年级，三年级，四年级，五年级。在我教的年级中，从二年级到四年级我教两个班，只有五年级教一个班。在这么多班级中，二(2)班和四(2)班是自我感觉教学比较成功的。这两个班既能跟上课时，又能相互配合。此外，他们兴趣浓厚，理解能力强。二班(1)也喜欢画画，领悟能力强，但课时基本被主课老师占了，跟不上课时，无法进行全面系统的教育。至于4班(1)和3班(2)，他们也喜欢画画，他们要求什么工具就配合什么工具，只是理解能力不是很强，但只要细心指导，问题不大。三班(1)是一个调皮班，纪律很难压制，因为这个班有几个典型的学生，有时候全班基本都被他们扰乱了。无奈之下，秩序只能越来越乱。他们不讨厌画画，每节课都能认真画画，但作业完成率只有30%，很多都没有上色。这个习惯一直没改。五班(1)就更不用说了，估计他们不是不喜欢画画，而是不得不屈服于应试教育。基本上他们班的课程都被主课老师占了。虽然不占全班，但是主课老师交给我了，没办法讲好课。另外，在各种想法的驱使下，他们习惯性的忙于主科，不会配合你去拿。
小学美术课好不好，关键看班主任。如果班主任本人就是抢课王，那么他们班的美术课肯定不会教得这么好。我在这个学校教了一个学年，对各个班级的班主任性格有了一个大概的了解。我认为有必要区别对待每个阶层。起初，我是新来的，我认真对待每一堂课。我把每节课都管理得很好，用ppt，让学生更喜欢我。我的班级风格很幽默，我对他们的作业很严格，所以我可以控制他们，让每个人都开心。但是不管怎么控制，五班(1)都上不好课，主课老师占用时间太多。
这学期，在上学期创新的带动下，学校的办学条件更上一层楼，有了美术室。为了减少没有工具的同学，我让同学们把美术工具放在一个布袋里，写上名字放在美术室里，每个班分一块地给他们放置。这种方式的一个好处是，有时候个别老师有事找我代课或者调课，可以避免学生没有工具上课。每次课间，我都让两个学生拿着工具分发出去。这种方法有它的优点，但是有些同学不配合，一个学期都没带工具。因为每次课间我都要给他们开门，所以一到课间我就要把所有的事情都放下，但是有时候真的很难做到。我要做的事情太多了，忙的没时间看，而且学生有时候会因为拖延症来晚了，所以耽误了全班的进度。
另外，这学期三四年级美术室还有一节课。初三是版画班。我让他们去美术室打印，但是他们很多人都不配合，也没有工具，很难控制。更有甚者，他们总是不注意印刷，弄得满身墨渍，特别麻烦。四年级的时候，我来上素描课。他们的主要原因是纪律难以控制，其中一些人还乱用美术室的工具。我得换画，照顾他们真正特别的麻烦。
总之这毕竟是我的专业，我会认真对待。不然我也不会费心做这么多花样。这些招数做起来好麻烦，而且没有奖品。我相信没有哪个小学美术老师会这么认真。然而，认真起来也有很多阻力。毕竟这个科目不需要经过考核，大家也没那么重视。只是一个缓解学习紧张的活动课。后来我自己想了想。我这么认真的教是为了什么？为了钱？用这么多钱是不可能教好的。它只是被一个人的责任感所驱使。但是我敢问，我能改变什么吗？我认真教他们，他们能学好？这种理解是完全错误的，关键是多方面的配合。试想，学生真的有可能在课堂上完成美术作业吗？不可能，我们必须让他们回家去做，但是有多少人去做呢？一周有几节美术课？高一高二两个班，高三高五一个班。在这么有限的时间里，学好美术，提高作业质量是很有必要的。这不是一对一的教学。每个班都有不同程度的学生。这是根本不可能做到的。因此，我有一个大胆的想法:压缩教材内容。
我粗略看了一下，美术教材大致五六个单元。我打算以后压缩成一个单元，把这个单元里每一课的内容整合起来，让学生去创作。每个学生的创作规范都使用octavo纸，并且保证每个学生的创作质量，直到我感觉每个人都差不多发挥出了自己的水平。这样不光学的东西很多，也能出作品。为什么不呢？
至于工具，我还在想有没有必要让他们装在袋子里放在美术室。我觉得放在美术室会比较好，但是这样比较麻烦，但是目前真的没有更好的办法。如果不让他们带，一个老师转班或者让我带，岂不是浪费一节课的时间？我觉得应该强调他们的时间观念，我们自己也要注意。时间当然是金钱，但比起浪费十几分钟，浪费一节课当然是小巫见大巫。
另外，我觉得上面说的区别对待班级有点难。毕竟你是美术老师。不都是看你的学生能不能出作品吗？这种歧视不过是让他们表现出作品的分量罢了。对于那些抢课厉害的班级，好好培养几个优秀的学生就够了，还可以抽出时间来补习，比如利用体育课或者音乐课等。我相信副老师不会介意。
基本上我下学期的教学计划都会这样调整，但是需要注意的是每节课都会压缩到一个单元，备课会比较麻烦。课程综合需要一段时间，课件怎么做也考验我。现在不是还在放假吗？现在还有时间考虑这个问题。
艺术教学概述3
教学是学校一切工作的中心，也是检验一个教师工作成败的关键。在方正电脑学校工作半年了，明显感觉自己成长了很多。环境造就一个人，让我改变了懒惰的习惯，厌恶责任。
本学期，由于学校实际工作需要，我承担了中专五班12班的美术教育教学工作。半年的美术教学工作总结如下:
一，激发学生学习美术的兴趣
在中等职业学校，整体教学模式是以职业教育和就业为主，艺术教育为辅，与专业艺术学校有很大区别。中职是为电脑美术创作服务的美术教育，涉及形体、色彩、创意。学生刚来学校的时候，在美术学习方面没有什么技能，大部分都是学习不太好的学生。这就需要老师耐心引导，逐步培养学生的兴趣爱好。兴趣是学习美术的基本动力，教师应充分发挥美术教学的独特魅力，使课程内容和教学方法的情境激发学生的学习兴趣，并将这种兴趣转化为持久的情感态度。同时，艺术课程的内容与学生的生活经验紧密相连，强调知识和技能在帮助学生创造生活中的作用，让学生了解艺术在现实生活中的独特价值。
第二，使学生形成基本的艺术素养。
在美术教学中，要以全体学生为中心，以学生的发展为根本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成和全面发展打好基础。因此，选择有利于学生发展的美术基础知识和技能，由过程和方法构成课程的基本内容。同时，课程内容要分层次，以适应不同素质的学生，让他们在美术学习过程中逐步了解美术学习的特点，形成基本的美术素养和学习能力，为以后的学习打下基础。
第三，发挥教师的主导作用
1，深入细致的准备。平时认真研读教材，多方查阅各种资料，深入理解教材，准确把握难点。在制定教学目标时，非常注重学生的实际情况。教案写得很认真，不断总结经验教训。
2.注重课堂教学效果。根据中年级学生的特点，以愉快教学为主，不搞全日制灌水，坚持以学生为主体、教师为主导、教学为主线的原则，注重教学与实践的结合。教学中注意抓住重点，突破难点。
3.坚持参加校内外的教学研讨，不断借鉴他人的宝贵经验，提高自己的教学水平。经常请教有经验的老师，经常一起讨论教学问题。多次听公开课，让我明确了以后讲课的方向，也明确了以后美术课怎么教怎么讲。
第四，积极改进教学方法
(1)每个老师都不是完美的，教学方法也有很大的差异，自身的不足也是存在的。我们应该及时发现自己的不足，以便取长补短。在不同程度上，我们应该更好地了解自己，并积极学习其他知识和科目。这样才不会把自己干死，并且可以在以后的教学中灵活运用。
(2)教学硬件设施方面，由于我校住房紧张，很难达到正常美术教学所需的水平，但相信以后会好起来的。积极运用多媒体教学能使学生更好地理解和掌握美术学习的各个方面，并能在今后的设计应用中灵活运用。
美术教案
时间:2月10-7月10
教学:中专7班-中专12班美术教学已进入平面构成阶段，为使学生今后能灵活掌握各广告设计的创作方法，灵活拆分创作广告，了解广告创作的每一个细节。
作品:学校作文每个环节都会及时留下作业，并会检查批改。下学期期末将展出美术平面构成创作与设计精品，为下学期招生提供便利条件，提高我校影响力。
美术教学概述4
转眼间，这学期就要结束了。一个学期来，我从思想上严格要求自己，热爱党的教育事业。在工作中更严格要求自己。我积极参加各种政治和业务学习，努力提高自己的政治和业务水平。服从学校的工作安排，配合领导和老师做好校内外各项工作。我热爱祖国，拥护中国* * *产党，在思想上行动上与党中央保持高度一致；努力学习贯彻党的教育方针，忠诚党的教育事业，为人师表，热爱学生，团结同事，乐于助人；及时了解和关心国内外重大事件，树立正确的世界观和人生观，形成良好的师德和规范，平时遵守学校的规章制度，全身心投入教育教学工作。
回顾过去，展望未来，为了下学期更好地工作，我将今年的工作总结如下:
教学情境概述
在这个时期，初中美术教学的班级很多，班级管理和学生条件也各不相同。这就需要老师精心规划教学，因人而异，采取让学生易学好学的方式来激发他们的好奇心，才能达到事半功倍的效果！
根据《美术新课程标准》的要求，本学期新课程开始前已经制定了详细的教学计划。在教学过程中，能自始至终按计划进行教学，期末考试前已顺利完成本学期美术教学任务。一个学期来，我认真备课、听课、评课，及时批改作业、评课，做好课后辅导，广泛涉猎各种知识，形成了比较完整的知识结构，严格要求学生，尊重学生，发扬教学民主，使学生有所收获，不断提高，从而不断提高自己的教学水平和思想觉悟。工作中难免会有一些错误和缺点。我刚从学教之旅走过来，善于总结经验教训，向先进个人和教学经验丰富的人学习，取长补短，取长补短，从而达到艺术教学的完美，圆满完成教育教学任务。
成就和经验
1，学生了解艺术与文化的关系，会大大提高学习艺术的积极性。
初三学生忽视美术学习的原因是认为学好文化就够了，美术学得好不好不重要。其实美术是一门基础课，和其他课程联系紧密。两者都属于社会意识形态。它的起源、反映形式和作用都是一样的。艺术水平的高低，直接关系到对艺术的欣赏，创作能力的提高，专业基础的奠定。就艺术作品的欣赏而言，大致经历三个阶段:感受、感知、联想、想象。用一般直观的艺术感受来评价作品是不够的，还需要有综合、判断、想象、联想的能力，需要有一定的思维和理解水平，这很大程度上是通过学习艺术获得的。
艺术和文学作品一样，通过形象反映现实生活和作者的思想感情，只是形式不同而已。东汉王延寿在著名的《陆灵光电赋》中说:“画天地，每类而生，其形而写，以支画。千变万化，一切皆荒诞。同色，曲德之情。”这说明艺术创作不仅仅是描绘事物可见的形象，还描绘了事物的形态、精神、情感，就像文学作品一样。西欧的一些名画，大多取材于文学名著。中国的一些山水画珍品也借鉴了古诗的意境和神韵。用好“诗情画意”这个词来评价作品，说明好的诗应该包含诗意，好的画并不是充满诗意的感觉！历史上有著名的画家也是作家，比如王维；作家的画在绘画史上占有重要地位也是事实，比如苏东坡的《墨竹图》。让学生明白美术和文化课的关系，会大大提高他们学习美术的积极性。
2.高教学质量的关键是上好课。
我认真分析了初中美术教材的编写特点和体系，了解了初中美术必须掌握的学习内容，了解了学生原有知识技能的质量，他们的兴趣、需求、方法和习惯，以及学习新知识可能会有哪些困难，然后结合学生的实际生活有针对性地练习素描、色彩和工艺。每次备课都认真备课，专心备课学生。把学生分成几个小组，在课堂上穿插生动活泼的游戏活动，增强了学生学习美术的积极性和兴趣，使我的美术课成为学生的热门课。
3.做好课后辅导，培养艺术带头人。
课后辅导得到加强，培养了一批艺术带头人。通过他们的示范作用，激发其他同学学习美术的兴趣，提高他们的课堂积极性。因为学生基础差，起步慢，没有接触过这样的专业训练，训练必须从零开始。在课堂上，我以基础训练为主，根据他们的性格特点和掌握基础的不同程度，采取多种训练方法，让他们感觉在快乐的玩耍中掌握了技术和技能，即乐于教，乐于学。并巧妙地运用启发性思维，使他们能够理解推论，达到一定的理解和创新，掌握一定的训练规律。总之，训练过程严格按照循序渐进的原则进行，让老师多讲多练，处处体现老师的引导和学生的主体作用。同时可以在课程中对他们进行教育，培养他们的意志品质，锻炼他们的个性特征，从而抓素质训练，促进全面发展，突出技能。
4、积极参加讲座、评课，虚心向同行学习教学方法，博采众长，提高教学水平。
在教学过程中，我有时会遇到这样或那样的问题，不知道如何处理。所以我虚心向老教师学习，得到了很多有价值的第一手课堂资料，从中受益匪浅。我应对和处理课堂上各种问题的能力大大增强了。
存在的问题和教训
金无足赤，人无完人，教学难免存在缺陷。比如课堂语言温和，语言不够生动，平时很少示范。
总之，目前的工作已经圆满完成，不足之处在所难免。重要的是发扬优点，纠正缺点。“路漫漫修远兮，吾将上下而求索。”在下学期的工作中，戒骄戒躁，一切工作都能以更大的进步赢得父母挑剔目光的赞扬，同事的敬佩，领导钦佩目光的认可！
美术教学小结5
时光荏苒，转眼一个学期过去了。回顾这学期初一初二的美术教学工作，任务基本顺利完成。当然，我在工作中享受收获的喜悦，也在工作中发现一些问题。下学期我会用我在工作中所获得的，我会认真反思和改进我遇到的问题。现在做一个总结，为的是优胜劣汰，取长补短，等待未来的教学水平更上一层楼。
一、教学计划的实施
学期初，我们与教研组的老师一起，认真研究了学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标任务，结合艺术组工作的现状和特点，按照《初中艺术教学大纲》的要求，在本学期新课时开始前，我们已经制定了详细的教学计划。在教学中，我们认真按照教学大纲的要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推进素质教育，按时按质完成了这一时期的教育教学工作。
二、教学情境:
1，按照学校工作管理规定，认真备课，写教案，努力做好每一节课。艺术学校安排的课比较少(一周一节课)，这对学生来说是很重要的一节课；对老师来说，这是一堂很难的课。所以如何上好每一节课，对老师和学生来说都很重要。除了备课、写教案，还可以通过上网、做一些美术书刊来查找相关资料。
2.利用学科特点和自身条件，组织部分学生加入学校书画协会，周六下午给他们上课，在安全方面和家长做好联系。学期末，我们在学校的科技文化节上举办了作品展，取得了很好的效果。参与者以初一学生为主，在这个过程中水平有了很大的提高。
3.在美术课教学中，我们有明确的目标，有重点，也有难点。要注意艺术课内容的调整，在教学中体现民族特色，充分发扬本民族和民间的优秀艺术传统，增强学生的民族自豪感。美术教学体现了时代精神，适应了社会发展的趋势。充分利用本土美术资源，挖掘课外内容，丰富美术教学内容。在美术教学中，要注意学生的心理和生理特点，循序渐进，模糊不清。贯彻理论联系实际的原则，在教学内容的选择上注重学生生活的实际，按照10-20%课时的比例补充地方内容，反映地方社会经济发展的实际。通过美术教学培养学生对美术的兴趣和爱好；学习美术基础知识和技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的道德情操；提高学生的观察能力、想象力、形象思维能力和创造力。
4.除了教书，我也关注自己的发展进步。除了听课、评课、参加教研组的教研活动外，还积极参加一些兄弟学校的公开课。我也注意到我应该自学，提高自己的专业素质。注意生活中的形象，为人师表。作为一名教师，教学是主要任务，但除了教学，我还积极参加学校组织的其他活动。
三。经验和教训
1.我们应该充分发挥美术教学中的情感陶冶功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高高中生的审美能力。
2.要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，让他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创作。
3.教师要加强示范，充分利用展示图片、艺术品、视频和现代教育技术等教学手段进行直观教学。
4.我们应该关注美术教学的改革与发展，积极开展教学改革实验，努力提高教学质量。
5、美术教学要尽量注意学科之间的关系。比如在讲点、线、面等概念时，可以用数学中的相关概念来解释。
总之，这一学期的工作已经圆满完成，其不足之处是不可避免的。通过总结和反思，在下学期的工作中戒骄戒躁，以饱满的热情，取长补短，等下一年的教学水平更上一层楼。
美术教学总结2020精选5篇相关文章；
★美术老师2020年度工作总结最新5篇精选文章。
★ 2020年小学美术教师工作最新总结:5篇
★2020年小学美术教师教学五总结
★2020年美术教师考核工作五大精选总结
★美术教师实习工作总结:2020年5个最新精选
★2020年小学美术教师工作总结
★2020年美术教学总结
★最新2020美术教学工作计划五选作品。
★2020年5位小学美术老师最新总结。
★2020年学校美术教学总结