如何上好农村小学的音乐课
第一，基础理论知识的学习。
对于农村学生来说，乐理知识几乎是空白。很多农村小学音乐老师往往只注重教唱歌，甚至认为音乐课就是教学生唱歌。在唱歌的过程中，我也不注重声音的练习。从而忽略了对学生乐理知识的传授和渗透。因此，加强学生理论基础知识的培养尤为重要。音乐教师要从第一节课开始有意识地增强学生的乐理知识。比如要知道作者、调式、节拍、强弱规则、连音线、增时线、减时线、附录、持续符号等等。让学生在学习中逐步掌握旋律节奏的特点，从而运用到实际的歌唱教学中。
第二，听练习。
对于刚开始学音乐的学生来说，听音和辨音的能力往往较弱。因此，教师在教学中也要加强学生的听力练习。以C的键为例。首先，老师弹出一个风琴(钢琴)的中音。让学生仔细听，说出是什么。首先，让学生感受七个音阶的高低。逐步增加难度，可以播放本节课要播放的歌曲的模式，让学生体验。久而久之，学生的听歌能力就会加强，进而增强自学歌曲的能力。教学效果会大大提高。
第三，节奏练习。
节奏是音乐的灵魂。唱一首歌，声音再好，唱得再好听，但是节奏把握不好，是唱不出来的。除非你是音乐的原创者。很多老师认为非专业课学生练节奏要求太高。其实并不是。音乐初学者应该掌握歌曲的节奏。所以对于学生来说，练习节奏就显得尤为重要。在教学中，老师可以先做一些简单的节奏练习，比如没有点的四两拍的句子。在此基础上增加难度，练习第一个十六分音符和最后一个十六分音符的节拍和节奏。然后试着一手练习打拍子，一手练习节奏。如此反复练习，可以锻炼学生对节奏的把握，增强乐感。
第四，欣赏音乐的能力。
实践证明，欣赏优秀音乐是培养学生良好乐感的有效途径之一。音乐作为一门表演艺术，其完美的演唱和表演不仅体现了音乐的鲜活生命力，而且流淌出来的歌曲和音乐都充满了动人的乐感。一首脍炙人口的歌曲，在感受和欣赏这些音乐的过程中，旋律之美、和声之美等必然会潜移默化地在学生心中产生影响。随着时间的积累，音乐美的“痕迹”会逐渐加强和加深，乐感自然会转化为自身的感受和表达能力。当然，在这方面的学习中，一定要启动情感体验心理学，避免纯粹的形式模仿，让学生感受音乐的审美情感，捕捉音乐的本质特征。
简而言之，“教中有法，教中无法”。每个音乐老师的教学方法不同，教学效果必然不同。针对不同的学生群体，因材施教，在学与教的过程中找到适合自己的教学方式，为未来的教育做出贡献。