二年级上册音乐教案

时间过得很快,眨眼就过去了。迎接我们的将是新的生活和新的挑战。是时候为我们下一阶段的学习制定一个计划了。如何写方案才不流于形式?以下是我收集整理的高二上册的四份音乐教案。欢迎阅读。我希望你会喜欢它们。

二年级音乐教案第一册1一、指导思想:

以新课改实验为龙头,扎扎实实地把更新的教育理念贯穿于教学改革的全过程,倡导音乐教学在“基础性、科学性、开放性、创新性”的基础上创新路径,大力推广研究性学习、探究性学习、开放性学习、创造性学习等教学模式和方法,以培养学生可持续的人文素质和综合素质能力为目标,全面提高小学音乐课堂教学质量。

二、学习情境分析:

这学期,我在1班担任音乐老师。经过一年的音乐学习,学生对学习音乐有了一定的了解和自己的见解。这时候对以后的学习会起到很大的作用。一定要抓住这个阶段的学习,为以后的学习打下坚实的基础。在这学期的学习中,我想巩固学生上学期所学的知识,做好这学期的学习,培养学生热爱音乐的感情。学生年龄小,难以适应小学生活,很多学生自律性差。我接受过一些教育教学,但是有些不规范,尤其是发音和唱歌姿势,需要纠正和辅导。

三、教材分析:

本学期二年级使用人民音乐出版社组织的义务教育课程标准音乐实验教材。总的来说,教材力图以新的理念、新的呈现方式、新的教学机制、新的评价体系来验证义务教育音乐课程标准,贯彻了基础教育课程改革的精神。

这本教材有九课,包括歌唱、听力、音乐游戏、打击乐演奏、节奏等。其主要特点如下:

一是突出了“以学生为本”的新课程理念;

二是突出音乐学科特色,强化审美体验功能;

第三,提供丰富的人文环境,多层次体现学科综合理念;

第四,改革评价机制,建立便于师生操作的新的发展性评价体系;五、利用新鲜的实验成果提供丰富的教学资源。

第四,教学内容

1)视唱练耳、知识和耳朵练习:

1,读谱知识:结合键盘知道c1到c2的音名在高音谱上的位置。认识各种常见的音符和休止符,知道它们的名称和它们的名称和持续时间。从点状音符中学习,知道它们的名称和持续时间。学习各种节拍的指挥图式。学习停顿标记及其演唱方法。

2.视唱练耳部分:视唱练耳C调号的自然大调和小调音阶以及五声音阶和商音阶。在老师的帮助下进行C调签名的一声部歌曲的视唱(包括学过的音程和节奏)。唱法上有旋律调式练习(未出现名字),有二度、三度、四度、五度、六度、八度。打击,视奏,每一拍都在唱歌曲。

3.耳朵练习:练习听和记忆两个音——旋律音四个连续音,加大六度音程。(不点名)。练习听2-4小节的节奏。听两三拍的歌,标出小节或节拍。

二、欣赏部分:

结合音乐作品欣赏,学习一些旋律的初步知识(如旋律的方式、特点、一般表达意义),以及教学目标和任务:

3)声乐训练部分:

1,学习连奏唱法,逐渐使声音自然连贯,圆润流畅。

2.使用非断奏和断奏演唱时,声音要有弹性。

3、最初利用气息控制,做力量变化的练习。

4.改变元音时,逐渐保持音位不变,注意发音和咬字的正确性。

5.双声部发声逐渐达到声部和谐。强化情感体验能力,加深对音乐形象的感受,进入更深层次的欣赏。

五、教学分析:

二年级的音乐是一个过渡时期。这个阶段要求学生学习更多的乐理知识,学生开始视唱练耳乐谱。这是为以后的学习做准备。在教他们的时候,我要注意兴趣和知识并重的原则。在教学中,我会玩一些音乐小游戏,增长自己的乐理知识。在讲解知识时,要注意用有趣的语言来讲解枯燥的知识,用丰富多彩的游戏来帮助他们更好地理解巩固和学习知识。

六、教学措施:

1,认真备课,做好前后准备,为学生上好课做好充分准备,备课时注意与新课标的结合,注意让学生做好准备。

2.因材施教,注意针对不同的学生采取不同的教学方法,让学生得到充分的发展。

3.设计每节课的导入,提高学生的学习兴趣。

4.课堂设计是多样的,充满了知识性、趣味性、探索性、挑战性和表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学习知识、掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式培养学生的团结协作能力和创新能力。

5.积极与其他学科交流,积极研究学科整合。回应新课标的要求。

6.多看多听听其他学校的课程,在本校实施,开阔学生视野。老师们从中总结经验。

二年级音乐教案第一册2 I .教材分析

作为一部全新的教材,该教材体现了以下基本理念:

1,强调“以学生为本的发展”,关注学生的个性发展;

2.以审美为中心;

3.以文化为主线(单元主题);

4.加强实践和创造。

* * * 10主题单元,包括听、演、创、活动(重点内容)。新教材曲目的选择要考虑作品的思想性、艺术性和民族性,注重歌曲的歌唱性和可听性。为了降低困难的语言识别要求和过多的技能,一名律师改用了atlas。在创作和活动中开展多种形式培养学生的创新精神和实践能力,评价多方位多角度,形式丰富多彩。

二、学习目标:

1,激发和培养学生对音乐的兴趣;

2.发展对音乐的感知,体验音乐之美;

3.能够自然、富有表现力地演唱,愿意参与其他音乐表现和即兴创作活动;

4.培养乐观的态度和友谊的精神。

三。具体目标:

(一)感受和欣赏

1.感受自然界和生活中的各种声音并用声音或打击乐器模仿。

2.听长短音;

3.体验不同情绪的音乐;

4.听不同风格的进行曲、舞曲、儿歌并做出相应的反应;

5.听不同国家、地区、民族的儿歌、童谣、小乐器片段,初步感受风格。

(2)性能

1,唱歌的正确姿势;

2.每学年背4、6首歌;

3.学习常见的打击乐器和伴奏歌曲;

4.能够表演简单的节奏和歌曲;

5.认识简单的节奏符号。

(3)创造

1.用人声和乐器模仿自然或生活的声音;

2.歌词的创作活动。

3、线条、色块、图形来记录声音或音乐;

音乐和相关文化

1,愿意和别人一起参加音乐活动;

2.用简单的肢体动作配合音乐节奏;

3.声音与生命的探索。

四、教学措施:

1,面向全体,因材施教;

2.充分利用现代教育技术;

3.遵循听证规则,突出主题特点;

4.音乐教学各领域之间的有机联系;

5.改革评价机制。

二年级音乐教案第一册学习情况分析:

这个学期,我教了两年的音乐,对学生的基本情况了如指掌。毕竟我当这个班的班主任一年了。我去年从他们的音乐老师那里了解到,大部分学生已经逐渐养成了一些上音乐课的习惯,包括坐姿端正,安静听讲,唱歌整齐自然。不仅如此,他们对音乐课也有着浓厚的兴趣,他们期待着每周的音乐课。大部分学生热爱唱歌跳舞,有强烈的表达欲望,对音乐作品有自己的理解和看法,想象力丰富。在用肢体语言表达音乐作品时,他们可以根据歌曲的情绪来表达,可以即兴创作出与歌曲情绪一致的舞蹈,这是非常难能可贵的。班里有些同学已经能看懂简单的乐谱了,但是大部分同学对这一块内容的把握比较薄弱。因为新课程有相应的教学光盘,大部分在课堂上使用课件,经常听音乐学习歌曲,加强了学生的节奏感和与音乐的合拍能力,学生用音乐唱卡拉ok非常容易。但在合唱时,有的同学表现很好,经常大声唱,缺乏气息支撑,影响了音乐的美感。老师需要不时提醒他们与朋友合作。

教材分析:

本教材分为十个单元,包括以下教学内容:打招呼;时间之歌;童话故事;舞蹈;愉快的劳动;小动物的歌;演唱会;生活是多么幸福;美丽的动物;新年快乐;游戏宫殿。教材的编排强调音乐与自然、音乐与生活、音乐与人、音乐与动物等的关系。内容丰富多彩,国内外都有。音乐置于大的文化背景中,教材以文化主题组织。各单元内容的安排有一定的关联性或联系性,注重单元之间内容的衔接或层次性。让学生在实践中逐步获得学习音乐必须掌握的简单音乐的基本知识和技能。

在这本教材中,有很多学生唱的歌曲及其欣赏内容。更不同的是,学生的创意、表演、动手活动大大增加,为学生的音乐学习创造了丰富的资源环境。在“读谱”的要求上,要求结合键盘位置认识音阶中的七个音,并尝试填写卷名,学会唱字母表,谱写简单的旋律;在打击乐器的使用上,增加了歌曲的伴奏强度;在掌握节奏、培养节奏感方面,以有趣的谜语、游戏、活动的形式出现,变枯燥为生动,变抽象为通俗,深受孩子们的喜爱。总之,这本教材的版面图文并茂,多风格,多形式,教材内容生动活泼。要求教师具有全面的素养,充分发挥主动性和创造性,灵活选择教材,重组教材,更好地利用新教材。

教学目标:

1.充分注意这一时期学生的身心特点,如形象思维、好奇心强、模仿性强、善于利用儿童自然的声音和灵巧的形体,采用歌、舞、图、游戏相结合的综合手段进行直观教学。

2.听音乐的材料要短小、有趣、生动。激发和培养学生对音乐的兴趣。

3.发展对音乐的感知,体验音乐之美。

4.能自然、有表现力地演唱,愿意参与其他音乐表现和即兴创作活动。培养乐观的态度和友谊的精神。

教学重点:

1.激发和培养学生对音乐的兴趣。

2.发展对音乐的感知,体验音乐之美。

3.能自然、有表现力地演唱,愿意参与其他音乐表现和即兴创作活动。

4.培养乐观的态度和友善的精神。

教学难点:

即兴创作活动。

教学措施:

1,继续做好课堂常规,让学生养成良好的上课习惯。本学期继续考“课堂表现”(课堂纪律、学习工具准备、举手发言等。)作为音乐评价之一,并在学期末采取“自评、互评、他评、老师评”的方式进行评价。

2.灵活选择教材,合理安排教材,以“学生发展”为导向设计教学过程,做好每节课的准备。教学是面向全体学生的,所有的音乐教学活动并不一致,让学生的个性得到充分自由的发展。

3、调动课堂上的一切教学手段,尽量让课堂生动有趣,真正吸引孩子的注意力,在整个教学中激发学生对音乐的兴趣。课后认真反思教学,写好后记,及时改进教学。

4.平时多与孩子沟通、交谈,了解孩子的需求和想法,与学生建立亲切友好的师生关系;尽量营造轻松民主的课堂氛围,让学生在愉快的课堂环境中学习音乐的基本知识和技能。

5、面对优秀的学生,多给他们实践和创造的机会。在后进生的转化中,要多给他们表现的机会,锻炼孩子的勇气,多鼓励他们,树立他们学习音乐的信心。

6.加强融合渗透,即融合其他学科的知识,真正体现学科之间的融合。

8.平时多上网,多看关于音乐教育的杂志和文章,了解教育新趋势,不断给自己充电;多向同科有经验的老师请教学习,不断提高自己的专业水平,让学生真正热爱音乐,热爱音乐课。

二年级音乐教案第一册4一、学生基本情况分析;

初二的孩子活泼好动,对一切新鲜事物都有浓厚的兴趣,包括音乐。因此,他们期待着每周的音乐课。唱歌跳舞方面,可能之前经常锻炼,表现很好。五个班的孩子情况差不多。虽然有一小部分没有足够的乐理知识,但是模仿能力很强,能够熟练掌握。

约占学生总数的30%-35%。50%的孩子还可以,20%的孩子唱歌时模仿能力很差。主要是没有接受过长期的训练,不能很好的表达自己。内向也是原因之一。因此,利用音乐课和课外活动培养他们的良好兴趣,打好基础,是当前首要任务之一。

二、教材简要分析:

1,教材内容:

初二上册由六个主题单元组成,基本内容包括:听、演、创、活动(重点内容)。

2.教材分析:

小学二年级音乐教材以新的理念、新的呈现方式、新的教学机制、新的评价体系确认了义务教育音乐课程标准。

(1)突出“以学为本”的教学思想。根据低年级小学生的心理特点,教材在内容和色彩上趣味性强,以鼓励和启发学生学习。

(2)降低了音乐知识的学习难度。

(3)充分发挥音乐教学的创新优势,在呈现上给师生留下足够的想象和自由发挥的空间。

(4)建立了发展性综合评价体系。

本学期教材知识结构体系和技能训练要求分析。本教材内容如下:分为六个单元,每个单元包括感受音乐、表现音乐、创造音乐、学习和音乐文化的广阔世界等内容。这些内容都是有机联系的。这学期的教学内容包括歌唱、欣赏、器乐、节奏、作曲等等。要求如下:

歌唱:学会用正确的口型唱歌,口齿清晰,学会正确的呼吸和连奏唱法,能很好的表达歌曲的情感。

欣赏:欣赏优秀的歌曲、音乐、民歌、民族歌舞、民族器乐。了解人声的分类和演唱形式,常见的乐器和演奏形式,了解国内外优秀音乐人。感受音乐的不同情绪。

器乐:认识各种打击乐器,学习正确的演奏方法。逐步培养孩子的音乐创造力和合作能力。节奏:要求学生配合音乐,和老师一起示范,在技能训练中注意培养学生的乐感。

三,教学目标

(1)知识目标:

1,认识简单的节奏符号。

2.能够用声音、语言和肢体动作表达简单的节奏。

3.能够用歌手模型唱简单的乐谱。

4.学习常见的打击乐器。

(2)能力目标:

1,知道唱歌的正确姿势。能够响应指挥动作和前奏。

2.能够参加综合性的艺术表演活动。

3.能够根据节奏和曲调,以自然的声音和表情独唱或参与合唱。

4、可以用不同的力度和速度来表达歌曲的意境。

5、能背4 ~ 6首歌。

6、能够使用线条、色块、图形、录音或音乐。

7.能够用打击乐器或其他音源演奏或伴奏歌曲。

8、能配合歌曲、音乐用身体做动作。

(3)情感目标:

1.培养学生对音乐的兴趣、爱好和对中国音乐艺术的感情,引导学生积极参与音乐实践活动。

2.通过音乐实践丰富情感体验,培养审美情趣,促进人格和谐发展。使学生具备感受和表达音乐的初步能力。

3.学习中国优秀民乐,接触国外优秀音乐作品,开阔文化视野。掌握简单的音乐基础知识和简单的音乐技能。

4.突出音乐学科特色,将爱国主义和集体主义的培养渗透到音乐教育中。启迪智慧,培养合作意识和乐观的生活态度。

5.能够配合他人进行节奏感、集体舞、音乐游戏、歌曲表演等活动。

(4)质量目标:

音乐教育是基础教育的有机组成部分,是实施美育的重要途径。在陶冶情操、培养创新精神和实践能力、提高文化素养和审美能力、增进身心健康、促进学生德、智、体、美、劳全面发展等方面具有不可替代的作用。

四、教学重点:

以审美体验为核心,提高学生审美能力,发展创造性思维。

五、教学难点:

审美情趣、实践能力和学生创新精神、合作精神的培养。

第六,教学措施

(一)创设情境,培养兴趣,充分发挥学生的主体作用。

1,创设情境,激发兴趣引入

在教学过程中,教师要根据教学需要创设实践教学情境,通过想、说等多种渠道,引导不同层次的学生积极参与教学过程,把学生带入情境。大三学生好奇心强,容易分心。利用视听媒体创设情境,直观形象,容易吸引学生的注意力。

2.利用教具培养兴趣。

如何在教学中吸引学生的注意力,激发学生的好奇心,这是一门技巧。比如用优美的画面、优美的歌曲去看、听,充分调动学生的视觉和听觉器官,更加生动直观地感受和理解音乐,让学生充分发挥想象力,拓展音乐视野。教师总是抓住学生的注意力,善于探索和分析学生的心理,了解学生的心态,从而不断激发学生的学习热情。因此,在音乐教学中要努力营造音乐氛围,引导学生把握音乐的特点,“读”音乐,感受音乐。

(二)选择教学方法,快乐学习,提高音乐教学的有效性。

1.创造一个展示自己的舞台。

心理学和教育学的研究表明,“爱动”是孩子的天性。在学习和生活中,孩子们总是喜欢用自己的眼睛去看,用自己的耳朵去听,用自己的双手去尝试。所以在教学过程中给学生搭建一个展示自己的舞台是非常重要的。

2、趣味游戏,快乐学习

不管是什么样的游戏,对学生来说都是很有吸引力的。学生贪玩的天性决定了他们愿意参与老师为他们精心设计的游戏。

3.以“赛”激发兴趣,促进学习

攻击性是学生的主要人格特征之一,在激烈的竞争氛围中,学生最容易养成良好的学习习惯。让孩子在课堂上“表演唱歌”,就是利用这一点来达到教学目的。

(四)教学渗透,拓展思维,培养学生的创新能力。

1,开放式音乐教学

音乐是时间和表现的艺术,其创作自由度是众多艺术门类中最高的。这就决定了音乐教学的过程不是封闭的、孤立的。它应该是学生对音乐的认识与实践相统一、教师主导作用发挥、学生主体能力生成与发展的过程,是一个动态的、变化的、发展的过程,具有极大的开放性。开放音乐教学过程应该拓展学生的音乐学习空间,创造广阔的自主创新的音乐学习环境。

2.开放式音乐教学方法

开放式音乐教学法是指根据学生的发展需要和教学内容,设计和采用不同的教学方法,而不是机械地采用同一种教学方法。音乐教育家柯达伊说:“音乐教育首先应该通过音乐和身体的律动来唤起人的音乐本能,培养学生的音乐感受力和敏捷的反映能力。“这个理论说明音乐具有动态特征,应该加强音乐运动与身体运动的联系。通过学生的走、跑、跳、拍手、点头等动作来感知和掌握音乐的节奏。

总之,在音乐教学中实施自主学习,要坚持培养学生的兴趣,选择一些有趣、好玩的教学方法,让学生多听多唱,让他们在音乐的环境中学习、理解、感知和表达音乐。真正给学生一个展示的舞台,一个锻炼的机会,一次成功的体验。让学生从教育教学的“被动角色”跃升为“主动角色”,成为学习活动的主体。